我们在学习工作之余，不妨时不时地抽出些时间来看看那些简单的名人励志故事，那么简单的名人励志故事都有哪些呢?一起来看看吧。

简单的名人励志故事精选：“娜”样幽默

作者:宋桂奇

2015年2月1日，在“2014年CCTV体坛风云人物年度评选”颁奖典礼上，当“最佳女运动员”李娜和丈夫姜山携手登台时，“娜离子”们齐声高喊：“娜姐，我爱你!”闻此，惯于幽默的李娜含笑道：“我只爱姜山一个人，这可怎么办啊?”随之，笑声掌声回响整个大厅。“娜式幽默”，让这位昔日“网坛一姐”的风采更显迷人。

自我调侃，愉悦观众

全球体育最高奖“劳伦斯世界体育奖”在上海举行了盛大的颁奖典礼，已经退役的李娜荣获“特别成就奖”，成为继菲尔普斯之后劳伦斯16年历史上的第二人。发表感言时，她先是自我调侃：“能获得这个奖，我自己也感到很吃惊。之前我准备了很久的英文获奖感言，但一上台就什么都不记得了，中国有句俗话叫‘一孕傻三年’，我也不知道我的这个状态还会持续多久。”引发众人大笑后，她又按惯例表示感谢：“很高兴能够颁给我这个奖项，感谢劳伦斯对于全球青少年的支持，感谢赞助商——也是我的赞助商奔驰，能够为公益事业做出贡献，谢谢大家!”而就在人们以为她的讲话到此结束时，知道自己已无缘“最佳女子运动员”的娜姐，又给了大家一个惊喜：“其实我以为自己能拿到最佳女运动员奖，我和小威对抗过很多次，好希望这一次可以在我的主场打败她。”这个自黑，又赢得了满堂笑声。

由于“特别成就奖”并非固定的常设奖项，李娜的获奖感言自然也就不是为此而准备。于是，聪慧的李娜便以“怀孕”为由临时起意，在调侃自己的同时，也给观众送上了一片欢愉。而更令人欣喜的是，深知颁奖典礼需要笑声的李娜并没有到此为止，她故技重施，主动自黑欲主场打败小威而不得。如此幽默，观众又怎能不乐而开怀?

欲露先藏，逗乐全场

李娜赴上海参加一个活动后，有媒体曝出她疑似怀孕的消息，赢得网上一片祝福之声。当她出席澳网组委会为其举办的蜡像揭幕仪式时，有记者问：“看到大家的祝福了吗?”明知问题所指为怀孕，但李娜却打起了太极：“反正我一个星期不出来，大家就会猜测，更何况几个星期没出来。”“那您打算什么时候回应呢?”对这个追问，她笑道：“问一个女人有没有，或是怎么样，这好像不很礼貌吧?”“所以我不敢直接问啊!”“这就对了，我也就可以不要直接回答了!”如此机智的应答，让提问的记者也禁不住笑了起来。但出人意料的是，登台后的李娜却又自曝道：“刚才有记者问我有没有，我之所以忍住没说，是为了留到现在。大家可听好了，今年夏天，我和姜山将迎接第一个孩子的到来。姜山做得不错，只发出了一个ACE(可遇而不可求的直接得分发球)。”此语一出，笑声一片。

孩子的到来，对李娜来说无疑是一个大事，她当然要选择一个庄重的场合予以宣布。故此，面对一连串的提问，她才会兵来将挡，极力闪避。而待时机成熟，她再公开喜讯。为避免提问的记者心生芥蒂，她先解释刚才藏而不说之因，继而再用网球术语制造幽默效果。由于这番欲露先藏的话语中，藏得机智，露得诙谐，能带给人们欢乐自属情理之中。

尺水兴波，笑翻众人

继2011年法网登顶后，李娜在澳网女单决赛中再夺大满贯冠，在亚军斯洛伐克选手西布尔科娃讲话完毕，李娜笑道：“好了，现在轮到我感谢我的团队了。首先我要谢谢经纪人马克思，因为你让我变得富有。然后就是体能师阿莱克斯，和你合作四年我再没有受伤，说明你做得真好;当然除了去年决赛摔倒，但那不是你的错，而是我自己的问题。”闻此，全场已是笑倒一片。但李娜的感谢还在继续：“接下来我要感谢教练卡洛斯，谢谢你一直信任我，支持我。我们的冬训虽然很辛苦，但显然是相当成功的。下一个就是我老公了，比我还要出名的老公，谢谢他放弃一切，只是为了陪伴我旅行参赛，成为我的练球搭档，另外还有就是收拾球包、拿球拍等等，是的，他可是要做很多事情的。”说到此处，娜姐故意稍作停顿，然后对着姜山说：“但你也是个幸运的家伙，因为你找到了我!”随之，全场爆笑不止。

