要画好荷花白描图不仅要有熟练的笔墨技巧,还必须研究其线条构成的审美要素,如此方能达到事半功倍之功效。小编特意为大家提供了工笔画入门荷花白描图，希望对你有所帮助。

工笔画入门荷花白描图欣赏

工笔画入门荷花白描图1

工笔画入门荷花白描图2

工笔画入门荷花白描图3

工笔画入门荷花白描图4

工笔画入门荷花白描图5

看了工笔画入门荷花白描图后，下面就来读一读关于工笔画的文章吧!

工笔画以意赋色与随类赋彩

(一)以意赋色

工笔画用色讲究理性、单纯的写意趣味，色彩越单纯越有限制，写意性越强。色彩总是和作者的情感联系在一起。由于工笔画没有明暗之说，所以就无需追求色彩的写实。工笔画的色彩单单表现对比变化，没有冷暖色彩之分，只有深浅浓淡的色阶之分。增强画面的节奏、韵律，借以抒发作者情感，所以工笔画的色彩是具有情感性、理性、写意性的。

(二)随类赋彩

工笔画家在作画用色时，通常都会遵循“随类赋彩”这一色彩观。运用色彩，来表达自己的情感、顿悟，以此增加作品的“画意”。以当代画家何家英在色彩的运用上为例，他一方面吸收西画色彩中的冷暖、调子等语言，同时保持并强化了中国传统用色的单纯之美感。在绘画创作中，何家英始终抓住中国画色彩的本质―单纯与朴素。他的画中，颜色并不多，一般不会超过三种，却能根据形的需要、表意的需要而达到一种丰富的厚度感，不因为单纯而简单，也不因为丰富而琐碎，而是在恰当的厚度、质地、疏密与浓淡对比之中，显现出色彩自身的审美情绪，整体看上去和谐、统一。他在刻画人物精微之处时，往往都会毫发毕现，眉清目秀，皮肤单纯却富有弹性。