李砚书法作品
李砚,女,著名书法家,浙江瑞安人,毕业于中国美术学院书法专业。中国书法家协会会员、我国当代著名的女性书法家。下面是小编为你整理的李砚书法作品,希望对你有用!
李砚书法作品欣赏
李砚书法作品图片1
李砚书法作品图片2
李砚书法作品图片3
李砚书法作品图片4
李砚人物简介
李砚,女,瑞安人,1975出生,就职于西泠印社社务委员会,中国书法家协会会员、浙江省女书法家协会副秘书长、浙江省书法家协会教育委员会委员、中国美术学院艺术学硕士.
作品入展"第三届、第五届全国楹联书法大展" ;"纪念邓小平诞辰100周年书法作品展" ;"中日女书法家代表作品展";"书非书国际草书展" ;"中韩书法篆刻展" ;"第一届、第二届中日女书法家代表作品展";"第九届全国书法篆刻大展";"全国千人千作书法大展";"中国千名书家精品走进奥运场馆志愿活动"。
作品获"第四届全浙书法篆刻大展"银奖;"第三届浙江省中青年书法作品展"二等奖;"浙江书法年系列活动书法艺术小品大赛"优秀奖;"第五届全浙书法篆刻大展"银奖;"第四届浙江省中青年书法作品展"二等奖;"浙江省视觉艺术群星奖"金奖;多次赴日本、马来西亚、新加坡举办书法交流展。
书法的提按顿挫的节奏美
从中侧锋、藏露锋。圆转方折直到笔力诸说,都是一种静态的分析讨论。而一提到提按顿挫,我们即要开始从平面走向立体,从静态走向运动。相对于一般的运行而言,提按显然是一种上卞起伏的运动过程。提者上也,按者下也,那么,它显然是把讨论从平面的伸延与流动引向立体,的三维空间:即提按动作与中锋藏露转折一起,构成了一个长、宽、高的三维技巧范畴。仅凭这一点,它就显示出非凡的价值。但这还不是终点。
当我们在做提(上)按(下)动作时,我们首先即把它当作一个连贯的节奏型来对待。无提即无按,它们是互相依赖又互相对比的关系。倘若没有按作为提的对照,提的价值和魅力的展现毫无可能,而这种依赖于前后衔接的互相对比,揭示出一种明显的时间流程性格。再与上述的三维结构进行对比,又可以构成一个新的“维”,以长、宽的平面与高、深的立体构成一种空间结构。再与前后衔接的连贯构成一种时间与空间的交叉,书法技法范畴的大概也尽在其中了。几乎没有一个历代大家不对提按施以独出心裁的匠心,也几乎没有一种书体(字体)在本质上不与提按发生关系。
篆书对甲骨的发展,即是一种由提按对线条进行优化的过程,同样地,草书对楷、行书的发展,也即在于它是以一种变化莫测的提按对既有的固定位置的提按的优化:提按的原则不变,但由固定的一成不变转向了灵活的随机应变,显然其质量高多了。再来看顿挫。顿是相对于行而言,可指停顿,顿逗。相传重按日顿,轻按日蹲。挫为顿的反面,指笔锋在停顿后转换方位离开原位置。从广义上说,顿与挫也是互相映照,在性质上与提按不无相近之处的。我们可以把倾看作是音乐中的间隔一一时间上的间隔,而把挫看作是走向新的连贯的起点:如I趣笔、转角、换锋等等,它标志着下一轮的流程的开始。区别仅仅在于:提按是一种流程中的起伏节奏,而顿挫则是流程中的连贯与间隔的交叉节奏,后者更有一种中国式的绵延与空白的长度对比。走向时间是书法有别于其他视觉艺术的一个关键所在。
把视觉艺术中的“时间”分成四个层次:一是绘画题材中的时间主题,如画《昭君出塞图》,点明时间是汉朝,可称为是“时间内容”。二是“准时间性格”,如画《清明上河图》,从城东画到城西,步步推去,现今的连环画亦取这种方式。三是创作过程中所需要的时间化费,如作一幅书画需要的从头至尾的实际挥洒时间:“创作时间”,它已经接近于美学性格。四是真正的“书法时间”:“时间的美学规定”:具体表现为时间流程的一次性一一不可逆转,也不可重复,书法如是,音乐舞蹈也如是。但书法是视觉艺术,它手中的语汇只有线。一根毫无变化的线条是不具有美学性格的,只有靠粗细的变化、锐钝的方向更换,更重要的是靠提按顿挫带来的起伏节奏与间隔节奏,才使书法线条产生了心电图式的魅力。顺序的规定性则使提按顿挫更具有纯粹的审美价值。
李砚书法作品的评论条评论