电吉他是现代科学技术的产物，从外型到音响都与传统的吉他有着明显的差别。琴体使用新硬木制成，配有音量、音调调节器(转钮)以及颤音结构(摇杆)等装置。配合效果器的使用，电吉他有很强的表现力，在现代音乐中有很重要的位置。多用于现在歌曲伴奏。以下是小编为大爱精心准备的：0基础学吉他教程。欢迎参考阅读!

0基础学吉他：必学常用音乐术语

Adagio: 慢板 常见于交响曲或协奏曲的第二乐章，也可以是慢速乐曲的名称，如Albin oni的Adagio。

Aria:咏叹调，抒情调 配有伴奏的独唱曲，是歌剧或清唱剧里的歌曲，有时也用于抒情 的器乐曲上。

Cadenza:华采乐段 协奏曲或歌 缬 叹调接近尾段时?由独奏/唱者卖弄技巧的过门。十 九世纪以前协奏曲的华采乐段都是即兴演奏的，但自贝多芬以后大多是作曲家或独奏者 事先撰写的。

Cantata:清唱剧 以宗教文字为歌词，配以器乐伴奏的乐曲，但也有极少数是非宗教的世 俗清唱剧。

Chamber Music:室乐 三至十五件乐器合奏的器乐曲，如三重奏(Trio),四重奏(Quartet ),五重奏(Quintet)等。

Chamber Orchestra:室乐团 约十五至二十五人组成的小型管弦乐团。

Chanson:歌曲 法文歌曲的意思。

Chorale:圣咏曲 德国新教或路得教会的一种感恩赞美诗歌。

Coda:尾奏 拉丁文尾巴的意思。一个乐章/曲的终结乐段。

Concerto:协奏曲 巴罗克时期发展出来的曲种，通常是一件独奏乐器和管弦乐团合奏的 乐曲，有时独奏乐器会有两至四件。

Concerto Grosso:大协奏曲 独奏协奏曲的先驱。比古典或浪漫时期的协奏曲结构规模较 小，大协奏曲的独奏乐器通常都有两件或以上。

Opera:歌剧 谱成音乐的戏剧，音乐，台词和剧情都具有同等的重要性。四百年来歌剧艺 术衍生出不同的类型：严肃歌剧(Opera Seria)，诙谐歌剧(Opera Buffa)，美声歌剧(B el Canto Opera)，轻歌剧(Operetta)，德国轻歌剧(Singspiel)，乐剧(Music Drama)和 法国喜剧歌剧(Opera Comique)等。

Opus(Op.):作品编号 拉丁文作品的意思。作曲家或音乐出版商以此编排作品，通常作品 编号愈小，亦即是作曲家愈早期的作品。

Oratorio:神剧 原意是指祈祷室，十六世纪发展成的一种音乐类型。与歌剧相似，但唱 词均以圣经为蓝本，也没有舞台布置或服装。

Orchestra:管弦乐团 十五人以上组成的乐团。Orchestra不一定混合管乐和弦乐，纯粹 的管乐团或弦乐团也称为Orchestra。

Overture:序曲 法文开放的意思，是歌剧或神剧等同类作品开始时的器乐前奏。寺?? 期发展出音乐会序曲(Concert Overture)，是一种独立的管弦乐作品。

Partita:组曲 原是一种主题与变奏(Theme and Variations)的曲式，巴罗克时期演变成 组曲的意思。

Plainsong:素歌 (请参阅Gregorian Chant)。

Polyphony:复音音乐 两个或以上独立声部组合的音乐。

Prelude:前奏曲 浪漫时期用于歌剧或芭蕾舞剧每一幕的前奏，有时更取代序曲。也是一 种没有明确形式的独立乐曲，通常是十分简短的钢琴曲。

Programme Music:标题音乐 以纯音乐描述一个标题甚至故事的器乐曲。

Recitative:宣叙曲 在歌剧或神剧中以歌唱方式说话。与咏叹调比较，宣叙调着重叙事 ，音乐只是附属性质。

Requiem:安魂曲 天主教礼仪为死者送葬的弥撒曲。

Rhapsody:狂想曲 浪漫时期一种形式自由的曲种，经常以既有的旋律为基础写成的器乐 曲。

Rondo:回旋曲 古典时期一种节奏轻快的曲式。其中的主要乐段会与其他乐段轮替出现。 回旋曲大多出现于协奏曲或奏鸣曲的终结乐章，但也会独立乐曲的形式出现。

Scherzo:诙谐曲 意大利文玩笑的意思。十九世纪由贝多芬发展出来，取代小步舞曲(Mi nuet)的地位。

Serenade:小夜曲 意指夜间的音乐。十八世纪时一种多乐章组成的器乐曲，经常是为庆 祝活动而写的。

Sonata:奏鸣曲 意大利文声响的意思，有别于歌唱的声音。奏鸣曲是一种专为某种乐器 而写的音乐。除了钢琴奏鸣曲以外，大多数的奏鸣曲都有钢琴伴奏，但也有巴罗克时期 的三重奏鸣曲(Trio Sonata)是为三件乐器而写的(其实是四人合奏的，但伴奏者不算在 内)。

