高中语文人教版《哈姆莱特》教案设计
高中语文《哈姆莱特》是由英国威廉·莎士比亚所作，下面是小编给大家带来的高中语文人教版《哈姆莱特》教案设计，希望对你有帮助。
高中语文《哈姆莱特》教案
教学要求
一读懂课文的字面意义和深层含义，体会课文通过尖锐的戏剧冲突、曲折的故事情节刻画典型人物的写作特点。
二用心品味课文丰富多彩而又个性化的艺术语言。
阅读指导
外国戏剧作品本课是初次接触，应指导学生根据舞台剧本欣赏的要求，做好预习工作。《哈姆莱特》全剧并不长，应鼓励学生先读一读，了解剧情梗概，激发阅读兴趣。课文是节选，篇幅不长，但初读时学生不一定读得明白。在预习时，应指导学生查看有关资料，让学生在了解前因后果的基础上，反复阅读课文，体会深刻含义。
戏剧人物、戏剧语言的分析是本课的教学重点，应详讲详析。作品介绍、情节分析、理清冲突、概括主题等内容可通过学生复述故事，安排讨论活动来完成。《哈姆菜特》情节生动曲折，引人入胜，学生讲解便于巩固预习成果，进一步深入到剧情的分析之中。戏剧冲突的分析，可以帮助学生理解人物，挖掘人物的典型意义，掌握剧本欣赏的方法。通过讨论、交流、讲评，归纳总结人物形象的典型意义、人物形象的塑造方法、剧本的语言特点，这样步步深入，一则便于学生理解接受，二则会给学生深刻的印象，以便于更好地全面地欣赏作品，提高阅读欣赏能力。以下的课文讲析可供参考：3、《哈姆莱特》教案
莎士比亚是欧洲文艺复兴时期英国最伟大的戏剧家和诗人。1564年生于英国斯特拉福镇的一个商人家庭。他从小就对戏剧产生了强烈的爱好。20岁后他来到伦敦，先在剧院当勤杂工、马夫，后在剧团做演员、导演、编剧，晚年回到故乡，1616年逝世。莎士比亚勤奋好学，他接触了古代文化和意大利文艺复兴时期的文学艺术，并接受了人文主义思想，这些都为他的戏剧创作打下了深厚的基础。他一生共写了37个剧本，两首长诗和154首十四行诗。他的主要成就是戏剧创作，代表作有历史剧《亨利四世》、《理查三世》等，喜剧有《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《第十二夜》等，悲剧有《哈姆莱特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克佩斯》、《罗密欧与朱丽叶》等。莎士比亚生活在欧洲历史上封建制度日趋没落、资本主义兴起的交替时代。为了资本主义的发展，在思想领域新兴的资产阶级文艺对封建文化展开了激烈的斗争，这就是欧洲历史上著名的"文艺复兴"时期，莎士比亚就是这一时代最杰出的戏剧家和诗人。
《哈姆莱特》也译作《王子复仇记》，是莎士比亚的代表作。写的是丹麦王子哈姆莱特为父报仇的故事。这出悲剧的情节是这样的：
丹麦王子哈姆莱特在威登堡大学读书期间突然遭遇了一系列不幸和家庭变故：父亲暴亡，叔叔克劳狄斯篡位，母亲改嫁给了叔叔。这一切使他陷入了巨大的痛苦之中。后来父亲的鬼魂告诉他自己是被他的叔父毒死的。哈姆莱特认为他现在的为父复仇不只是为了他自己，而是整个社会、国家的问题。他自己要肩负起这个重整乾坤的重任。他考虑问题的各个方面，又怕泄露心事，又怕鬼魂是假的，怕落入坏人的圈套，他心烦意乱，忧郁寡欢，只好装疯卖傻以迷惑仇敌，等待时机复仇。克劳狄斯觉察到了危险，想方设法除掉他。而哈姆莱特为了进一步证实事实真相，也授意戏班进宫演了一出恶人杀兄、篡位、娶嫂的戏剧。克劳狄斯果然惊恐万分，仓皇退席。