写在前面：《霸王别姬》故事经历了抗日、国民、文革时期。戏曲是早期的民族艺术，京剧更是戏曲剧种的代表。

电影《霸王别姬》是1993年陈凯歌执导的一部影片，影片根据李碧华的同名小说改编而成。讲述一个出身卑劣的孩子自小在梨园成长，学习京剧，与他一同学艺的师哥段小楼感情很好相互照顾。他被选为饰旦，师哥段小楼演生，俩人艺成后合唱了一出《霸王别姬》名誉京师，成为戏曲名角。梨园师傅打小将他以女儿身授艺饰演旦角，艺名叫程蝶衣，与师哥戏中情侣相绎。致使程蝶衣人戏不分对他一直爱慕的师哥产生了一种不明不白的感情，多次与师哥出现了感情分裂事件，最终酿成人生的悲剧。

《霸王别姬》这部电影在我小时有看过多次，但都不全记忆也不深。那时觉得不好看，在现在看来是欣赏水平不够看不懂而已。前一阵张国荣逝世十周年，网络媒体上出现了很多关于他的评论，包括他的音乐、电影还有他本人。其中在他的电影中评价最好最多的就是《霸王别姬》里他饰演的程蝶衣形象，看到这些评论使我有了再次观看这部电影的兴趣。看完之后影片给我感触印象比较深的有这几点：张国荣在片中的表演;梨园里师傅授艺时的严厉;还有就是影片的故事经历了抗日、国民、文革三种不同社会阶级的时期。

《霸王别姬》的主角是张国荣饰演的程蝶衣，他人戏不分爱上了自己的师哥段小楼。程蝶衣为什么会爱上自己的师哥?这是张国荣的入戏点。我个人认为这里面除了他一直以女儿身饰演旦角之外，最主要的原因在于他所经历的环境：母亲是窑姐，没有抚养能力才把他送到梨园，从小没有得到过他(她)人的关爱，弱小的心灵有了很大的阴影。

在梨园的日子又与其他孩子不合形成孤立，只有他师哥段小楼对他照顾，长久以此他对师哥就产生了深厚感情，也产生了一种习惯性的依赖感，并且他将他像普通人一样应有的父爱、母爱、友爱、甚至是情爱一并移致他师哥段小楼身上。又由于经常与师哥戏中情侣相对，导致他自己人戏不分。

又由于自身毕竟是男儿身，当他师哥谈到要娶妻生子时程蝶衣却坚决说：“师哥我们这样演一辈子的戏不好吗?”。可段小楼却深知戏非人生，决定娶一位青楼女子名叫菊仙巩俐饰演，至此程蝶衣就把菊仙当成仇恨的对象，三人的感情纠纷不得休停。

影片张国荣既要对人物的演绎，还要京剧地表演，使得难度加大。张国荣的表演是公认的好，可以说是完全地沉溺于人物角色当中，将程蝶衣柔情似水的形象、人戏不分的异常心理刻画地淋漓尽致。“对此后来有影迷评论，说这跟张国荣本身的形象很符合，也跟他对艺术的理解有着很大的关联。”我觉得张国荣之所以能够有这么完美地演绎，这抛开他的之前的表演功底，关键在于他对程蝶衣人物内心的理解和把握。因为他自身的因素才能把握住程蝶衣的异常心理，也因为自己的艺术理解和追求，才有认真疯癫地投入，所以才有了程蝶衣角色的如此诠释。

《霸王别姬》故事经历了抗日、国民、文革时期。戏曲是早期的民族艺术，京剧更是戏曲剧种的代表。梨园里师傅教艺时的严厉、训练时的暴力，这点我有感触。我想当时是因为中国的国情不好，也没有更好的教育方法。像正统教育中都常会出现类似的情形，更何况那些文艺事业工作者，“棍棒之下出孝子”这种落后思想在好多家长老师视为教育的宗旨。文艺工作是不入流职业，虽然当时京剧很受欢迎，但戏曲艺人论你再红始终得不到地位尊重。在抗日国民文革时期，中国完全处在前进道路和文化方向的尝试摸索期，所有人都在饱受人性撕裂痛苦。影片中主人公在面对着不同势力的压制和自身的艺术显得无所适从，成为了权势和思想文化冲突的牺牲品。

《霸王别姬》这部电影给人带来了思考，对那年代人性观念的思考。所以影片由于题材涉及到现代文艺工作者的痛楚，还有人物感情纠葛不明，造成上映时的审批阻扰，最后还是得于放映。上映后引起了很大的轰动，不仅荣获第46届法国戛纳电影最佳影片金棕榈奖，主演张国荣被提名当届的最佳男演员，还打破了中国文艺片国外票房记录，成为了中国文艺片的最高成就。张国荣功不可没，他的表演在电影界大获好评，《霸王别姬》也随着张国荣的离世被人视为永久的绝唱。