芭蕾基训是一门基本能力训练课程，是各种各类舞蹈训练的基础。作为高校舞蹈教师必须要格外重视舞蹈基础教学，只有学生扎实掌握了基本功，才能提高学生的基本素质与能力。让芭蕾舞者走的更远、更稳。下面jy135小编为大家收集整理了芭蕾舞基本功视频教程，希望能为大家提供帮助!

芭蕾基础的重要性

一、芭蕾基础训练的含义

芭蕾是一门艺术，作为一名芭蕾舞者不仅要有挺拔、匀称、完美的体态，还要做到心与形相融合。芭蕾的教学对任课教师要求极高。不仅要提升学生的舞蹈实力，还要对学生进行严格的心志磨练。这就要求高校舞蹈教师要牢牢掌握芭蕾基训的内涵和要领。科学、严谨、规范地对学生进行“开、绷、直、立”等训练。严格遵循其原则，同时，不断提升自身能力，做到对学生倾囊相授。

(一)开

对于喜爱芭蕾舞的舞者和观众而言，记忆最为深刻的是芭蕾舞优美而轻快的舞姿。而舞动时两条腿于髋关节处外旋，就是专业术语所说的“外开”，通常用“开”来指称“外开”。“外开”的作用，主要在于舒展人体的线条，增加下肢的表现力。使芭蕾舞者的舞姿更加挺拔，动人而舒展，提升舞者昂扬的精神和培养高雅的气质。同时，“外开”也起到铺垫作用，为很多舞蹈动作的完成奠定了基础。

(二)绷

芭蕾舞者在舞动时最美而动人的地方莫过于“脚”，处于绷紧状态。而“绷”正是芭蕾的基本要素之一。在舞动时，必须要从踝关节开始把力量一直贯入到脚趾，让脚趾去找脚心。而脚趾在绷紧时，膝盖也随之收紧，且脚趾绷的越紧，膝盖也收的越紧。而绷脚的重要性是不可替代的。它不仅美化了腿部曲线，还强有力的锻炼了踝关节，增强踝关节以下到趾关节的能力和灵敏性。

(三)直

直，是指舞者的身姿，挺拔直立。一来，从大众审美角度来看，凸肚，塌腰，翘臀等都不美丽，甚至可以称之为丑。要求每一位芭蕾舞者“直”，在舞动时精神饱满，散发青春的力量。对于观众而言更是一场视觉盛宴。二来，从舞者自身角度来讲，学会“直”也是一种保护。众所周知，芭蕾的舞蹈动作丰富而多变，舞者要不停的绷紧脚趾，寻找重心，才能保证身体的直。该向技能是每一位芭蕾舞者必须做到的。

(四)立

“立”是针对“直”的基础上而言的整体的概念。生活中，我们常讲“顶天立地”，芭蕾基训中的立，就是这样一种感觉。他要求舞者脚趾用力，重心稳定，保持身体直，脖子向上拉长。这是舞者的气质美。而每一份美都需要舞者付出艰辛的努力，“立”就要求舞者将身体中活动范围最大的腰椎到颈椎之间控制好。只有这样才不会出现松腰、懈胯的现象。更是对舞者身体的保护。