纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实，如实反映我们所看到的，因此，纪实摄影有记录和保存历史的价值，具有作为社会见证者独一无二的资格。以下是小编整理的纪实摄影经典书籍，希望对大家有帮助!

纪实摄影经典书籍：ruce Gilden: Facing New York

布鲁斯·吉尔登《面对纽约》

马格南摄影师布鲁斯·吉尔登，出生于纽约的布鲁克林，他的街拍方式充满暴力和侵略性，把街头生存哲学带入了艺术中。他这部作品中的人物显得低俗或者脱离了这个世界，看起来神秘、诡异、奇怪的正常。布鲁斯·吉尔登和任何狗仔队那样顽强，但是比起那些跟踪名人的摄影师，他的照片更加深刻和迷人。

纪实摄影经典书籍：Bystander: A History of Street Photography

《旁观者：街头摄影史》

这本著作是从日常的街头生活混乱的能量产生的街头摄影流派的一部编年史，出自于有着15年合作关系的一位策展人Colin Westerbeck和摄影师Joel Meyerowitz之手。书中介绍到摄影大师施蒂格利茨、亨利·卡蒂埃-布列松、布拉塞、沃克·埃文斯、罗伯特·弗兰克、盖瑞·温诺格兰德等，同时也有不知名的摄影师的非凡作品。Colin Westerbeck对每一幅作品的文字也是恰到好处。

纪实摄影经典书籍：Jun Abe: Citizens

阿部淳《市民》

阿部淳1955年生于大阪，作为日本街拍的摄影家和教育家一直工作居住于大阪。《市民：1979–1983》赢得过成立于东京的日本写真协会大奖。1982-1994年期间他担任日本最主要舞踏团之一的“白虎社”的官方摄影师。阿部淳的照片是多层次的，利用有趣的并置和出色的主题取景。

纪实摄影经典书籍：William Eggleston: Chromes

威廉·艾格尔斯顿《克罗姆》

威廉·艾格尔斯顿作为彩色摄影大师之一，被广泛认可。他从一个不知名的摄影师成为一个非常重要的艺术家的逐渐过程还不是那么为人所知。

这本画册呈现艾格尔斯顿早期孟菲斯的影像，他在色彩和构成策略上的尝试，以及朝着诗意快照的发展。《克罗姆》这本画册正显示了大师的诞生过程。1969—1974年是他摄影生涯的一段重要时期。

纪实摄影经典书籍：Stephen Shore: Uncommon Places

斯蒂芬·肖尔《不寻常的地方》

作为彩色摄影的先驱之一，斯蒂芬·肖尔《不寻常的地方》首次出版于1982年，这本传奇画册影响了整一代的摄影师。作为广告和时尚摄影以外，最早接受彩色摄影的摄影师，斯蒂芬·肖尔的大画幅乡土景观彩色作品，根植于重要的摄影传统。通过相机和公路，斯蒂芬·肖尔发现了迄今为止难以言喻的美国版本。

纪实摄影经典书籍：Alex Webb: The Suffering Of Light

阿莱克斯?韦伯《光的苦痛》

从1976年开始，阿莱克斯?韦伯就成为马格南图片社的成员，并一直住在纽约。自上世纪70年代以来，他被看作美国彩色摄影的先驱，持续创作具有强烈色彩和光影的照片。那时候他开始使用彩色摄影拍摄海地和墨西哥，具有热带光线的国家，在那里色彩看上去以某种方式根植于其文化中。

纪实摄影经典书籍：Jeff Mermelstein: Sidewalk

杰夫·莫梅尔斯坦《人行道》

杰夫·莫梅尔斯坦拥有捕捉处于清晰人类特质时刻中人们的独特能力。他出版过许多有关街拍的书籍，如今在摄影国际中心担任教职。他的《人行道》中的影像讲述着发生在纽约街头的故事，我们跟随着他的镜头穿梭在纽约城中，被其戏剧性和神秘性所震惊。这本书曾经获得1999年的欧洲摄影出版商奖。

纪实摄影经典书籍：Fred Herzog: Photographs

弗雷德·赫尔佐格《弗雷德·赫尔佐格摄影集》

弗雷德·赫尔佐格1930年出生于德国，50年代移居到加拿大温哥华，开始拍摄温哥华街头的人们。在当时艺术摄影还是使用黑白摄影，他已经开始大胆使用彩色摄影。这使他成为和斯蒂芬·肖尔、威廉?艾格尔斯顿一样“新色彩”摄影师的先驱。弗雷德·赫尔佐格使用Kodachrome单张胶片拍摄，直到近期之前都不能复制作品，媒介的选择也限制了他展览的机会。近期数字技术的发展，使得高质量复制他的作品成为可能，使得他的作品能够呈现给更广泛的观众。