很多朋友在群里或者网站发问的时候，不知道口琴原来是有很多种的，造成交流的困难，另外还有一些朋友想学习口琴，但是拿不定主意。今天小编给大家整理了选购口琴要怎么去选择，希望对大家有所帮助。

口琴的种类

按照独奏、合奏分类

独奏类口琴：复音口琴、布鲁斯口琴、半音阶口琴。

合奏类口琴：和弦口琴、低音口琴、笛声口琴等。

1、复音口琴

我们通常见到的“大”口琴，各地的琴行都有卖，体积较大，也是在亚洲较为普遍的口琴，每个单音都有上下两孔。复音口琴在亚洲有着比较深厚的群众基础，符合东方人传统的审美，但是中国近些年来复音口琴的发展缓慢。单只复音口琴不可演奏升、降半音，但是可以用两只口琴交替吹奏获得(如C调口琴作为主琴，可加C#琴来演奏半音)。

复音口琴类可以再细分为三种：

①、我们通常最常见的复音口琴。单音双音簧发声，音色清亮，易吹奏，适合吹奏亚洲风格为主的音乐，比如《北国之春》、《红梅赞》等。

②、重音口琴(Octave Harmonica)这是用来合奏或作为某些曲子专门独奏的复音口琴，上下两排的音阶相差八度。

③、回声口琴(Echo Harmonica)这是用来合奏或作为某些曲子专门独奏的复音口琴，盖板及或琴格的设计增加了回声效果，类似震音或回响，音色优美独特。(回声口琴为复音口琴的一种，区别仅是盖板将琴身包裹起来，其他无重大区别，重音口琴多为伴奏，属于合奏口琴)。

如果是喜欢各类民歌，流行歌曲之类的，可以选择复音口琴。

2、布鲁斯口琴

布鲁斯口琴又称民谣口琴、蓝调口琴、10孔口琴等，布鲁斯口琴体积小易于携带，但其音域横跨三个八度，而且可以通过压音、超吹等技巧制造升降音，技术型的乐手能吹奏出3个八度内的半音阶(相当于吉他12品以前所跨的音域)。布鲁斯口琴采用单黄片发声(实际上在压音等技术里面没有这么简单)，一共10个孔，每一个孔吹吸发音不同。

布鲁斯口琴除了便于携带外，还有很多优点：音色独特，时而忧郁时而雀跃;模仿能力很强，模仿火车、小鸡，甚至能模仿人说话;表现风格众多，从民谣到摇滚，从乡村到爱尔兰风格，从蓝调到爵士……几乎没有它所不能的。

布鲁斯口琴也是在电影配乐、流行歌曲配乐、乐队演出中使用最多的口琴。在芝加哥布鲁斯乐队里布鲁斯口琴的地位及其重要，和吉他钢琴一样，都是不可或缺的一部分。

布鲁斯口琴的技法很多，手哇音、压音、超吹、超吸、喉震音……当然还有复音口琴的打舌伴奏，八度、五度奏法，甚至是分解和弦伴奏法。布鲁斯口琴的诸多技巧造就了他特殊的表现力。布鲁斯口琴还可以像吉他一样通过效果器进入音箱，真正的电声口琴炫起来可是丝毫不输给吉他的哦!!

布鲁斯口琴除了常用的richter调音方法外还有很多种特殊调音方式，如：paddy richter、和声小调、自然小调，乡村调音等等。这些特殊的调音方式更大的丰富了布鲁斯口琴的表现力。

如果是喜蓝调音乐，或者乡村，民谣，爱尔兰音乐等的，建议选择十孔blues口琴。

3、半音阶口琴

半音节口琴在传统的单音口琴基础上，添加了一个巧妙按键，可以在一支口琴上面吹奏出升降半音，若未压按键来吹奏就相当于钢琴的白键，压下按键后立刻升高半音，相当于黑键。国际上出现过不少非常知名的半音阶口琴大师，他们的演奏受到音乐家一致的肯定与赞扬。

半音阶可口琴可以演奏古典、爵士风格的乐曲，当然流行歌曲也不在话下了。我个人认为半音阶口琴最好的表现力还是在爵士乐上，如果为了吹几首甚至不用按键的流行歌曲而去学半音阶口琴的话，真的是浪费了这个乐器，因为他的表现力远远不止那些。是相对其他的口琴更加完善的一种口琴，真正意义上的“口袋中的钢琴”，不过由于其相对较高的价格，也限制住了一部分琴友。

