早在两汉三国时山水画已经萌芽，南北朝以后逐渐成为一个独立的画种。 下面是小编为你带来的中国山水画名家作品选，供你参考!

中国山水画名家作品欣赏

中国山水画名家作品1

中国山水画名家作品2

中国山水画名家作品3

中国山水画名家作品4

中国山水画名家作品5

看了中国山水画名家作品后，下面就来读一读关于山水画的文章吧!

山水画构图与取势

“势”是使艺术形式有精神、有意趣、充满生气和活力的必然要素。取势是中国画构图的一个总体要求，原则应重点把握：

1.体现整体团聚性。金绍成先生讲：“所谓有气势者，指全画成一整个团结。(《画学讲义》)“势”是由诸多局部表现因素的有机联系取得的，是凝聚画面、统帅全局的。如果只追求局部的“势”而不顾及全局，这不仅不能取势，反而会失势。在中国画中，历来追求起、承、转、合，讲究气脉连贯，首尾呼应，使整个作品形成一个有机的统一体。所以，为了取势、得势，中国画家早创作中往往是一气呵成，局部的失控和小误在中国画中并不算大的瑕疵，目的正是为了保证“势”的整体性获得。

2.制造倾向性，明代顾凝远在《画引》中说：“凡势欲左行者，必先用意于右，势欲右行者必先用意于左，或上着势欲下垂，或下者势欲上耸，俱不可从本位径情一往，苟无根底，安可生发”。欲左先右，欲右先左，都是制造倾向性，有倾向性才有矛盾的对立，才有势。否则就失之板滞、平均，而无力无气。因此，取势就要制造画面的一种力的倾向性和主导性，破除四平八稳的无势、无力、无气之感的呆板构图方法。

3.以气取势。由于画家主观意趣达于与天地精神往来的境界，至挥毫时，使受天地之生气而成的自然山川之气与画家心灵之气相结合，在笔势之中体现出来。中国画家历来主张养气，以气领笔，无不与取势的理论相合。

4.生发不穷之势源于心物感应。自然景象有明暗凹凸，有宇宙空间的深远，有万物的灵动之气，是艺术创作的取“势”之源。只有通过反复细腻的观察，置外界自然生命为胸中之画，才能使所绘之画生机盎然，灵气动人。

在运用中，各种构图规则既可表现于局部，又可表现于整体，要灵活、要创新、要在变化中求统一，要自然活泼生动，有大的展示效果。