敦煌艺术来源于生活。敦煌壁画的内容虽然表现的是人们想象中的佛国世界,但是从“树”的造型来看,特别是芭蕉、柳树、竹子等树较写实的出现在壁画中,说明敦煌壁画艺术中的形象并不是人们凭空的幻想,而是来源于生活的。以下是小编分享给大家的敦煌壁画欣赏，一起来看看吧!

敦煌壁画欣赏

【敦煌壁画欣赏：1】

【敦煌壁画欣赏：2】

【敦煌壁画欣赏：3】

【敦煌壁画欣赏：4】

【敦煌壁画欣赏：5】

看完了以上的敦煌壁画欣赏之后，下面就来了解一下关于敦煌壁画的知识吧!

敦煌壁画特点

敦煌壁画一开始就不同程度地具有中国气派和民族风格，形成自成体系的中国式佛教艺术。在这方面，古代画家们。立下了丰功伟绩。值得称道的，是在继承和发扬民族艺术传统的基础上，借鉴外来艺术时他们那种宏伟的气魄和抉择精严的态度。

如果把十六国时代的墓室画与同时期的敦煌壁画相比，可以发现：墓画人物多宽袍大袖，造型简略.而对人体解剖不签注意，象征性装饰性的味道饺浓;敦煌壁画人物多半裸或裸体，描写细致，人体比例和解剖较准确，因而真实感较强。同一时期，同为中国画家所作，为什么有这样大的差别呢?根本原因是中国绘画与以希腊罗马为中心的西方绘画，同于两个不同体系。中国以写意著称，西方以写实见长。 中阴绘画，以儒家礼教思想为基础，讲道德，尚伦理，穿深衣大袍，蔽体深远，笼形体于衣内，因而人物形象不见骨筋，不重立体感，着重表现“寓形寄意”的象征性的装饰美。魏晋十六国墓画即属于这一体系。

敦煌壁画直接受到龟兹壁画的内容、形式和表现手法的影响，而龟兹壁疏又直接传自于印度和阿富汗。印度、阿富汗的佛教艺术里则早已吸收了西方艺术的营养。印度民族能欧善陈，因此壁画中的人物，特别是菩萨，比例适度，解剖合理，姿态优美，手式纤巧，真实地表现了人体美。这种写实手法，为敦烃画家所接受，大大地加强了壁画人物解剖的合理性，弥补了汉晋绘画之不足，促成了新的民族风格的成长。