蒋步庭是前新京报活动策划部策划经理，旧鼓楼社区公益小剧场创始人，今天小编给大家分享一篇蒋步庭的精彩演讲，希望对大家有所帮助。

蒋步庭演讲：宋冬野和花粥是怎样炼成的

大家好，这里是《一刻Talks》，我是今天的讲者蒋步庭。2012年我给宋冬野和花粥做了他们的第一次全国巡演。我们来探究一下一个独立的民谣音乐人从出道到大红大紫，享誉全国，到底是一个怎样的艰辛过程。

那会我在北京经营一个专门做民谣音乐的Live House，每天有个日常的工作在豆瓣里面去搜一下最近新注册的独立音乐人，听他们的作品。听完了以后，觉得可以发送豆邮，取得联系方式，邀请他们来我这边演出。突然有一天，听到宋冬野的歌，觉得不像之前听到的一些，更趋近于叙述性的那种民谣，听起来很舒服。

他第一场演出现场观众是两个人，从下午的两三点钟演到了晚上的10点左右，他说反正我是刚出道，你就随便安排吧。

演完了自然而然地就跑到吃这个环节，在惊讶于他歌的质量和数量的同时，第二件事又惊讶了一下他的饭量。我记得宋冬野有一首歌叫《抓住那个胖子》，自黑的歌。

野花啊，你怎么芥末美丽!

后来我说宋冬野你要不然做一个专场，他说行，那就做吧，担心没有人气，没有观众。我说总是担心场面上很难看，第一步不勇于迈出去的话，后面肯定都不用想了。他说好，没问题，那就来吧。果然如预料，第一场卖票卖了三张还是五张，当时这个惨状。后来我接触了更多的独立音乐人以后，发现最初的那一年或者两年，都经历过。

当年只能靠口口相传，所有的独立音乐人迈进这个圈的第一步，可能都会经历过。这是你人生中很重要的阶段和你历练中很重要的一个步骤。

从2000年到2010年这10年期间，随着网络科技的发展，好像独立音乐人的第一个春天来了。宋冬野他们在豆瓣这个平台上，把自己的歌迷累计到一定程度上，再去开专场的时候，好像状况就不像之前那么惨淡了。

我记得宋冬野刚开始玩微博的时候，还跟我说，老蒋，你看我这微博，我就演出、发歌之类的，自己一点也就三四千人、四五千人，这些人都是真实的，他们都喜欢我的歌。当时他跟我说这个事的时候，自己很兴奋。2011年底了，他说咱们搞个大的。

当时我就觉得，一个人演出还是不行，按专业的音乐人眼光来看，就是歌不像歌、词不像词，演出不像演出。我也是持续关注了花粥一段时间，果然花粥从她上传第一首歌建立小站，用了一个月的时间，粉丝就爆炸到上万人。我说姑娘咱们巡演吧，你现在在豆瓣上这么火，花粥说行，跟谁一块演?我说跟宋冬野一块演，当时起了名字，叫野花，取宋冬野最后一个字。当时那场巡演实际上我也是胆战心惊地去做，跟别人借的钱，好在最后还没有赔钱。

爱上一匹野马，可我的家里没有草原

2012年，令任何人都没有想到的是，在5月份的时候，宋冬野写了一首歌，写完这首歌，突然就跟我们说，我写了一首歌特别牛。这首歌往豆瓣上一放，微博上一转，顿时就疯了。整个的独立音乐圈里面就陷入一种疯狂的状态，然后宋冬野自己在北京开了一个专场，居然已经能够达到一场卖出150张票去了，我对这个巡演顿时也充满了信心。

在宋冬野写出《董小姐》这首歌的同时，网上有一个人，当时也是为了玩，他喜欢花粥这首歌，觉得挺有意思，抱着玩的心态做了。MV一放，花粥突然也火了。

宋冬野跟我说我们有梦想，我说什么梦想?他说在最早的时候，我做Live House在全北京是专门做民谣的，我说第一个梦想我们实现了，然后呢?他说第二个梦想就是签摩登天空，摩登天空这是独立圈里最大的一个公司了。签完摩登天空以后，其实摩登天空也是给宋冬野非常大的支持和帮助，这些东西我觉得要是在我们哥俩自己弄的话，很多东西完全弄不了的，包括资金、包括设备、包括销售渠道、包括媒体的渠道、包括各种资源和一些机会、一些机遇。