对于“感谢”，恐怕大多数人都会例行公事。但李娜却尺水兴波，追求笑果。感谢体能师时故意旧事重提，既借机嘲讽自己，又善意调侃对方;感谢老公时则庄谐杂出，玩笑对方比自己还要出名后，便极力褒扬其真诚付出，而就在人们都为其老公而感佩时，她却来了个逆转，大言不惭地自夸起来。有此跌宕起伏之妙，也就难怪被外媒赞为史上最幽默的冠军感言了。

反话正说，戏谑对手

澳网公开赛第三轮角逐中，由于李娜与捷克对手萨法洛娃的比赛被安排在中午高温期间进行，感到不适的李娜在1比6先失一盘，第二盘又以3比5落后的情况下，才调整好状态奋起直追，终以总比分2比1艰难地完成了逆转。赛后，主持人问：“你第一盘怎么会以1比6输给对手?”“可能是天气还不够热吧!”一片笑声中，主持人又问：“是什么样的力量帮助你完成大逆转的?”“奖金啊!”而就在人们倍感愉悦时，有外国记者不以为然道：“你是否觉得生在一个人口少的国家会更好?这样的话，压力就会小很多。”闻此，李娜不假思索地说：“生长在什么国家，我没有选择权。但肯定的是我很爱我的国家，我背后有无数人给予我支持，才让我取得今天的成绩。所以，当有人问我来自哪里，我都会自豪地告诉他——是中国一个叫武汉的城市，不大，人口也就1000多万。”这番话博得了阵阵笑声和掌声。

因天热而致状态不佳，可主持人却哪壶不开提哪壶。于是李娜便反话正说，将答案融于戏谑之中。而待她以“奖金”作为逆转理由再次逗乐时，有记者却唱起了反调，认为她是迫于国人的压力才不得不玩命。听出了这个言外之意，李娜仍不急不恼，在高调表示对祖国和球迷的热爱后，又故技重演，以“人口也就1000多万”来戏谑对方，让人叹服。

由此可见，李娜之所以能赢得人们的喜爱，除了非凡的球艺、张扬的个性，还因为她具有别样的“娜式幽默”。“李娜凭借自己的一份幽默，一种优雅，引领女子网坛新时尚，并彻底征服众人，不仅仅只有中国人，还有全世界的球迷。”国外媒体的这个高评价，应该算得上非常中肯。

简单的名人励志故事精选：读懂侯孝贤

作者:刘娟娟

“我选择背向观众，这样我的创作才不会被打扰。”侯孝贤不奢求被读懂。

不过他又会安慰观众，“影像要看着有感觉。”

看懂侯孝贤和他的电影，都有些难。

当今年戛纳的评委们把“最佳导演奖”颁给侯孝贤时，不少专业观众都表示“看不大懂”他的《刺客聂隐娘》。

当文艺青年们还沉浸在《最好的时光》营造的唯美爱情中时，也有很多人不明白侯孝贤想要通过3个割离的故事表达什么。

但，这又何妨?

诗画与忧愁

“昭和二十年十一月初八，好天，有云。带着父亲写的介绍信，上山来金瓜石的矿工医院做事，哥哥教书没空，叫他的好朋友文清来接我。山上已经是秋天的凉意，沿路风景很好，想到日后能够每天看到这么美的景色，心里有一种幸福的感觉。”

这是《悲情城市》中宽美初见文清时的独白。画面中，葱葱郁郁的山间，宽美乘着轿子，文清在一旁走着。后来，宽美确实感受到了和文清在一起的幸福，但更多的是不幸。

诗画中的不幸，是3个多小时的鸿篇巨制中，包含着家族兴衰、帮派争斗、“二·二八”起义、知识分子在困苦中的坚守……

诗一样的台词和画一样的场景中，国仇与家恨，乡愁与愤世，温情与残酷，复杂地交织着。

这部影片获得了威尼斯电影节金狮奖。作为首位触碰敏感禁忌的电影人，侯孝贤成了台湾新电影运动的领军人物。

侯孝贤1947年出生于广东省梅县，在襁褓中随家人迁台，本想客居几年，却无法回归故土。一家人辗转几处之后，定居于高雄凤山。从上小学到当兵之前，侯孝贤成长于凤山眷村，父母和祖母在此期间相继过世。

