音乐是人类一种最直接的情感表达方式，合唱则是最为常见的音乐形式。那么合唱训练中应该怎样进行发声练习呢?下面快跟随小编来看看吧。

发声练习1：热身，激发艺术热情

如同运动员在赛前要进行热身一样，歌唱前的热身、也是必须的，合唱训练指导者若能结合学生年龄、音乐知识和演唱能力开展发声练习，必能取得事半功倍的效果。合唱训练中的发声指导热身训练多会从身体放松指导和意念指导开始，教师或训练指导者一般会要求大家集中精力，调整呼吸，运气到丹田，做好歌唱准备。然后，就会进入到长音呼气练习、调音呼吸练习和字母发声练习阶段。长音呼吸练习的方法为将手放到腰部，去感受横膈膜下降及肺部吸气力度，然后通过气流强弱控制进行发声练习。调音呼吸练习的目的是让练习者通过跳音掌握发声技巧，字母发声练习多会从母音集中的U、0、a入手。以上三个步骤完成，热身练习也告一段落，合唱者的精神和状态也更加高昂，这也为下一步的发声练习做好了准备。

发声练习2：音色表达与统一

不同风格的音乐作品对音色的要求也不尽相同，在掌握基本发声方法的基础上，合唱者必须加强音色练习，只有这样，他们才能掌握不同音色美感的表达方法，才能有所进步。以歌曲《我和我的祖国》为例，这首歌在演唱时有多种音色美感表达方式。李谷一在演唱时，用优美的抒情音色表达了祖国家园的幽静与美丽，整首曲子给人的感觉是曲调优美、情感丝丝入扣。廖昌永在演唱时，用充满激情的音调表达了自己对祖国炽热的歌颂之情，音乐的旋律也更加高昂。总之，不同音色表达的作用和情感也是不同的，在音色教学中，教师可以通过腹部用力指导、重音加音训练，丰富学生的歌唱体验，进而通过有效方法使各种音色统一起来，达到最佳合唱效果。

发声练习3：增加共鸣效果

合唱有着显著的声音美化和共鸣作用，人们常说的合唱共鸣，实质上是指歌唱时人体共鸣器官能够密切配合，发出圆润、和谐、统一的声音。合唱共鸣有头腔共鸣、口腔共鸣和胸腔共鸣之分。声学原理告诉我们，合唱发声与共鸣是同时存在的，而要想真正实歌唱共鸣，需要人们对气息、声带、共鸣腔体等发声系统有一定的了解，也需要人们通过深入练习掌握更多的发声技巧。合唱训练中的共鸣发声指导，恰恰能满足人们的这一需求。在高校合唱发声指导中，教师可以选择那些声部简单、旋律优美的发声练习曲供学生练习之用，以帮助学生找准共鸣点。

发声练习4：游戏式发声指导

训练式发声指导是一种情知结合的训练方式，它能够让合唱者在轻松愉悦的氛围掌握更多的歌唱技巧，它的主要练习内容有呼吸训练和音准训练。呼吸虽然是一件非常极其平常的事，但是，与不受特殊意识控制的自然呼吸相比，歌唱呼吸显然是一种带有控制性的呼吸行为。许多人都要经过后天培养和锻炼才能真正掌握呼吸发声技巧，才能保证发声流畅、圆润。常见的呼吸发声游戏、数数游戏和火车游戏，可以轻发“砰砰砰”的打枪声调整气息强弱，也可以通过反复数数来控制呼吸用力点，也可以通过模拟火车“呜呜”长音帮助学生锻炼呼吸节奏。音准练习是发声训练的一大难点，一个缺乏基本音准知识、连歌谱都看不懂的人，难以在音乐道路上走的更远。为了帮助学生更快地掌握音准知识，可将音阶视唱手势用到音准训练中来，借助手势高低来表现音准之间的差别，使学生对各音的正确位置、口形有所了解，进而形成正确的音准概念。

发声练习5：情境式发声训练

情景教学是音乐教学的常用手段，这种教学手法的主要特点是通过情境创设和引导营造引人入胜的学习情境，进而激发学习者的想象能力和学习主动性。如在呼吸训练中，可以用语言虚构一个鸟语花香的自然环境，将呼吸训练与嗅花的动作、羽毛的飘落等结合起来，教导学生学会控制气息。在渐变同音练习中，将不断变化的音阶比喻成山间蜿蜒流动的溪流或色彩明暗变化补丁的彩带，进而让学生在特定情境中去感受声音的色彩和变化，并通过以情带声、声情并茂的发声训练最终掌握歌唱技巧难点和要点。如针对气息控制力较差、高声区声带闭合困难等问题，可以“山谷回音”来创设假声教学情境，通过喉咙放松、母音练唱、高音唱假声找到假声发声感。

合唱是一门非常严谨的艺术，发声指导是合唱质量的重要保证。因此，在合唱训练中，教师要客观认识发声指导的作用，抓住每一个环节开展有效的发声训练。只有这样，才能诠释合唱的独特艺术美感，有效提高学生的演唱水平。