哈姆莱特的母亲企图劝说他忍让，却受到了他的指责，激愤中哈姆莱特误杀了情人奥菲利娅的父亲。狡猾的克劳狄斯这时派哈姆莱特出使英国，背后命人暗地将他处死。哈姆莱特察觉内情后中途逃回丹麦。回来后知道情人奥菲利娅因父死、爱人远离而发疯落水溺死。哈姆莱特悲愤交加，中了奸王的毒计。奸王利用奥菲利娅之兄雷欧提斯为父复仇的机会，密谋在比剑中用毒剑、毒酒来置哈姆莱特于死地。结果，哈姆莱特和雷欧提斯都中了毒剑，王后饮了毒酒，奸王也被刺死。王子哈姆莱特临死嘱托好友传播他的心愿。这段王子复仇的故事情节取材于12世纪的一部丹麦史，作者用人文主义的观点，把这个只是单纯为父复仇的故事，改写成一部深刻反映时代面貌、具有强烈反封建意识的悲剧，通过一个古老的宫廷仇杀的故事，对以克劳狄斯为首的封建专制王朝进行了无情的揭露，对王子哈姆莱特为代表的人文主义者所进行的反封建暴政的斗争，给予了热情的赞赏和深厚的同情。哈姆莱特的形象代表了当时进步的人文主义的思想和愿望，是世界文学名著中著名的艺术典型之一。课文节选部分是剧本的第三幕第一场。这是展示哈姆莱特性格的重要场次。哈姆莱特被看作是既勇敢又忧郁的典型。在这场戏中，我们可以深切地体味到热情激昂的背后，他软弱犹豫的性格特征。戏中国王和奥菲利娅的父亲设下圈套，让奥菲利娅探问哈姆莱特内心的秘密，为了不泄露自己的心事，在自己心爱的人面前，他也只得装疯卖傻。一方面作者通过不知内情的奥菲利娅的伤心扼腕，表达了对哈姆莱特的赞美之情。如“朝臣的眼睛、学者的辩舌、军人的利剑、国家所瞩望的一朵娇花;时流的明镜、人伦的雅范、举世注目的中心”。作者刻画的是一个划时代的人文主义的代表。另一方面，又通过哈姆莱特内心的独白，揭示了他内心的矛盾与痛苦的独特个性。这一场戏中的哈姆莱特，心事重重，言不由己。他既要重整乾坤，又要面对强大阴险的对手，他强调的是个人的作用，求助的是自我思想的力量，所担负的责任与实际上的力不从心，在他内心深处掀起阵阵波澜。这时他不得不陷入对生命意义的思索：
“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题。”“死了;睡着了;什么都完了，要是在这一种睡眠之中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能避免的打击，都可以从此消失，那正是我们求之不得的结局。”这段内心独白脍炙人口，它深刻地表现了人文主义者哈姆莱特在进行个人复仇和探索社会变革过程中的心路历程。他剖析自己，“重重的顾虑使我们全变成了懦夫”，“人世的鞭挞和讥嘲、压迫者的凌辱、傲慢者的冷眼、被轻蔑的爱情的惨痛、法律的迁延、官吏的横暴和费尽辛勤所换来的小人的鄙视”……这段独白人们常常拿它同莎士比亚的《十四行诗》第66首相比，这是首富于揭露性和哲理性的好诗，作家借哈姆莱特之口，深刻而具体地揭露了当时的黑暗与不平，充分表现了他人文主义的思想。这也是我们理解主人公性格的一个重要方面的钥匙。我们根据背景和情节的介绍知道哈姆莱特是个富于理想、敢于行动的人，勇敢果断使他具有"英雄"的个性，但在这里却可以发现他的“迟疑”“忧郁”“孤独”--他既是个身负为父复仇、扭转乾坤重任的“英勇果断”的王子，又是个具有“延宕”迟疑多虑性格的“忧郁”王子。这种并不单一的个性，正是他血肉丰满、栩栩如生的魅力所在。