18世纪中国音乐文化在法国的传播研究论文

发布时间:2017-03-21 11:53

18世纪中国音乐文化在法国的传播研究全文如下：

摘要：法国在欧洲国家中是与中国的联系最为密切的国家，中国的哲学和艺术都大大地影响了法国文化的发展，来华的法国传教士钱德明神父是中西文化交流史上有着突出贡献和具有代表性的人物，他撰写的《中国古今音乐考》成为了中西音乐文化交流的珍贵的资料，详细地记录了欧洲人对中国音乐的认识和研究。本文以来华传教士钱德明为视角，进一步探讨十八世纪中国的音乐文化在法国的传播情况以及影响。

十八世纪，中国的丝绸、瓷器、以及古玩等大量的物品都逐渐传入法国，当时的法国装饰艺术大多都浸透着东方的审美观，洛可可风格的装饰随处可见，此时欧洲人对中国的艺术和文化都产生了浓厚的兴趣，由此掀起了一股“中国文化热”的浪潮，当然中国音乐文化也作为这股热潮中的一部分大量的传入了欧洲，为中西音乐文化交流做出了不可磨灭的贡献。欧洲人不再只是单纯的通过文字来了解中国的音乐文化，还可以通过中国的曲调和中国传统经典的音乐作品来进一步深入的了解中国的音乐文化。

一、十八世纪欧洲音乐中的“中国热”

十八世纪欧洲掀起的“中国热”包含了两个方面，即”中国的思想热”和“中国的风物热”。在音乐领域方面，“中国热”的影响一方面体现在对中国音乐文化大量的介绍，还包括创作一些与中国有关的音乐作品。另一方面是“洛可可”艺术风格的诞生，这种审美情趣成为了那个时代欧洲艺术和音乐方面共同的审美原则，对欧洲的艺术文化产生了极大的影响。

1、欧洲人对中国音乐的研究和介绍

十八世纪欧洲人开始大量的研究和介绍中国的音乐，与中国相关的大量的音乐创作、译作等也不断地涌现出来。欧洲人对中国音乐的研究和介绍大致分为著作和译作、曲调、乐器这三个部分。

(1)著作和译作方面。1754年来华的法国传教士钱德明翻译了《古乐经传》。随后又完成了著名的《中国古今音乐考》，这本书详细地介绍了中国的音乐文化，对中国的音乐发展史、律制以及乐器等都作了大量的介绍。1713年来华的传教士马若瑟详细地研究了《元人百种曲》，并翻译了《赵氏孤儿》;1735年，来华传教士杜赫德创作了《中华帝国全志》，这本著作详细的介绍论述了中国的乐器、乐理以及记谱法等音乐问题;来华传教士韩国英在1780年发表了论文《论中国的磬》，此文所论述的内容非常精湛，具有很高的文献价值。

(2)曲调方面。1779年钱德明汇编了《中国乐曲集》，里面包含了五十四首中国的乐曲;1735年杜赫德的《中华帝国全志》中也列举了一些中国的乐曲;1768年由卢梭在《音乐辞典》里发表了一首中国的乐曲，这首乐曲产生了很大的影响，后来被德国的音乐家韦伯引用创作出了一首《中国序曲》。

(3)乐器方面。来华的法国传教士钱德明神父把中国的许多著名的乐器都陆续的传入了欧洲，钱德明神父在其著作中对中国的乐器还做出了详细的介绍。在《中国游记》中巴罗刊布了四幅中国乐器的图版。

2、与中国相关的欧洲音乐作品

早在十七世纪，与中国相关的作品就已经出现，如1674年上演的英雄剧《中国之征服》、1692年的上演的喜剧《中国人》以及1692年上演的歌剧《仙后》等。到了十八世纪之后，与中国相关的音乐作品出现的更为频繁，但在这些作品中所存在的现象是，一部分作品标明的是中国音乐，展现出来的却不是中国的音乐风格，或者指明的是取材于中国的故事，但故事的情节却是欧洲式的。如《中国英雄》是由《赵氏孤儿》改编而成的，虽然在道具方面和舞台的布景方面都采用了大量的中国元素，但对原著进行了较大的改写，故事情节很大一部分都体现了欧洲剧情创作的手法，在《中国女子》这部歌剧中，作者用充满中国味的装饰和中国女子喝的茶等来体现中国风味，但剧情却采用了欧洲常见的歌剧片段。