如果喜欢爵士乐，古典音乐等风格的可以选择半音阶口琴。

学习口琴的乐理准备

关于乐理其实不要有太大的负担，口琴作为最易入门的乐器之一并不需要太多的乐理知识，甚至有的口琴大师都不识谱=_=。不过系统的学习乐理知识是必要的，这可以给你带来很大的帮助，缩短你的学习时间。如果不系统的学习乐理的话，迟早有一天会成为你的瓶颈(T_T我就是)。

所以首先要识谱。当然乐理不等于识谱，不过作为入门来讲第一点当然是识谱， 重要的是可以让你看懂别人的教材!其他的乐理知识可以慢慢来。

说到识谱主要是三种：五线谱、简谱、口琴专用的记谱法。

简谱 简谱一定要学习，理由很简单，国内大部分教材都提供简谱，但是不一定提供五线谱。另外简谱简单易学，学校的音乐课上应该都讲过。去网上搜一搜就学习了。

五线谱 如果学习半音阶的话五线谱的优先级应该最高。古典乐曲几乎都是用五线谱来记的。另外五线谱的记谱方式比较符合半音阶口琴。但是比较复杂，要学习去买本书吧，这个投资值得。

口琴专用记谱法 口琴有自己专用的记谱法，但是没有统一标准，我本人就见到过好几种。基本上都是以“孔号+吹/吸”的形式，不标记时值。大多数的这种记谱法有明显的缺陷，除非听过原乐曲否则几乎不能靠这种谱复原出来，而且依赖于口琴的类型。但是鉴于其“瞬间入门”的特点在大家中广泛流传。我简单介绍一下流传最广的BD谱。BD谱用“数字+B/D”的形式来表示第几孔的吹或吸。B表示吹(Blow)D代表吸(Draw)。有的变种会用" ' "来表示压音(一种十孔技巧)用“(3D)"表示半音阶的按键。举例来讲，两只老虎第一句在十孔口琴上就是4B 4D 5B 4B 4B 4D 5B 4B。

其他的乐理知识诸如什么拍子、调子、音程之类的，自己找书或者视频学吧，我也没什么高招。不过完全可以与学习口琴的过程并行，没必要全学完了再开始。

口琴的基本功

姿势：俗话说的好“坐有坐相，站有站相”。吹口琴也一样，保持一个好的姿势可以保证你气息通畅，省力舒适。一般来说坐着和站着都无所谓但一定要腰背保持正直，不要耸肩，不要驼背，不要压迫肚子，也不要左右倾斜，保证气道通畅。这样可以保证你在长时间练习时不会又不适的感觉，且保证气息平稳均匀。这一点很重要。也许你会看到有一些大师采用各种各样的姿势，理论上来讲只要七气息不受影响你就是倒立也没有问题。但是，人家是大师!他们已经经过了很多练习，可以自由掌控自己的情况。我就是已开始练习时就歪七扭八，现在各种痛苦T_T。

气息：一般来讲呼吸的方式有两种：胸式呼吸和腹式呼吸。胸式呼吸时，你的双肩会上耸，气息非常浅，腹部几乎不动。据说一般成年人呼吸时使用的就是胸式呼吸(听说的)。另外一种是腹式呼吸，呼吸时腹部会膨胀，双肩和胸部几乎没有动作，就是我们平时所说的深呼吸，感觉大约等同于你在闻一朵鲜花的感觉。那么口琴使用哪一种呢?一般是腹式呼吸，这可以保证你的气息悠长、稳定，一开始可能不习惯，甚至会眼冒金星，时间久了就好了。具体方法我引用晓松老师的话来描述：

吸气的时候让气流入腹部，感觉气息下沉，横膈膜扩张，腹部隆起，而呼气的时候则相反，在吹吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量 。

另外就是，吹奏时气息要均匀稳定，不要断断续续或时强时弱，这都是呼吸上常见的问题，多练习就好。一定记住不要偷懒随便吹，气息是重中之重!

单音：这个怎么说呢，和“口感”有关系，我见到有的人很难吹奏出单音花费大约一周的练习才能做到，如果你不幸卡在了这个地方别灰心，坚持下去就会好的，和嘴大嘴小没关系。当然也有比较变态的幸运儿一拿到手5min搞定的。你要是这一类也别骄傲。一般来讲单音的要求大约是清晰、纯净、饱满。行家一出手就知有没有，从一个人的单音上就能大看出一个人的一定程度上水平。一开始的时候可能有人觉得会把琴“吹坏”，或者是抱有其他的什么想法，吹走的时候没有使出足够的气流，导致声音气若游丝、簧片都没有充分震动，连带着还会有音准问题(口琴虽然是固定音的乐器但是由于气息等因素其实频率在某个值上下浮动)。一定要保证声音洪亮。当然你也别可劲吹，气都漏出来了或是声音都变形了还使劲就不好了。清晰、不要有杂音，保证一次只吹一个音。