作为描绘人类心灵的艺术大师，莎士比亚将人性的复杂和微妙挖掘得惟妙惟肖，且这种个性是合乎情理、合乎人物身份与情节发展的。因为他身遭变故，理想破灭，他奉命复仇，然而任务是如此艰巨，对手是如此强大，他主观上反对暴力却又脱离群众，造成他在积极行动之中常常产生力不从心和难免失败的感觉，因而他的内心充满矛盾。通过这段独白，我们看到了他对人生的思索，他的烦恼和失望、苦闷和彷徨以及他对周围现实的深刻揭露和批判。在这里，哈姆莱特不是一个理想的说教者，不是一个时代精神的传声筒，他是反映时代共性的典型的“这一个”，他有着丰富复杂、矛盾统一的性格内涵。
节选的这场戏在情节结构上可分为三部分来理解。3、《哈姆莱特》教案
第一部分，主要是国王与身边的侍臣及王后之间的对白。写心怀鬼胎、惊疑不定的国王与侍臣密谋商量试探是否"因失恋而疯狂"的哈姆莱特。
第二部分，主要是哈姆莱特与奥菲利娅的对白。写的是奥菲利娅被狡猾的国王和父亲利用，前来试探装疯卖傻的哈姆莱特。
第三部分，主要是国王与波洛涅斯的对白。写的是他们试探后的密谋。
分析整个剧本，归结起来看，全剧展示的冲突主要是围绕哈姆莱特与国王克劳狄斯之间的冲突进行的。课文节选的这场戏，也将哈姆莱特与国王之间的冲突放在主要冲突的位置上。戏中奥菲利娅与哈姆莱特之间因无法沟通产生误解后的冲突，及哈姆莱特内心生存还是毁灭的矛盾，都是围绕这一主要冲突展开的。这些冲突实际上都是当时现实矛盾的真实反映。在当时来讲，这是正义与邪恶的较量，是社会过渡时期新、旧两种社会力量的较量。从表面看来，冲突是在一对恋人之间展开，但表现的却是对人生的思索。通过冲突塑造了人物，一个内向深沉、有着痛苦与彷徨复杂情感的人文主义思想家的典型人物。通过人物，展示了当时波澜壮阔的历史图画，深刻地反映了先进的人文主义理想与英国黑暗现实尖锐复杂的矛盾。
总之，这场戏戏剧冲突尖锐复杂，情节生动曲折，波澜起伏，有力且成功地刻画了人物形象。特别是悲剧主人公哈姆莱特形象的塑造，是戏剧通过冲突表现人物性格特征最为典型的艺术特色之一。有人说，一千个观众就有一千个哈姆莱特。这充分说明哈姆莱特这一艺术形象的魅力和复杂性。我们在阅读理解时，一定要注意这一典型的人物形象。其他的人物形象在课文节选部分虽说着墨不多，但也是个性鲜明。比如克劳狄斯的阴险毒辣，波洛涅斯的吹牛拍马故弄玄虚，奥菲利娅的单纯多情，都塑造得栩栩如生，丰富多彩。同学们可在阅读人物台词对白时，深刻体会到这些人物的鲜明个性。
莎士比亚是世界公认的语言大师，他的语言丰富而富于形象性。如课文中哈姆莱特时而高雅、时而粗俗、时而晦涩难懂的语言，就恰到好处地表现了他的心理活动和他复杂深沉的个性特征。尤其是他的那段感情灼热、忧郁彷徨的长篇独白，更在揭示他内心的矛盾的同时，展示了莎士比亚语言的丰富性和生动性。莎士比亚还善于运用人物之间富有强烈的对比性的语言，来突出人物形象。有正反面形象之间的对比，也有正面同类人物之间的对比。如哈姆莱特的激情和深沉与克劳狄斯的阴沉和邪气，哈姆莱特的矛盾与优柔寡断和奥菲利娅的单纯与深情惋惜都形成了鲜明的对比，他们的语言都适合各自的身份地位及个性特点，真可谓各如其人，各有个性。
