[摘 要]：艺术本应像一座金字塔，逐层上升地良性发展，呈现一种阶段性的沉淀和积累。如果违反它的规律，将会出现多处断层，严重影响对传统音乐的传承与发展，这种现象不加以控制，就像揠苗助长一样，欲速则不达。民族文化是由几代人、几十代人不断地积累而沉淀下来的，不是由金钱和一窝蜂的做法打造出来的。古筝学习更是如此。

[关键词]：学琴意义踏踏实实 急功近利

社会现状 习筝方法改革开放30年，随着经济的发展，物质文明建设的加快，人们从崇洋媚外的心态冷静下来，逐渐回归到民族文化的本位上，从而出现了一股古筝学习的热潮，其人数的剧增，使古筝一跃成为民族乐器学习中首屈一指的选择对象。

据初步统计，珠江三角洲古筝学习者的数量已达到十万之多，而且还出现一种与日俱增的趋势。在众多古筝学习者中，年幼的有五六岁的稚气琴童，年长的有白发苍苍的耄耋老者。前者，或源源不断地成为各大音乐院校的专业人才，实现了自己的目标，或成为艺术类特长生，考级、比赛的优胜者：后者则各取所需，或提高自身的音乐修养，陶冶情操，达到自娱白乐的目的，或完成儿时未能学习音乐的梦想……对于古筝的学习，大多数学习者的心态都是比较健康的，为的是得到良好的美育教育，将来不一定成为专业的古筝演奏家，但却能在古朴高雅的音乐中陶冶情操。但也有一部分古筝学习者对古筝学习的理解不够透彻，抱着比较功利的心态和不正确的思想来学习，以为付出了学习时间就一定能功成名就;只关心用多少时间便能学会多少首曲子。 “未学走，先学飞”的现象非常普遍，学习过程中也走了很多的弯路。“万丈高楼平地起” ，古筝的学习也是一样，要打好坚实的基础， 必须一步一个脚印，踏踏实实地往前走，一点也马虎不得。孔子随师襄学琴的故事告诉我们，古筝的学习不仅包括弹，还包括听和理解。

众多的古筝学习者中，不外乎业余和专业的两种，存在的问题也不尽相同。

一、业余古筝学习者存在的问题1、深陷考级的泥潭。

有些家长在上第一堂课的时候就问： “老师，我的孩子学多长时间就能考级?”，可见学琴的动机不纯。学习古筝只是为了拿一张考级证书，把考级和获得艺术特长生的资格作为学习的唯一目的，多少影响了学习的正常心态，忽略了音乐学习的正确目的。

在现今高度商业化的社会里，一些教学机构和教师为了迎合这种功利的心态，无视古筝学习的规律，不重视艺术质量，单纯追求高难度曲目，让学生在短期内猛练一两首曲子去应付，个别的考级机构只考一首曲子，不考练习曲，也免考视奏的现象屡见不鲜，轻而易举就能获得合格证书，而实际上这些学生根本没有达到合格的水准，考级是对古筝学习者某一段学习的总结，这样的做法无疑已失去了它本来的意义。

2、弄虚作假。

社会上各种比赛多如牛毛，各种机构都打着不同的旗号，举办各种各样不同年龄段的比赛。主办单位以赢取高额报名费为目的，只要能交钱，就可以进复赛、决赛甚至获奖，艺术的含金量可想而知，这已经失去了大赛给选手展示自我，锻炼自己和印证水平的意义。

二、专业古筝学习者存在的问题

1、专业学习时间不够大学的扩大招生，造成师资的短缺，一个专业老师要带十几个学生(古筝学习本应采取的是一对一的上课形式)，使本来每周两个课时的专业课改为一个课时，选修课则用半个课时来完成。没有足够的时间供学生更好地学习，学习质量势必受到影响，作为古筝专业学习的课程，这样的课时安排显然是不够合理的。

2、文化课成绩与专业水平的不平衡状态现今某些学生中有这样的情况出现：专业水平较好者，文化课成绩偏低。文化课成绩较好者，则专业水平偏低，较难有两全其美者。演奏专业是很强调童子功的，有很多是从附中甚至附小就开始接受正规的专业训练，每天数小时的练琴，多少会影响到文化课的学习。到了本科入学考试前，又以文化课的学习为主，在专业上只是猛练一、二首曲子，这样蒙混过关的大有人在。他们以往曲目练习的范围非常窄，又欠缺传统曲目和练习曲方面的训练，结果往往是招进一些文化课达标，但专业只勉强过关的学生，所以会出现专业水平与文化课成绩不平衡的现象，大大削弱了艺术特性的含金量。这种现象在研究生考试中表现得更为明显。