Sonata Form:奏鸣曲式 古典时期发展出来的一种曲式，常有于交响曲或协奏曲的第一乐 章，由呈现部(Exposition)，发展部(Development)和再现部(Recapitulation)组成。两 个风格不同的主题在呈现部出现，在发展部变化，最后于再现部重复作结。

Suite:组曲 巴罗克时期的组曲大多是由一系列舞曲组成的。在浪漫时期，组曲也会是由 歌剧或芭蕾舞剧改编成的乐曲，或独立的音乐会组曲(Concert Suite)。

Symphonic Poem:交响诗 浪漫时期的一种单乐章管弦乐曲。

Symphony:交响曲 古典时期发展出来的重要曲种，其实就是管弦乐奏鸣曲，通常由四个 乐章(也有三个或五个的)组成的大型管弦乐曲，有时也会加入声乐。

Tempo:速度 意大利文时间的意思，泛指乐曲演奏时的速度，常见的有：Largo(宽广的) ，Adagio(缓慢的)，Moderato(中庸速度)，Andante(行板)，Allegro(欢乐的快板)和Pr esto(非常快)。

Theme and Variation:主题与变奏 (请参阅Variation)。

Toccata:触技曲 意大利文触碰的意思，是一种表现演奏者技巧的器乐独奏曲，大多数是 为键盘乐器而作的。

Tone Poem:音诗 与交响诗(Symphonic Poem)同义。

Variation:变奏曲 以同一主题(Theme)作一连串变奏的乐曲。在每个变奏中，同旋律会 以不同和声，节奏，速度，加减音符甚至倒弹出现。

Voices:声部，人声 人声可依音域分成大类：女高音(Soprano)，女中音(Mezzo-Sopran o)，女低音(Alto)，男高音(Tenor)，男中音(Baritone)和男低音(Bass)。每个音域中还 有特别的区分，如花腔女高音(Coloratura Soprano)和抒情男高音(Lyric Tenor)。

0基础学吉他：对新手的建议

新手的硬件设施比较重要，但是按经济实力来说的话，我有2种关于硬件的建议

普及的新手配置 琴：SQUIER(800RMB左右)箱子：SQ15R/G(500RMB左右)效果器的话，我想， 最好不要买505的，RP50对于新手练琴来说的话，足够了!

高档一些的新手配置 琴：我觉得CORT X系列和G系列都还不错，可谓是价廉物美，箱子：如果喜 欢玩效果的朋友，我建议买个800左右的Laney，不过，我个人比较喜欢FENDER15R/25R，当然， 25R的音色各方面要好些，我现在用的就是这个!15R不会超过700，25R不会超过900。效果器的 话，BOSS系列是比较理想的，喜欢哇音和失真的首选是ME50，GT系列的当然非常不错啦!效果器 是时价，没有定死的!ME50最高不会超过2500，GT系列就不好说了!

关于教材，小林克己的教材也不错。练琴最主要的是要拥有一位有实力的辅导老师，最重要的是 练琴的时间和方法!各种技巧每个人都能学会，但是，对于音乐的感觉，就是个人的问题了!每 个人对于一首歌的感觉不同，弹出来就不一样。要不然怎么会有“大师”和“爱好者”呢?有人 可能会问，学电琴之前一定要学木琴吗?我的回答是不一定!但是，我建议大家最好是学一段时 间的木琴，这样对弹电琴的基础非常有帮助!学过古典的朋友，转学电琴，那么接受各方面的知 识和技巧都比一般的快，因为他的底子牢!手指按弦一定要按到位一个字，准。这样音才会干 脆!

当然，拨片的规格也相当重要!我想，现在弹电琴的人，很少是用手指弹吧!我建议各位用硬一 点的拨片1.0~1.5的比较理想!我喜欢1.2的小拨片，这样的拨片比较适合我现在练的一些技巧和 速度!当然，弹速度用的拨片1.5的会更好!这些也不是绝对的，个人爱好问题!

我现在的设备是：CORT G290蓝色，FENDER25R音箱，BOSS系列的效果器(ME50，GT-6以及一些单 块)我梦想的琴是FENDER7602!

以上仅供参考!对于个别非常有钱的朋友，买相当好的琴当然好!IBANEZ，FENDER，GIBSON等等 名牌琴可以供参考!不过，最好是选择适合自己的琴，音色，手感，风格等!

如果你能每天坚持2小时以上以正确的方法练琴的话，用不了多久，你一定会相当不错的!