莎士比亚还擅长运用长篇内心独白来揭示人物复杂而隐秘的内心世界。如哈姆莱特那段著名的独白，就展示了他复仇过程中痛苦的心灵冲撞。莎土比亚语言深沉含蓄，极富于哲理性，对刻画人物独特的个性起到了画龙点睛的作用。莎士比亚还善于运用比喻、隐喻等形象化的语言，有效地突出了人物的性格特征，揭示了人物的内心世界和感情的变化。如奥菲利娅在谈到哈姆莱特的变化时，就用了一连串的比喻句，她说：“我是一切妇女中间最伤心而不幸的，我曾经从他音乐一般的盟誓中吮吸芬芳的甘蜜，现在却眼看着他的高贵无上的理智，像一串美妙的银铃失去了谐和的音调，无比的青春美貌，在疯狂中凋谢!”这段语言就极富抒情性和形象性。例子很多，同学们可在阅读欣赏中注意品味。
关于练习
一本题意在帮助学生熟悉时代背景，理解剧本情节结构，领会作者塑造人物形象的典型意义。
参考答案
哈姆莱特为报父仇、为了"重整乾坤"，必须同以克劳狄斯为代表的宫廷集团展开一系列的斗争。这场斗争，哈姆莱特不仅要面对凶狠强大、阴险狡猾的奸王，而且要面对整个封建集团和社会邪恶势力。他势单力薄，孤军奋战，才不得已装疯卖傻，斩断情丝，以免使自己的恋人卷入复仇的漩涡，而受到更大的伤害，使自己"重整乾坤"的重任失败。剧本通过对宫廷王室颠倒混乱、腐朽不堪的描述，揭示了封建王朝与新兴的资产阶级之间不可调和的矛盾。但新兴的资产阶级尚处于萌芽状态，推翻封建大厦的时机还未成熟。它真实地反映了文艺复兴时期英国现实社会的矛盾，突出了作者的人文主义理想。
二设计本题意在帮助学生理解欣赏哈姆莱特这一艺术典型。
参考答案
在奥菲利娅的心目中哈姆莱特是一个高贵而伟大的人。是朝臣的眼睛、学者的辩舌、军人的利剑、国家所瞩望的一朵娇花;时流的明镜、人伦的雅范、举世注目的中心。
三此题意在帮助学生全面理解哈姆莱特这一艺术典型。
参考答案
这段独白揭示了哈姆莱特忧郁厌世、软弱迟疑、优柔寡断的个性。造成这种性格的主要原因有两个方面。一是由于客观上以克劳狄斯为代表的整个封建统治集团及社会邪恶势力过于强大。在当时新旧交替的时代，以哈姆莱特为代表的先进人物还处在弱势，新兴的资产阶级还处于萌芽状态，推翻封建大厦的时机还没有成熟，萌芽时期的先进力量与强大的恶势力之间的矛盾构成了历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突。原因之二是以哈姆莱特为代表的人文主义者本身的局限性，导致了哈姆莱特性格上的忧郁，行动上的延宕。哈姆莱特在探索社会出路时往往转为寻找摆脱个人精神痛苦的途径，重重的顾虑使他变得犹豫不定。
四本题意在训练学生对台词的阅读理解，帮助学生通过分析戏剧语言把握戏剧人物，掌握剧本欣赏的方法。课文中可举的例子较多，如哈姆莱特、奥菲利娅、克劳狄斯、波洛涅斯的台词，都是极为个性化的语言，且都显示了戏剧语言的丰富性与生动性。同学们可举几个例子来说，答案不必强求一致。
五这一题主要是鼓励学生加强课外阅读，在扩充知识积累的同时，培养对剧本的阅读欣赏能力，充分领略莎士比亚戏剧语言的魅力。
有关资料
一作者简介
莎士比亚(1564-1616)，文艺复兴时期英国伟大的剧作家和诗人。生于英国中部斯特拉福镇一个富裕的市民家庭，幼年在家乡的文法学校学过一点拉丁文、修辞学和文学。后因家道中落而辍学，在家帮助父亲经商。1587年左右到伦敦谋生，起初在戏院里充当杂役，后来成了演员、编剧和剧团的股东。1613年前后从伦敦告退还乡。
莎士比亚一生共创作了两篇叙事长诗(《维纳斯和阿都尼》和《鲁克丽丝受辱记》)、154首十四行诗和37部戏剧。他的作品形象地描绘了资本主义兴起时期英国的社会生活图画，充分表达了资产阶级人文主义者反封建、反教会、追求个性解放的理想和愿望。
莎士比亚的创作活动一般分成三个时期。
