《少女的祈祷》是波兰女钢琴家巴达捷芙斯卡(1838—1861)创作于1856年，是举世皆知的钢琴小品。今天小编给大家整理了少女的祈祷钢琴演奏欣赏视频，希望对大家有所帮助。

少女的祈祷钢琴演奏欣赏视频

少女的祈祷作者介绍

巴达捷夫斯卡(Tekla Badarzewska，1838-1861)是波兰的女钢琴家、作曲家，主要作品为三十五首钢琴小品，风格单纯而清丽，但她的大部分作品默默无闻，只有《少女的祈祷》(作于1856年)是世界名曲中最为脍炙人口的钢琴小品之一。她创作这首《少女的祈祷》时，年仅18岁，她不幸于24岁因肺炎离开了人世，可是她的这首精致小品却足以使只有短暂生命的她流传百世。

在世界音乐的圣坛里，有茂盛的参天大树，也有一些叫不上名的小花、小草。当你步入这个迷人的仙境中，你会发现，这些无名的小花草给你的感觉是异常的惊奇。她吸收极少的大地母亲的养分，而奉献给人们的却是无以伦比的欢欣和绝美，她幼小的姿身，怎能承受这变幻无常的风雨侵袭，她那柔美的娇嫩的花朵，送出幽幽淡淡的清香，这种感受是亲切、温馨和甜美的，是永远难以忘怀的。

少女的祈祷创作背景

《少女的祈祷》是波兰女钢琴家、作曲家巴达捷夫斯卡18岁时的作品，这首曲子结构简单，手法朴素，欢快轻盈，充分表现出一位少女的心境：充满了梦幻和遐想，洋溢着青春和幸福的愿望。

这首曲子为降E大调，4/4拍，行板，采用了主题和变奏的曲式结构，乐曲旋律优美动听，温婉幽丽，亲切感人，虽略带伤感但异常柔美，真实地表现了一位天使般纯洁少女的美好心愿，它令所有钢琴初学者都喜爱和着迷，几乎每一个学钢琴的女孩都要学习这首曲子，并常常作为演奏时的保留曲目。

《少女的祈祷》作于1856年，最初于1859年发表在法国巴黎一家音乐的副刊上，很快便不胫而走，以其清丽、浪漫的旋律深得人们喜爱，成为畅销一时的名曲，此后并相继以八十余种不同的版本流传开来。

在乐曲结构上，它以抒情的方式描绘出音乐本身所代表的意境的美好。前四小节的降E大调音阶简短而明朗，宛如教堂的钟声响起，令人眼前一亮，勾画出一座高大庄严的教堂形象。紧接着的两个琶音为引子后便呈现出乐曲主题的五个变奏，温婉幽丽，色彩分明，时而欢快时而忧伤，仿佛预示着少女在祈祷时内心丰富的感情变化。

乐曲的第一个主题变奏是以分解和弦的上行音调和轻捷的八度下行音调组成，其波浪式的旋律线和上下行的音型，具有柔和的回旋感。在第二个变奏中，右手的八度主旋变成了三个八度的琶音，欢快、清丽，是主题的另一个体现。这一段变奏中，琶音和颤音的出现是表现乐曲情感的细节，也是感情的细节，是体现少女内心深处思想的关键，也是整个曲子的演奏重点，在弹奏时一定要注意把握好音乐的节奏和音符与音符的连贯性、颗粒性。

乐曲的第三个变奏是左右手的交叉弹奏，其低沉的八度和弦声就像是少女心里发出的一声声叹息，令人遐思而难忘，整首曲子的感情在这一段的变奏中由高昂的欢快转变成深切的低沉。反复两次变奏后便是乐曲的第四个变奏，第四个变奏在形式上较第二个变奏略有变动：三度的琶音变成了两度琶音，弹奏起来更加有力度感，而且在每次反复之间穿插了颤音做衔接，使得旋律反复时更加连贯紧凑，自然流畅。在这一段的变奏中，乐曲的情感由低沉再次回到了欢快上，但又不及先前的高昂。

乐曲的最后一个变奏是以三连音为主的主旋，包含热情，激昂而热切，充满了少女青春的活力和对未来美好的憧憬。左右手的八度连音把乐曲的情感推向高潮，升华全曲的主题。

整首曲子听起来似乎是以一个同样的旋律在不断重复着，但细听后发现却又不是一成不变的音高。曲中跌荡起伏的音高带来了不同的感情色彩和不一样的意境体验。只有在反复聆听和不断揣摩中才能更好地将这首曲子的感情表现出来，并掌握领会弹奏的要点和作者所要表达的情感和它细致微妙的变化。

在作曲方面，《少女的祈祷》是一首名副其实的少女的创作。它的作者，巴达捷夫斯卡在她18岁的花样年华里谱写了这首叙述心灵的曲子，二十四岁便因肺炎匆匆离开了人世。她的主要作品为三十五首钢琴小品，但大部分作品都默默无闻，只有这首《少女的祈祷》广为流传，成为世界上最为脍炙人口的钢琴小品之一。

巴达捷夫斯卡的青春是短暂的，但她带给我们的这首曲子就像是音乐圣坛里的一朵奇异的小花，以它娇小的身姿送出幽幽淡淡的清香，每当静下来细细聆听时，它就带来亲切、温馨又甜美的感觉，令人陶醉，令人难以忘怀。

走进一位音乐家的内心深处是了解一首曲子最好的方式，而对作者巴达捷夫斯卡一作曲家本人身世的了解和她创作时期的心情了解无疑是听懂这首曲子的关键。然而，当下又有谁会有这样的情调，这样的细致和情怀，在了解了巴达捷夫斯卡的身世后再来倾听这首曲子呢?太多的时候，我们只是把它当作了音乐中的快餐，草草的咀嚼后便囫囵咽下，又哪有闲情对这首少女写少女的心情，充满了这样多的情感的积淀去细细品味呢?