色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向，是大的色彩效果。那么你对色调了解多少呢?以下是由小编整理关于色调知识的内容，希望大家喜欢!

色调的基本概念

色调是指物体反射的光线中以哪种波长占优势来决定的，不同波长产生不同颜色的感觉，色调是颜色 的重要的特征，它决定了颜色本质的根本特征。

色调不是指颜色的性质，而是对一幅绘画作品的整体颜色的概括评价。色调是指一幅作品色彩外观的基本倾向。在明度、纯度(饱和度)、色相这三个要素中，某种因素起主导作用，我们就称之为某种色调。一幅绘画作品虽然用了多种颜色，但总体有一种倾向，是偏兰或偏红，是偏暖或偏冷等等。这种颜色上的倾向就是一副绘画的色调。通常可以从色相、明度、冷暖、纯度四个方面来定义一幅作品的色调。

色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色--为暖色调，象征着：太阳、火焰。蓝色--为冷色调，象征着：森林、大海、蓝天。黑色、紫色、绿色、白色--为中间色调; 暖色调的亮度越高，其整体感觉越偏暖，冷色调的亮度越高，其整体感觉越偏冷。冷暖色调也只是相对而言，譬如说，红色系当中，大红与玫红在一起的时候，大红就是暖色，而玫红就被看作是冷色，又如，玫红与紫罗蓝同时出现时，玫红就是暖色。

色调中低调高调

主要指色调中颜色的明度和亮度的对比。在对一幅画的色调进行构思设计时，同样是绿色调可以有高调和 低调之 分，同样是冷色调或暖色调也可以有高调和低调的区别。

高调绘画的色彩亮度高，色彩之间的明度对比弱(明暗反差小)，画面特点是清淡、高雅、明快。而低调绘画在色彩上用色浓重、浑厚、亮度低，色彩的明暗对比强烈，画面特点深沉、结实，富于变化。色彩明暗对比的不同能够创造出丰富的色调变化。

以上这些因素，都直接影响着绘画中色调的形成与变化，在实际绘画过程中这些因素往往相互影响和作用，我们要学会利用它们各自的特点和优势，来为我们的绘画服务。光源、冷暖、固有色、明暗对比这些因素是我们学习掌握色调的中心问题。

色调的运用

1、具有"阳光味"的黄色调会给人的心灵带来暖意，向北或向东开窗的房间可尝试运用。

2、看惯了统一的色调，想来点新的变化?何妨采用活泼的色彩组合，粉红色配玫瑰白，搭配同样色系组合的窗帘、沙发、靠垫，委婉而多情。

3、冷灰色通常给人粗糙、生硬的印象。在宽敞而光线明媚的房间，大胆选用淡灰色，反而会让您的白色床具和窗棱更为素净高雅。不过别忘了穿插一些讨人喜欢的颜色，一瓶鲜花，一组春意盎然的靠垫，使房间多了一分生机与活力。

4、蓝色有镇定情绪的作用，非常适合富有理智感的人选择。但大面积的蓝色运用，反而会使房间显得狭小而黑暗，穿插一些纯净的白色，会让这种感觉有所缓和。

5、灰绿色具有怀旧的个性。粗线条的运用显现出墙板本身的条纹与疤结，使怀旧的味道得以延伸。

6、橙色系时时散发着水果的甜润，适合搭配柔软的家饰来强调这种自然的温馨。为使房间不过于轻浮，主人选择黑色的铁艺沙发、角柜，甚至门板与画框，再甜蜜的气氛中张显成熟的个性。

常常会听说：某某今天穿的那件衣服颜色真好看，或者说，某某今天的那件衣服颜色不好看。但同是这样一件衣服，如果她换一种穿法，比如配上不同的下装，或是加上一条合适的围巾，看起来效果又会全然不同。其实，本没有不美的颜色，只有不美的搭配。