第一时期(1590-1600)，主要创作诗歌、历史剧和喜剧。当时正值伊丽莎白女王执政的鼎盛时期，英国空前统一、强大，资本主义顺利发展。新兴资产阶级与王权结成了暂时的联盟，政治局势比较安定。这时莎士比亚认为，人文主义的美好理想是可能实现的。因此，他的作品充满了爱国热情和乐观情绪。他完成了全部诗歌创作，歌颂友谊，抒写爱情，表达了诗人对人生的理想。他写下《亨利六世》、《理查三世》、《理查二世》和《亨利四世》等9部历史剧，反映新兴资产阶级反对封建割据，要求建立统一、强盛的民族国家的政治愿望和爱国思想。他还创作了《维洛那二绅士》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》和《无事生非》等10部喜剧，赞美忠诚坚贞的友谊和爱情，提倡个性解放和享受现世幸福。写在这一时期的悲剧《罗密欧与朱丽叶》，也带有喜剧的因素和乐观的气氛。
第二时期(1601-1608)，主要成就是悲剧。随着资本主义的进一步发展，资本原始积累过程中的各种矛盾，逐渐明显地暴露出来。广大农民和手工业者遭受重重剥削，经常起来暴动。资产阶级与王权的联盟也开始破裂。面对阶级矛盾激化、社会动荡不安的现实，莎土比亚感到人文主义的理想难以实现。因此，他在这个时期加强了对社会的批判，写下一系列悲剧，愤怒抗议和猛烈抨击现实的黑暗丑恶(《哈姆莱特》)，描写人文主义理想的爱情、友谊与现实之间的深刻矛盾(《奥赛罗》、《雅典的泰门》)，反映资本原始积累时期人。与人之间"宗法的田园诗般的关系"的破灭和个人野心家的邪恶凶残(《李尔王》、《麦克佩斯》)。写在这一时期的喜剧，如《终成眷属》和《一报还一报》，也笼罩着背信弃义和尔虞我诈的阴影，实际上成了悲喜剧。
第三时期(1609-1613)，主要作品有《辛白林》、《冬天的故事》和《暴风雨》三部"传奇剧"。莎士比亚处在理想同现实尖锐对立而又找不到出路的情况下，不得不以乌托邦式的幻想来加以调和。他在这个时期所写的剧本对黑暗的现实虽有所揭露，但都以宽恕和谅解作为主题，人物和背景富有传奇色彩，戏剧矛盾冲突的解决常借助于偶然的机缘巧合。
马克思明确提出文艺创作要"莎士比亚化"(《致斐·拉萨尔》，1859年4月19日)，这是对莎士比亚艺术成就的高度评价。
莎士比亚的戏剧虽然大部分根据旧剧本、散文故事、编年史或民间传说改写，但反映的却都是他所生活的时代和社会的现实。特别是他的历史剧，给我们提供了一幅"福斯塔夫式的背景"，即"五光十色的平民社会"的广阔背景，从而使他的剧作成为广泛、深刻地反映当时英国社会生活的鲜明图画。莎士比亚善于刻画丰富而鲜明的人物性格。他塑造的人物各具个性，互不雷同，主要人物的性格更是十分鲜明突出，如哈姆莱特、奥赛罗、李尔王、麦克佩斯、夏洛克和福斯塔夫等，都已成为世界文学史上著名的艺术典型。莎士比亚戏剧情节十分丰富生动。他经常在一出戏里组织几条平行交错的情节线索，打破悲剧和喜剧的传统分界，将抒情性和戏剧性的场面相互穿插，构成波澜起伏的剧情，引人入胜。莎士比亚还是一位杰出的语言大师，他善于吸收古代和当代文学语言的精华，广泛采用民间谚语和俚语，有时还独创新词。因此，他的语言丰富多彩，生动形象，脍炙人口。
(摘自《中学语文教师手册》下册，上海教育出版社1981年12月版)
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