当时宋冬野是因为左立这首歌，虽然不是独立音乐人亲自去参加选秀，但是所谓的主流明星他们在使用独立音乐的作品，去参加了选秀，算是给独立音乐人去参加选秀打了一个前战。所有的独立音乐人都在盯着当时的那些选秀，都在看着他们说我们的这个能不能被媒体接受?能不能被商家接受?能不能被整个的环境接受。

《董小姐》这首歌出的时候的状态又不一样，如果说那个是一个炸弹的话，可能到左立去唱《董小姐》的时候基本上就是个原子弹了，一下子中国的民谣风就被掀起来了。因为后来他们又来探讨说独立音乐进流行圈里面，是什么样的状况?歌迷也好、粉丝也好、商家也好、媒体也好，在认可、在消费，它现在就是流行的东西。市场认可谁谁就是流行音乐，市场不认可谁，或者说市场买单的人少，那他就是独立音乐人。

独立音乐和选秀是相爱相杀的冤家

什么是独立音乐，该不该选秀，肯定是该。平台不同而已，你在街头展示也是展示，你面对的观众可能是20人、30人，你在Live House里面对100人，你在豆瓣里展示面对1万人，你在微博里展示面对10万人，你在电视上展示，面对100万、1000万人，只是展示的平台不同。我觉得众生平等，所以说所有的展示平台也都应该是平等的。

有可能我们觉得选秀编故事给你一些什么套路，你说了很多违心的话，假装哭、假装乐，你是一个演员同志，你的任务、你的工作就是在表演，你在街上难道不表演吗?你的工作就是表演，如果说你想按照自己的意愿表演，没问题，把我们乐手真实的那一面展现给大家，而且现在的观众也更乐于看。

所以说我觉得他们说选秀之类的，这个假那个假，对，就是假，可就是有人喜欢看，可能抱着各种心态来看这种节目，这个手法我之前怎么没有想到呢?

我自己也有一套理论分析每一件事、每一个行业，它最后都是沟通、协调、合作。

走出Live House，走向世界的方法论

说到巡演，如何策划、怎么做。我第一次给宋冬野、花粥2012年做野花的巡演，2014年的时候，雷子新专辑首发，全国巡演、流程、之前的宣传安排之类的，做完了以后，2014年的时候，2015年的时候，今年赵赵又做《冬藏》的巡演。

我们的目的还要分为四项，比如说我们以挣钱为目的，我们想关注度，分享粉丝黏性，扩大粉丝面积，粉丝的纵深、粉丝横向的扩展面，还是说深度的拉伸，还是黏性的增强，还是说想宣传，包括巡演要起什么题目，我们巡演的内容、文案是怎么做，海报是怎么做，我们要给我们的歌迷，给我们的目的传达一个什么样的信息。

所以说在策划的时候，选择场地包括选择路线，手段也非常多，怎么样的组合，城市之间的组合，选择在哪一天演出，我们要避开什么节日，要避开什么特殊的时期，避开音乐节。这些东西都做好了以后，再往下进行的时候就要涉及到落地了。火车站下来怎么到场地，怎么调音，怎么售票、怎么卖周边产品。最后演出的时候，怎么能调动现场气氛，观众是怎么样的，怎么跟主办方协调，包括各种突发情况，比如说乐器突然坏了、设备突然坏了，因为堵车来不了，观众有什么急躁情绪之类的，怎么处理讲完。

一站和一站之间两站应该怎么衔接，衔接完了以后，你全都演出结束了，如何做总结、怎么做新闻稿，怎么做你的大数据统计，包括卖了多少票，专辑的销量。每一次巡演我们都看着全国的Live House真的是火箭般的专业性提升，从设备、人员、整个的流程越来越专业。

所以说这个也是我们非常欣喜地看到：整个中国的独立音乐的发展，一块是音乐人，一块是歌迷，一块是场地方。中国独立音乐整个大环境的发展，还是离不开这三部分人的，音乐人要不断提高自己有好的作品，歌迷要不断提高自己的欣赏水平和提高自己包容的能力和接纳度，或者是更理性，场地提高自己的设备、提高自己的工作人员的工作技能、工作水平。

民间是独立音乐永恒的故土

全世界独立音乐的根永远在民间，它是真正来自民间的音乐。他从大众中来，可能上升到一个更高的平台，被更多人知道，我们终归还是要回到大众去的，所以中国独立音乐人的根，我个人认为还是永远在Live House，所以说，无论什么时候，我们还是要巡演，还是要在Live House里面巡演。