3、洛可可音乐风格的形成

洛可可的艺术风格最早出现在十七世纪末的法国，当时法国的建筑中所体现的用曲线花饰将那些方正规则和棱角分明的建筑的形式变柔和的建筑风格，就被成为“洛可可风格”。洛可可的艺术风格是受到中国的园林艺术以及工艺美术的影响而产生的，洛可可风格将宏伟构造且具有立体感的设计重点转移到了建筑的室内装饰设计上，以曲线玲珑的趣味和自然写意的特色来展示室内装饰的艺术魅力。这种洛可可的艺术风格在欧洲的盛行也影响到了欧洲的音乐风格，被音乐领域称为“华丽风格”，主要是以法国的音乐家库普兰和拉莫为代表。在德国，洛可可风格则形成了一种独具德国特色的“情感风格”，它的主要代表人物是德国的著名作曲家巴赫，此外在莫扎特、海顿等音乐家的作品中也偶尔能感受到洛可可风格的余音。洛可可音乐的形成主要是受到中国风物以及洛可可美术风格的影响，音乐家们通过对洛可可艺术风格的感受，从华丽装饰和崇尚自然情趣的氛围中激发了音乐创作的灵感，中国的艺术风格以中国工艺品和中国园林艺术作为载体，通过一种微妙的方式将洛可可的美术融合到了音乐中，由此影响了洛可可音乐风格的形成。

二、《中国古今音乐考》由来及其传播

钱德明在中国居住了二十多年，对中国的社会背景和音乐文化已经有了深入的了解，他撰写《中国古今音乐考》很大一部分的原因是由于为了澄清他所翻译的法文译稿《古乐经传》在传播的过程中所出现的种种误读。《中国古今音乐考》是他在《古乐经传》的基础上又汇集了许多中国的音乐文献资料，并在此著作中融入了许多他对中国音乐文化的亲身体会和独到的见解，这部著作成为了欧洲人介绍中国音乐史最详实的一部音乐论著。

1、对中国音乐史的研究

在《中国古今音乐考》这部著作中，第一部分的第一章详细地介绍了中国音乐的历史，具体的阐述了中国的音乐是从公元220年，也就是在汉朝灭亡之后才发生了历史性的变化，并论述了汉朝到宋朝之间，中国音乐史变化和发展的历程。钱德明在这部分的写作中表明到“人”对于音乐发展史所起到的重要性，比如在阐述唐朝时期的音乐发展史时，他记录了封建王朝统治阶级参与了下乐官对音乐文献的收集整理。

2、对中国乐律的研究

乐律在中国古代音乐中占有着重要的位置，是不可缺少的一部分，钱德明在此著作中的第三部分对律吕的生成以及律吕的度量等也做出了一些探讨，从整个探讨的内容中可以看出

中西音乐文化间差异的存在，中国的音乐体系在西方的音乐体系中是不能够直接体现出来的，钱德明通过一种从局内到局外的方式，以“融入到跳出”来进一步的解读中国音乐体系的独特性，这些阐述和分析在一定程度上为欧洲人学习和了解中国的古代音乐提供了简洁的途径。

3、对中国乐曲的研究

钱德明除了对中国的乐律和中国的音乐史有较大的兴趣之外，还特别关注了中国的乐曲，在著作中收入了一首《先祖颂》，据陈艳霞的研究可知，这首《先祖颂》是当时钱德明的一位中国文人助理仿照古人的做法，用五音谱写成的，而这五音与钱德明所提供的音程关系是相同的。除了《中国古今音乐考》中收录的《先祖颂》之外，钱德明还汇编了中国的音乐曲集，该集里面共包含了五十四首乐曲，其中有十三首是根据中国的乐曲改编而成的天主教祷告曲，有四十一首乐曲，这本中国的音乐曲集后来被巴黎的国立图书馆所收藏。由此可见，钱德明在中西方音乐文化的交流中作出了巨大的贡献，使更多的欧洲人了解中国的音乐文化，对中国乐曲在法国的传播得到了后人的认可。

三、结束语

十八世纪在欧洲所产生的“中国热”的现象对欧洲的音乐文化产生了巨大的影响，但实质上也体现了欧洲对中国音乐文化失真性和片面性的认识。钱德明以来华传教士的身份来到中国传教，他将欧洲的音乐和艺术文化传到中国的同时也将中国的艺术和音乐文化传到了欧洲，使更多的欧洲人认识并了解了中国的音乐文化，进一步地推动了中西音乐文化传播和交流的历史进程。