音乐教学是教师与学生共同参与,表现和享受音乐的过程。下文是小编为大家整理的关于2017年优秀音乐教学论文的范文，欢迎大家阅读参考!

2017年优秀音乐教学论文篇1

谈音乐教学与“流行音乐”的结合

流行音乐因其手法简洁朴实、节奏规整、曲调平易、语言通俗易懂而深受人们的喜爱。尤其是当下媒体出现的“星光大道”、“最美声音”以及前几年的“超级女声”等栏目所推出的流行歌星，更是成为了学生课余闲聊的主题。流行音乐的多元发展，在中学生中逐渐形成如潮水般的“追星族”、“追梦族”、“追酷族”等。作为音乐教师面对如此现状，是茫然面对消极处理，还是对其正面积极引导?答案一定是后者。如果教师一味循规蹈矩地上好“音乐课”，关上门来潜心专研“音乐教材”，那只会将渴望音乐的学生赶出课堂，加快学生去盲目追求“流行”的步伐;如果教师只是为了增进课堂的时代气息，完全迎合学生的兴趣而随意地引流行歌曲到音乐课堂中，更是违背了新课标所提倡的教学理念。如何在音乐课堂上运用流行音乐对学生进行引导，成了音乐教师必须面对的新课题。

一、摆正流行音乐的位置，发现流行音乐的美

流行歌曲作为一种艺术的表现形式，它的出现一定是适合时代发展的，有着它自身的闪光点。我们不能带着有色眼镜去看它，不能一说“流行”就是浮躁，一提“通俗”就是庸俗、鄙俗。笔者认为流行音乐之所以流行，是因为它不断更新，迎合了听众的需求。

1.流行音乐“美”的对象性

20年前的流行歌曲在现代青年的认识中，那是过了时的老东西，但在许多中年人的眼里，那是一种美好的回忆。流行音乐的“美”不是绝对的，任何一种流行音乐重要的不是形式，而是它所面对的对象，这就是流行音乐“美”的“对象性”。爵士乐节奏丰富，具有极大的自由空间，有的人就能随之摇摆，而有的人则嫌之太闹。为什么?因为审美过程是一种主观意识的体现，音乐的“美”与“不美”分析权和决定权在于欣赏者，而不是音乐本身，这正好证实了“对象性”的存在。“重金属”、“朋克”赋予人的感觉是极大的音量、震耳的噪音，这已完全超出了乐音体系，美感从何而来?青年朋友回答：“那是因为它给我压抑的内心带来了一种释放，通过这种释放，我的内心深处感到无比的轻松。”“美”感因此而产生。无可否认，流行音乐的这种“美”是存在于每个人心中的。

2.流行音乐的“美”还具有一定的社会性

任何一种音乐形式，只有在特有的社会背景下，才会产生真正的“美”。如1950年代流行于美国西海岸的“冷爵士”，正体现了当时美国社会的安逸、稳定。白领阶层在紧张的工作之余，听听轻松、典雅的冷爵士，对于他们，这种音乐恰到好处，所以它的价值便明显地得到了体现，因此“美”也随之而生。1960年代，美国的“嬉皮士”创造了“迷幻摇滚”，他们吸毒成风，在毒品的麻醉下，这种音乐给人带来了无穷无尽的陶醉，对于他们，当然是一种真正的“美”，而且是绝对的“美”。

如上所述，流行歌曲的产生、流行有着不可抗拒的社会发展性，流行歌曲的美能给人们带来轻松的愉悦之感，能使人们在现实中体会音乐的生活化和娱乐性。这样的一种艺术形式把它引入到课堂中来，又何乐而不为呢?

二、如何选择流行歌曲进音乐课堂

1.审美与教育综合的原则

引入音乐课堂的流行音乐，就歌曲内容的选择虽然没有既定成文的规定，但必须是思想健康、积极向上的。引流行音乐进课堂的目的还必须是为了培养和提高学生的审美能力，从而树立起正确的音乐审美观。要求音乐的内容美、形式美、意境美、音响效果美，等等。一首流行音乐作品可以按照上述的某个角度或多个角度去分析，以达到审美教育的目的。依上原则引入，老歌类的如《让世界充满爱》《丹顶鹤的故事》《烛光里的妈妈》，时下流行的如《菊花台》《东风破》《春天里》《神话》等。

2.指导性原则

进课堂所选的歌曲必须具有一定的代表性，能代表某一流派、某一时代、某一风格或某一歌手的特点。通过一首歌曲的欣赏分析，指导学生能够学会去归纳总结这一类流行音乐的特点。当今网络文化已经成为传播速度最快、流传广度最大的一种文化，那么我们就可以选择前段时间比较流行的《老鼠爱大米》《两只蝴蝶》《咱东北人》等网络歌曲进入课堂进行赏析，引导学生去概括此类歌曲的演唱风格、节奏以及歌词等特点，并能对“网络歌曲”作出自己的认识和评价，让他们在对歌曲的评析中懂得网络歌曲自身的优势与缺陷。