侯孝贤的半自传体电影《童年往事》，记录了这段往事，其间，既有上世纪五六十年代台湾诗画般的风土人情，又展现了青春叛逆、生离死别。

影片《恋恋风尘》中，同样流露出类似的情愫。上世纪八九十年代，台湾青年或进城打工，或入伍当兵。

青梅竹马的阿远和阿云背井离乡，一起到台北工作，经历了甜蜜、猜忌、相守、别离，最终分手，一切都淡然而平和地发生。影片最后，阿远退伍回到家乡，一边听着阿公在山间菜地里絮叨惨淡的收成，一边望着天边的云朵。景色绝美，却透着无限的忧愁和无奈。

进入二十一世纪，侯孝贤开始放弃自然纯朴的乡村风格，转而关注城市里年轻人的迷惘，如《千禧曼波》和《最好的时光》之“青春梦”。在这两部影片中，侯孝贤发掘出舒淇独特的叛逆和孤独，她也凭借《最好的时光》拿到金马影后。而舒淇和张震骑着摩托车在城市中孤独地游走，则成了定格在观众脑海中唯美而令人神伤的经典画面。

缓慢而平和地打动人

侯孝贤等同于长镜头。很多影评人和观众都这样认为。他的所有片子中，都充满了一个个独具匠心的长镜头，不爱他的人，3分钟都看不下去，爱他的人，3个小时也不觉得枯燥。

《戏梦人生》中的长镜头，几乎“毫无节制”：近150分钟的电影仅有l00个镜头，平均90秒一个，让不少人昏昏欲睡。但也正是这部影片，让侯孝贤在1993年获得戛纳电影节评审团奖以及3项金马奖技术奖。

描述晚清上海十里洋场繁华迷离的《海上花》镜头数目更少，全片总共才37个镜头。但是，开场达9分钟的长镜头，成了教科书式的典范：觥筹交错间，一个个青楼女子风情万种，一个个达官名士谈笑风生，色调绚丽而暧昧，成就了侯氏美学新高度。

长镜头下，是缓慢而平和的叙事语言。侯孝贤的电影并无太多戏剧冲突，主人公们更是少言寡语。《恋恋风尘》中，阿云和阿远的分手是平和的，甚至二人都没有相见。《悲情城市》中，一个家族衰落了，顶梁柱大哥死于帮派争斗，二哥远赴南洋杳无音信，三哥变成痴呆，四弟被捕入狱，老父亲带着儿媳和孙辈，围成一桌平和地吃饭……

在导演和演员的克制中，观众更能感受到一种别样的悲伤。

近乎偏执地写实

侯孝贤的电影，很多人“看不下去”，除了因为缓慢的长镜头，还因为听不懂的闽南语。《悲情城市》《恋恋风尘》《戏梦人生》这些经典，几乎全片都在讲闽南语。这，折射了侯孝贤近乎偏执的写实风格。

《悲情城市》中，人们说着闽南语、日语、上海话，憎恨杀戮或相知相爱，这便是那个时代的真实写照。有一个场景可以让观众深刻体会到侯孝贤对于写实的偏执：大哥文雄找外省人谈判，阿嘉(文雄小妾之兄)把文雄的闽南语用粤语翻译给广东人，广东人再用上海话翻译给上海人……在侯孝贤看来，人物该说哪种语言，就得说哪种语言。

除了语言，侯孝贤在故事和细节上也苛刻地追求真实。《刺客聂隐娘》故事背后的中唐藩镇之乱、道教与朝廷关系，以及节度使、遣唐使等历史背景非常复杂，为了弄懂这些，侯孝贤研读了《资治通鉴》《新唐书》等典籍，甚至把从南北朝到隋唐的社会风俗史、节度使官阶形成等梳理了一遍。

为了选取最合适的外景，侯孝贤辗转多地，在内蒙古、湖北及日本京都等地都进行过拍摄。在湖北时，侯孝贤曾表示，“先拍一部分，其他要等秋味更浓，我想要满山黄叶的武当山。”在电影后期技术运用如此广泛的今天，侯孝贤的执着，偏偏是为了那一刻的真实。