书法作为一种艺术,更多的是指中国书法即中国汉字的艺术表现形式。中国书法,涉及到汉字和书写两个概念,既汉字本身的生成演变、结构特点和书写本身的技法技巧和美学特征。下面小编带给大家的是百川归海书法，希望你们喜欢。

百川归海书法欣赏：

百川归海书法1

百川归海书法2

百川归海书法3

书法的狂态表现：

从内敛的抒情意识到外拓的抒情意识，是一种审美观念上的大转换。狂态的书法形象哪朝没有。相对于汉代碑刻而言，简书就够狂态的了，相对于端劲的唐楷而言，弓以且、怀素也够狂的了，相对于文征明、祝枝山和王宠而言，徐渭与傅山也就够狂的了。狂也未必一定只对草书特别偏爱，与六朝工整的墓志相比，龙门四品的野性即是地地道道的狂。它是楷书，狂起来自不如大草来得过瘾，但在它的范围内仍然有狂与不狂之分。如果说，自在的抒发与表诉是一种立足于客体的自然流露式抒情，那么表现则是一种彻头彻尾的主体至上的抒情形态一一我的宙青需要是第一位的。

书法只是一种手段、一种媒介。我们时常在古书中翻到欧阳修或奄其昌们有什么“信手书写、不计工拙、聊发胸中一段逸气”的论调。书法家写书法时却对作品取不计工拙的冷漠态度，倒很关心自家胸中逸气有否“发”出，作为一种表现的理论，它倒是十分典型的。只不过很万醋，欧阳修或董其昌也还是一介文人，他们是空头理论家。真正不计工拙式的表现，要等到那些创作家如黄山谷、徐青藤们来身体力行。与一般的抒情相比，这确实是一种极其强烈、极具有现代感的抒览狂草家们在此中当仁不让、占据着最高的宝座和最大的地盘，而把一些落寞的领地让给那些楷、隶书家们。而从笔走龙蛇莱傲不驯的气度上看，也是狂草家们最走极端。应该说，在书法艺术的发展历史长河中，走向艺术表现是走向它自身的发展高峰，它的自主、自觉意识在此中有着最理想的发挥。非工具性的、赏玩目的的仓排，堪称是一种真正的艺术创作，而这正是书法梦寐以求的目标。