3、不合理的考试制度 一

在应考人数众多的情况下，为缩短考试时间，现代曲、传统曲、练习曲各一首，再加一首视奏这样的传统考试法有时会被取消，取而代之的是每人五分钟或者一人只弹一曲的取巧做法。这也大大滋长了专业学习者不练基本功，弹奏的曲目只有难度，没有深度的不良风气。

以上各种不正常的现象衍生于急功近利，心浮气躁，社会商业化以及对艺术的错误理解上，把修身养性的艺术演绎到经济博弈层面上去。

艺术本应像一座金字塔，逐层上升地良性发展，呈现一种阶段性的沉淀和积累。如果违反它的规律，将会出现多处断层，严重影响对传统音乐的传承与发展，这种现象不加以控制，就像揠苗助长一样，欲速则不达。民族文化是由几代人、几十代人不断地积累而沉淀下来的，不是由金钱和一窝蜂的做法打造出来的，是由科学合理的发展观决定的，可持续的发展才是根本的出路。

由于古筝学习者的迅猛增长，站在民族音乐普及教育和培养专业顶级人才的角度，这固然是一件好事，但是学习者的增长必然会带来师资需求量的剧增，滥竽充数的教师，误人子弟的现象频频出现。有感于这良莠不齐的古筝教学现象，给广大的古筝学习者提些建议，给少儿习筝者提点建议，希望能掌握正确的古筝学习方法，养成良好的练琴习惯，进行正确的练习，在学习古筝的路上能少走弯路。

三、给业余古筝学习者的建议

l、听筝曲录音或看录像现在的学习条件比较好，资料容易找，版本也比较多，选择空间比较大，只要用心就可以找到有水准的演奏家版本(CD、DVD等多媒体资料)。先入为主很重要，通过视听，得到第一印象，而且这个印象是相对准确的，对以后理解乐曲起到正确的示范作用。

2、看谱

根据正确的视听示范，认真阅读乐谱，起到加深印象的作用。对乐谱的感情处理记号(强f、弱p、渐强<、渐弱>等)要特别加以留意。

3、打拍子

看着乐谱打拍子， 加深对节奏的认识，慢慢积累乐曲分段、段落分句的感觉。

4、读谱

看着乐谱打拍子，把谱唱出来，这个过程要带着感情去做，像朗读诗歌文章一样，是对上面l、2、3点的综合展示。同时也要留意右手指法的特点以及左手技巧的要求。

以上四点是一个视唱练耳的过程，有了这个过程，才避免我们走更多的弯路，这个过程的质量将直接影响到是否能尽快达到第一次有效练习。 (所谓有效练习，就是以较慢的速度，正确的节奏和音准的练习)5、慢练很多人一拿到乐谱，就急着开始练。我认为那是浪费时问，是错误的。因为你在对一切不熟悉的情况下进行练习的话，就像瞎子找路，到处碰壁，事倍而功半。但是如果能对以上四项先进行预备练习的话，获得相对准确的视唱练耳效果，那将事半功倍。就像建楼房一样，良好的地基是楼房质量的重要保证， 良好的视唱练耳能为我们的演奏打下坚实的基础。在打好基础后再着手练习，就能在很短的时间内获得一次有效练习，这才是楼房的第一层。

6、对着节拍器进行练习

在获得第一次有效练习之后，利用节拍器，从慢速到快速，依次练习。这就犹如楼房建筑，要一层一层往上盖。在这个过程中，要多看图纸(即乐谱)，避免出现施工错误。这个有效练习过程，既是熟练的过程，也是最艰苦的过程，更是最重要的过程。在这个过程中，如果出现错音、错节奏的情况，请耐心地把节拍器的速度降下来，重头弹一遍。如果能顺利通过的话，那么节拍器就加快一点。连续出现错误时，将之抽出来单独练习。此处必是难点所在，要进行几十次甚至上百次的练习。

7、乐曲处理

经过上面这么多的程序，我们已经把楼房盖到顶了。下面就要开始“装修”了，此时可以参照我们的示范演奏进行模仿，依葫芦画瓢，力所能及能做多少就做多少，或者在老师的指导下把乐曲的风格以及要表现的内容恰到好处地表现出来。

作为业余的古筝学习者，每天最好要保证一个多小时的练习，节假日时间要加倍。严格按照以上要求，认真做好每一点，耐心练习，持之以恒。我相信你会在古筝的世界里寻找到学琴的乐趣。

四、给专业古筝学习者的建议

l、在音乐学院的课程中，视唱练耳一直是作为主修和必修的课程。学生有一定的视奏能力，所以比起业余古筝学习者来说，这几个步骤或许可以免除，可以直接进入有效练习的过程。