3.辨证性原则

在学习欣赏流行音乐的过程中要引导学生对某一歌手、某一作品或某一时期的音乐进行全面地、辨证地分析。比如，针对时下学生崇拜的歌手周杰伦以及他的歌曲，就可以从不同的角度去评析。以“我眼中的周杰伦”为音乐课堂讨论课题，学生的课堂情绪就高涨起来了。通过讨论，笔者和学生得出了共同的结论：一位成功的歌手有他吸引人的闪光点，但他并不是没有缺点，我们在分析欣赏他的作品时必须学会辨证地、全面地思考问题，不能盲目崇拜。

4.可接受性原则

笔者认为教师应该积极地去引导学生有选择地去聆听，引导学生接受流行歌曲中优秀的、能体现时代精神的、振奋人心的、具有丰富情感的经典作品，对那些曲调消沉、歌词颓废的作品应引领学生加以摒弃。例如，面对的流行音乐中爱情歌曲，有的教师是“谈虎色变”，认为在课堂上谈论爱情有失课堂的严肃性，对有关“爱情”范畴的音乐一律封杀;也有的教师面对学生的现状和传统课堂教育正彷徨而不知所措。笔者认为，爱情是人性的象征，我们应该勇敢地揭开爱情的面纱，让以“爱”为主题的优秀流行歌曲成为伴随学生成长的一个部分，让学生全面地

了解人生、理解人生、把握正确的生活航道。引导学生懂得优美、动听的爱情歌曲能编织出如诗如画的人生乐章;纯洁而高尚的爱情歌曲能给人以旺盛的精力和无穷的力量。让学生理解爱情的真谛，从而增强自己的道德观念。而对那些唱词颓废、旋律消极、表现手法粗劣的爱情歌曲则应该严格摒弃。

三、如何引导学生欣赏流行歌曲

高中生是一个接近成人年龄而又面对巨大学习压力的社会群体。他们渴望自由，追求精神上的寄托，因而他们对流行歌曲充满了热情。他们爱听，更爱去唱。作为一名音乐教师，在每周仅有一节的音乐课堂里，如何指导学生欣赏流行歌曲就成为一个不可避免的重大课题。

1.从唱法风格上去欣赏

一般而言，流行歌曲有以下几种唱法：民谣、饶舌乐、摇滚与爵士、华彩、花腔、低吟，等等。每一种唱法都有很多歌手。如讲到饶舌唱法，就可以介绍周杰伦的许多歌曲，像《双节棍》《龙拳》等;说到乡村音乐，可以介绍约翰.丹佛的Take me home country、美国音乐传奇人物猫王的歌曲《温柔的爱我》等;当介绍摇滚乐时，就可以借机欣赏我国几支著名摇滚乐队的重要代表作品，如Beyong、零点、花儿等，又可以扩展来介绍摇滚乐的起源、历史及发展，等等。除了引导学生理解不同唱法的风格特点，还可以分析它们的优缺点，从而发挥学生的审美评价，谈谈自己的感受。这样既可以让学生根据不同的唱法欣赏到各种风格的音乐，又可以拓宽他们的知识面和审美视角，真可谓是一举多得。

2.从歌曲题材上去分析

众所周知，流行歌曲的主题很大程度上是反映“爱情”，这在港台歌曲中尤为明显。歌曲中有表达对爱情执着的，有歌颂爱情纯洁的，有表现失恋痛苦的。面对这一话题，教师要做到坦然，有时甚至可以欢迎“爱情主题”进入课堂，让学生在对作品的欣赏、评析中对爱情这一人类美好的感情有更深层次的认识。

对于反映其他题材的流行歌曲，如校园生活、友情、亲情等，则可以放心地介绍给学生，使他们了解流行歌曲并不只是爱情题材，它的内容涉及社会生活的每一个方面。因此，笔者认为，在音乐课堂中可以开设“音乐流行风”之类内容的教育版块，让学生在音乐中领略月光女神莎拉布莱曼的绝美风采，聆听恩雅空灵的天籁吟唱，感受踢踏“大河之舞”的雄伟气势，听辨超级男孩、BLUE组合的不同风格。

3.从歌词上去欣赏

一首歌曲一般包括“词”和“曲”两部分，如果说曲是这首歌的“骨架”，那词就应该称为歌的“灵魂”。在音乐课上，音乐教师往往注重对歌曲旋律的欣赏，而忽视了歌词。其实许多优秀的流行歌曲之所以能流传广泛、经久不衰，不仅是曲优美，歌词往往更为出彩。因此，在课堂上要指导学生在欣赏音乐的同时，学着去分析和评价歌词，这样不仅有利于增进学生的艺术修养，也能提高其综合审美能力。

总之，面对汹涌而至的“流行潮”，音乐教师作为学生音乐审美的引领者，应理智正面引导，使学生从盲从状态中理性地走近流行歌曲，并用自己的学识和修养与学生一道去赏析流行音乐的“美”，同时把握好流行音乐走入课堂的原则和标准，使其真正成为音乐课堂教学中有益的补充。

