人在自然中的体验是一层美，而转化为山水画卷，又是一种理想状态的精神之美，再然后从山水画中得到灵感而建构图画。下面是小编为你带来的当代水墨山水画图片，仅供参考。

当代水墨山水画图片欣赏

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现代山水画写生方法的多样性

写生是画家向大自然学习的最好方法之一，是加深对自然规律认识和把握的最直接的途径。在山水画写生过程中，画家首先完成的是人和客观世界的对话过程，即认识自然的过程。通过对山石、树木、云水等自然事物自然现象的深入观察，运用现代的科学知识深刻理解其物理的特性和变化的规律，为科学灵活地表现它作好基础。现代山水画写生方法因画家个体写生观念、目的、技巧的不同而不同，呈现出一定的多样性。陆俨少认为：“一般到大自然中去，都要做些记录，就是勾些稿子，把山川大势勾下来，或者更仔细一点，带了笔砚，坐下来对景写生。这两者都是必要的，但我觉得两者的要求不一，必须分别对待。如果只记录山川的起伏曲折，轮廓位置，以及它的来龙去脉，用铅笔或钢笔勾出，也就可以了。……对景写生，要求不同，不必记录整个景物的位置结构，其着眼点在探索反映对象的技法。”这是两种不同目的的实地写生，前者的目的是收集创作稿、积累创作的构图，写生以记录自然山川的位置轮廓、宏观起伏和结构转折为主;后者的目的是记录山、水、树、石的具体形象，重在探索用传统笔墨语言表现具体山水形象的技巧，总体来说陆俨少的写生观念注重对素材的搜集，不要求完成完整的作品。张仃则不同：“我坚持写生并不主张照搬生活，写生过程就是艺术创作过程，有取舍，有改造，有意匠经营，有意识地使感情移入，以意造境，达到‘情景交融”。这种方法旨在将自然形象直接提纯为个性化的程式，在写生中直接完成自然形态向艺术形态的转化，其目的在于根据自然中的山水形象直接创作出完整的山水画作品，还有一种写生方法如傅抱石所言“最重要的是必须在印象清晰、感受最深时立即将画稿落墨写成……我们首先是用感情画画，因为失去了当初在景色中丰富的感情是画不出好画来的。这一点对于初事山水写生的人来说，是特别值得重视的。”这种写生方法要求画家在当场即景生情的描绘，其偏重于画家主观情感的表现。与傅抱石完全不同，李可染的写生方法重在忠实于客观对象的描绘，客观的成分占到百分之七八十之多而主观的成分只占很少的比例。他认为“写生时应当每一笔都与生活紧密结合，都是生活本质美的提炼”“写生，首先必须忠实于对象，但当画面进行到百分之七八十时，笔下活起来，画的本身往往提出要求，这就要按照画面的需要加以补充”。李可染是山水画写生的成功典范，他的许多优秀作品都是从写生中直接获得的，如：《哥德写作小屋》、《苏州虎丘》等。另外还有一种写生方法如石鲁所说：“当地如实描写，毫无作用。写生要发现真正生动活泼的东西……要画得比生活更美、更好……我在埃及写生时，多是现场把特点记下来，回到旅馆才正式整理成些稿子。”这里画家的写生只是起到记录对象主要特点的作用，显得更加方便快捷。当时提出自己山水画写生观的画家还有赵望云、关山月、钱松�等等，他们的方法都各具特色，如此多样的山水画写生方法反映了上世纪中叶现代画家在处理人与自然、主观与客观、写实与写意关系时不同的视角与方法，是现代画家群体多样审美取向的集中表现，它对现代绘画风格面貌的多样化发展具有非常重要的意义。

另外随着科技的发展、技术的进步以及绘画观念的转变，山水画写生所用的绘画材料也越来越多样化。有直接用毛笔宣纸的写生;也有用铅笔、钢笔、炭笔等硬笔的山水画速写：还有毛笔宣纸和水彩或水粉颜料混合运用的山水画写生。写生的观察方法也灵活多样，有用西方的定点透视写生方法，即在一个视点上完成一幅写生作品：也有用传统的动点透视写生方法，即：山形面面移、山形步步观，把各个视点看到的山水形象组合成一幅写生作品。总体来说现代山水画写生方法在传统的基础上取得了长足的进步，真正实现了林风眠所说的“对于绘画的原料、技巧、方法应有绝对的改进，俾不再因束缚或限制自由描写的倾向”