2、在练习的过程中，要多思考如何运用合理的指序，多注意左手的音准，这是为以后准确地把握乐曲的风格做好铺垫。

3、在乐曲处理上，把谱面上的符号以及文字正确地表现出来，淋漓尽致地体现乐曲的感情色彩，力求使力度、速度、情感等达到指标。

4、独奏时， 曲目处理上有点随意性的张扬是可以接受的。作为合奏或者重奏则不然，要收敛个性， 明确自己声部所处的位置，多与同伴沟通，合力表现乐曲的内容。而进行曲目录音时，则要考虑到场地的大小(宽、窄、高、矮等等的尺寸)、混响的时间(室内吸音的程度)以及注意与录音器材的磨合(麦克风与琴的位置和距离)，把握好力度和情绪，对电平的要求要有正确的理解，避免出现杂音(指甲声、呼吸声等)，还要考虑到空调对弦的影响所引起的音高的变化。通常的规律是热胀冷缩，温度持续上升，琴弦变软，音高则降低;相反，则琴弦绷紧，音高上升。若进行录像的话，在考虑音乐可听性的同时，必须注意音乐的可视性，因为录像是一门视听兼备的表现艺术，在姿势、动作、面部表情、服装、背景、场地布置、灯光音响的协调等方面要有所要求。

专业的古筝学习者，每天最好保持不少于三小时的练琴，要多进行文化知识的学习，提高自身的综合素质，才能更好地理解乐曲的含义，为更好表现乐曲的内容打下坚实的文化基础。

五、给少儿习筝者家长的建议

l、为孩子选择合适的教材。传统、现代筝曲的内容及指法丰富多彩，要掌握它们，对孩子来说，并不是一件容易的事。孩子学筝，应选择适合孩子年龄特点的教材，可从孩子熟悉的儿歌入手，激发孩子学筝的兴趣，为以后的进一步学习作好准备。

2、为孩子安排合理的练琴时间。特别是对于年幼好动的孩子，不可过分勉强，初学阶段，认真的话，半小时也是够的，随着学习的深入，练习时间慢慢有所加长。需注意整个练琴过程应让孩子保持良好的精神状态。

3、适当的引导、监督孩子练琴。由于年龄等客观因素的影响，孩子的自我意识、自我控制、自我约束等能力较差，因此，孩子练琴时，需要家长适当的引导、监督，但这种监督决不等同于监视。首先，要让孩子保持积极的精神状态，要让孩子在练琴的过程中感到快乐，积极培养孩子学琴的兴趣和自觉性。其次，注意孩子弹奏的姿势是否舒适、正确。个头小的孩子，坐位宁高勿低，双肩自然下垂，双肘不外撇，脸眼与筝弦保持一定的距离，根据弹奏的需要，身子可以向前或向后。总之，要自然、大方、舒适。

4、帮孩子检查进度，以便更好回课。首先，看孩子练习时的姿势是否正确。其次，看孩子指法弦位是否有误。再次，看孩子乐曲演奏的质量，注意节奏，力度等问题的把握。最后，应留意孩子在练习中出现的问题及疑问，并及时向老师反馈，沟通。

5、认真看待孩子学筝过程中的瓶颈。经过一段时问的古筝学习后，很多孩子会出现短时间的停滞不前的现象，这种现象我们称之为瓶颈。在漫长的古筝学习中，会不止一次地出现瓶颈问题，这个时候，作为家长，最重要的是应有平和的心态，帮助孩子分析原因，看孩子是否扎实地练好了基本功，练习过程中有无盲目求快求难，必要时，应让孩子暂时放下新作业，回头多做基础方面的练习。只要正确面对瓶颈，并积极去克服，你会欣喜地发现，每一次的克服都是一次质的飞跃，都将向前迈进一大步。

6、认真正确对待考级。经过一段时间的学习，让孩子参加考级是必要且必需的，考级是对学筝成绩的一次检验，通过考级还能激发孩子学筝的兴趣与动力，但对孩子期望值莫过高，也不要给孩子太大的压力，平时练习要循序渐进。还应正确选择报考的级别， “好高骛远” 自然不可取，但“消极畏缩”也一样不可取。应在平时练习的基础上稍稍加大一点难度，大胆尝试，积极进取。

7、要有一颗平常心。凡事需要付出努力，学筝更是如此，虽然努力不一定能出成绩，对于付出了大量的人力，物力的家长来说，一定要以平常心对待，学筝要出成绩，还关乎个人天赋条件，综合素质等。努力学筝不一定能出成绩，但这种学习决不是无用功，对个人的总体素质的提高是大有裨益的。

人类社会发展至今已具备先进的科学技术。尽管人类文明已经具备有卫星、宇宙飞船上天与外星进行探索对话的能力，但是万物的变化发展是要遵循自然规律的。音乐的学习也是这样，必须要踏踏实实一步一步地往前走，从易到难，从简单到复杂，理论与实践相结合，勇于探索创新，勤能补拙，慢慢沉淀、积累经验，这样才可以把古筝这一中华民族的古老乐器演绎得更为出色，更好地体现古筝的精髓，使中华民族文化得到更好的传承和发扬。