导语：《后会无期》里有句经典台词“听过很多道理，却依然过不好这一生”，很多时候，我们都会体会到这种无力感。比如在开拍前熟读技巧三百篇，但到了真正拍摄的时候，却脑袋空白。什么原因呢?其实不是没有天分，而是想得多动手少，没有领会精髓。

如何利用前景的相关技巧

“前景”“背景”我们平常听得很多了，但对于摄影来说，它们是玄学还是确有疗效?拍摄中为什么要有前景?有了前景会有什么不同?...如果没有真的去拍，相信你是懵逼的。今天的新手教程，我们就来讲讲风光照片里前景的用法，并且换个学习方式，从拍摄结果入手，用对比的方式，告诉你摄影的前景可以怎样化腐朽为神奇...

1、突出大小和空间

在摄影构图里，前景一般处于主体前面，靠近相机，由于近大远小的视觉原理，前景有突出主体、增加照片空间感和深度的作用。风光摄影的前景多是树木、线条、栏杆或其他具象的“物体”，一般风光照多使用广角或超广角拍摄，这样的画面宽广，视野辽阔。

没有前景的星空(摄影部落海盗王基德作品)

但空旷的景色如果没有前景对比，看起来会平淡让人无法感受到它的大小...

有前景的星空(摄影部落海盗王基德作品)

如果在上图这样空旷的星空画面中加入帐篷做前景，效果就大不一样了。因为帐篷和无限远的星空有距离和大小差别，两者的空间跟大小一对比，就会给画面带来层次和大小实感。星空有多大?我们不知道，但帐篷多小，我们是有具体实感的，两者放在一个场景，除了增强画面的空间感，还能明显提高画面的感染力。

2、视觉引导

前景不单在无限远的星空场景中会显示作用，回到地面，在表现一些内容丰富、复杂的事物的时候，用前景作为视觉的引导线，将想要表达的最有特色的部分放在引导线的尽头，可以起到强调和引导重点画面的作用。

摄影部落秋雨欣泓作品

“引导线”一般处在画面前面，呈像大而鲜明，给了人们强烈的视觉印象，通过它的线条指引，加强了主体的凝聚力和视觉感。

摄影部落飘逸作品

不过作为“引导线”的前景，不同的摄影师会有不同角度，需要我们去寻找发现，通过观察和构图的调整，我们可以使用诸如栏杆、阴影、马路这样的引导线，让观众自动将视线聚焦到主体中去。

3、维持画面平衡

如果把画面中的所有物体都当做独立单元，由于彼此间大小、位置和颜色不同，他们在视觉上是有“分量”的差异的。

摄影部落秋雨欣泓作品

比如，在这张画面中，由于左边部分块头大，又是我们平时认知中重量感十足的石头，如果没有右侧很有看点的天鹅，画面就会重量不均衡，造成视觉不适。

摄影部落义色影作品

而这仅需要小小的前景，就可以扭转画面。比如上图，因为彩旗和前景鸟的加入，不管是色彩，还是位置对比，都达到画面均衡，视觉上自然也舒服多了，因为前景的衬托，照片也更有层次。

4、使画面有趣味

前景的选择有很大的自由度，在拍摄地点前多走多听多交流，就地取材，我们会找很多有趣的前景和不寻常构图。

摄影部落春花秋月qp作品

比如框架式构图，就是因地适宜的前景使用方式，运用得好的话，画面会更显结构性，构图也更有韵味。

摄影部落飘逸作品

当然，并不是说所有照片都要使用前景，只是，有前景的片子能最大限度地在二维空间产生三维效果，三维效果会有临场感。

总结：上文列举了前景的几个主要用途，前景究竟怎么用?它是需要实践的，因为前景的出现能迅速地在画面中产生三维效果，因此很多摄影师都愿意用它来丰富画面，由于它的开放性，我们选择不同的前景，表达效果会完全不同，因此摄影师有很大的主控性。