2017年优秀音乐教学论文篇2

将流行音乐和音乐教学有机结合的探讨

[摘 要] 关于在音乐课堂中能否引入流行音乐，一直作为备受关注的话题争论不休。笔者认为，请流行音乐走进中学音乐课堂是利大于弊的。而音乐教师则肩负着引导学生正确学习、辨别、欣赏流行音乐的责任，真正使音乐在美育上的作用充分发挥出来，提高学生的审美能力，让学生享受到音乐给予的乐趣。

[关键词] 流行音乐 课堂 学习 辨别 引导

“老师，上课的时候能让我们听点流行音乐吗?”“老师，下节课教我们唱两首流行歌曲吧!”“老师……”作为一名中学音乐教师，近些年来，每当课前课后，总会有许多学生围着我提出这样的要求。看着孩子们那一双双渴望的眼神，我总会不期然地联想到这群孩子们在课堂上学习音乐课本的相关内容时那一副无精打采、恹恹欲睡的表情。学生对流行音乐的热和对传统音乐(教材所选音乐)的冷形成了鲜明的对比。这一现象值得我们深思。

《音乐课程标准》指出：音乐教育的目的绝不是要把学生培养成音乐家，而是通过多种途径引导学生走进音乐，积极参与各种音乐活动，在各种各样的活动中激发学生学习音乐的兴趣，使学生逐步养成鉴赏音乐的良好习惯和终生热爱并学习音乐的愿望。然而，一向被认为是课堂气氛活跃、轻松，培养学生道德情操的音乐课，却越来越没有了青春涌动的气息。原因到底出在哪儿呢?

翻开课本，我们可以发现，不论是哪个出版社的中学音乐教材，都秉持着以音乐知识为中心的思路，所选编的音乐作品大都为艺术歌曲或思想内涵较深的古典音乐，几乎没有涉及到通俗流行音乐。这就脱离了学生的生活实际和音乐情境感受。如果仅仅学习课本上的内容，很难提高学生的学习兴趣，容易使其产生枯燥甚至厌烦的情绪。这是与新课标中所提出的目标是背道而驰的。我认为，如果针对中学生的音乐审美心理特点，适当地将流行音乐引入课堂，不仅可以丰富音乐课堂的教学内容，而且有助于缩短师生之间的心理距离，使学生对音乐课更有兴趣，不断提高学习音乐的信心和音乐审美能力，享受到音乐艺术所给予的无限乐趣。

那么，如何在贯彻“音乐教育应当以兴趣爱好为动力”这一新课程理念的前提下，将流行歌曲与音乐课堂教学相结合呢?

一、正确认识流行音乐

流行音乐是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚并被广大群众所喜爱、广泛传唱或欣赏的流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲植根于大众生活的丰厚土壤之中，因此又有“大众音乐”之称。由于流行音乐的大多数载体都是以歌曲的形式出现，因此“流行歌曲”往往就成了“流行音乐”的代称。

二、正确选择流行音乐

流行歌曲发展迅速，曲目繁多，自然会出现良莠不齐的现象，但我们不能因此而全盘否定。在这百花齐放的音乐歌坛上，同样也出现了许多优秀的健康的脍炙人口的作品，若把它们一概挡在课堂之外，是一种不负责任的消极做法。音乐教师有必要把流行歌曲中好的作品引进课堂，担负起因势利导、提高学生的流行歌曲审美品位的责任，并力争把流行歌曲可能对中学生产生的负面影响降低到最低程度。与其让学生不假思索地“来者不拒”，不如大大方方地把流行歌曲引入课堂，把那些健康向上、适宜学生年龄和身心发展特点并具有一定艺术性的作品介绍给他们，使之对流行歌曲有一个更好的认识，能够辨识歌曲的优劣，同时提高他们的审美和判别能力，形成正确的审美观念。

三、正确学习流行音乐

学习流行歌曲要适合学生的演唱能力，对歌曲难度的选择要把握适度，选择音域不宽、音调不高、作品难度不大、容易演唱的歌曲更容易引起学生的共鸣;学习流行歌曲要注重艺术性和教育性，让学生从音乐中领悟艺术，从艺术中领悟音乐，培养学生正确的审美价值;学习流行音乐教学要体现审美，要充分考虑到歌曲音乐在立意、情境、曲调、配器、伴奏等方面是否能增强学生对音乐的感悟，陶冶学生的情操，从而在潜移默化的教学中培养学生的审美能力。

但是，流行音乐毕竟不是课堂教学的主流，不能真正取代民族音乐和西方古典音乐的地位，并且大多数歌曲在艺术性上是比较单薄的，经不起时间的推敲和考验。这就要求音乐教师把握好尺度，不能偏离音乐教学普及和提高学生音乐素质的基本要求。

把流行音乐引入课堂，让流行歌曲在课堂中响起，音乐教师负有不可推卸的引导责任。教师应做一个称职合格的音乐向导，引导学生选择积极健康的流行歌曲，同时注重提升学生的文化艺术素养，开阔视野，培养学生在茫茫乐海中练就一双“火眼金睛”，不断提升自己的音乐审美情趣，充分享受到美妙的音乐所带来的乐趣。

[参考文献]

1.(英)斯坦利萨迪 孟宪福译《剑桥插图音乐指南》(山东画报出版社)

2.陶 辛《流行音乐手册》(上海音乐出版社)