广东高考满分作文：胶片

篇一：胶片或是数码亲情都是核心

对那幅照片我一直不满意，是爷爷的一幅肖像照片，家里人都说挺好，后来以那幅照片为蓝本又做了瓷版画，但与记忆中的爷爷相去甚远。

我是爷爷奶奶带大的，在他们身边八年，记忆如磐石，刻骨铭心。两位老人早已离我远去，眼前却总模糊着爷爷踉跄的脚步，耳畔回荡着奶奶的哭泣，永红什么时候再回来啊?

尽管不能诠释内心记忆，但那幅照片我一直珍藏。后来，学会摄影后做的第一件事情就是翻拍那幅照片并放大，现仍在我的书房里挂着，那是记忆中爷爷唯一一幅照片。

岁月更替，手中有了相机，并从胶片到了数码，科技改变了一切。房间一角堆积的胶片、影集远远不如桌子上那个4T的硬盘所承载丰富，但点滴的记忆，前者所占更为丰满。

于是，内心常彷徨：我们少了什么?

胶片到数码，科技改变的不仅是摄影方式，更是生活方式。一部手机搞定一切，拍照、上网、购物、缴罚款……不经意间，地铁上人手一份的报纸悄然滑落;机场旅客手中的书籍寥寥无几;亲朋聚餐，开心的是这盘菜又可以发朋友圈。

科技是时代发展的产物。1912年，拉蒂格父亲送给他一部小相机的时候，很是稀罕新潮，那时起，他拍摄了他的上流社会家庭亲情。在那个大动荡时代，其行为仅如低头走路一般平凡甚至平庸，几十年后，这些照片成为整个法国社会的时代记忆，入展纽约现代艺术博物馆。

说到这里，我感觉，关于“胶片时代与数码技术时代”这个命题实则是个伪命题，最新的科技发明的确取代了旧技术，或许也取代了许多美好，但这些东西，或旧古董或新科技，永远只是一个工具。工具掌握人还是人掌握工具，这是个关键。或者说，这才是命题所指。

于是，悄然问自己，我，能做什么?

急剧变化的经济社会面前，我们是否眼光放得太远，而无力顾及身边——父母的健康，亲人的需求?

前天，在江西老家的三弟，把手机视频聊天功能打开，这是父母第一次使用，看到我在画面里，妈妈兴奋地说：“我看到你了，胡子又没刮。你看到我了吗?”镜头里，父母满面喜悦，绽放的笑容，抑制不住流淌。

有段时间没回家了，我想，得回去了。对了，父亲一直说要爷爷那幅照片，家里没有，这次也得带回去了。

篇二：啊锦的黑白记忆

阿锦摊开那本泛黄的相册，周边的角被岁月磨出了须线，她定定地望着里面夹的黑白照，岁月竟将它装订得如此拙劣，落下斑驳的印迹。她忍着泪，一读再读，却不得不承认，青春本就是一本太过仓促的书，唯有自爱，此生不老……

阿锦对这个世界开始有认知的时候，她就觉得这个世界挤满了黑与白的单调色彩，黑白的电视，有常年晃动的“雪花”;笨重的黑色收音机，吱吱送出美妙的音乐;还有就是父亲最珍视的全家福黑白照片，被镶嵌在精致的镜框里，挂在墙上。父亲吃力地抱着微胖的自己，欢悦地指着照片的人儿给自己辨认，阿锦眨巴着自己水汪汪的大眼睛，摇摇头，转向一旁的毛绒玩具，父亲微微嗔怒，却也无可奈何。阿锦还小，无法将家的概念一针一线的纳入她的心底，这时刻的阿锦对于黑白照的第一抹印象，尚未在她的心里撩拢出动人的涟漪，她哪里会晓得，一张小小的照片，牵绊住了往后的岁月，绊住了那颗敏感的心。

阿锦渐渐长大，她开始渴求穿上漂亮的小花裙，欢心雀跃地跑去相馆，倚在父母怀里，照上一张全家福。她嘟着嘴，卖力地摇着父亲的手臂。父亲皱了皱眉，照上一张相，就该意味着这个月的饭菜无法合乎阿锦的心意，倘若她眼泪涟涟，嚷着要吃肉的话?父亲望望撒娇的阿锦，宠溺的眼神不言而喻，他弯下腰去，搂抱起阿锦，说：好，阿爸周末带你去照相!阿锦的牙齿亮白得像一道闪电，她狡猾地笑着，这世上最爱自己的人，愿意摘下最美星星给自己。那个周末，阿锦如愿拍下自己想要的全家福，她的笑靥如花，被定格在那个黑白岁月，即使日子艰苦，父母们愿付出一切去爱她的岁月。

日子一天天过去，阿锦渐渐长高，父亲的背更驼，母亲眼角的皱纹也愈深，可唯一不变是，每一年，父亲总要全家去照相馆照上一张全家福。阿锦的眼里色彩日渐丰富，黑白的照片也逐渐褪去它夺目的光彩，被一沓沓的彩色照片替代，可阿锦分明看见，父亲粗糙的双手，抚摸黑白全家福的专注与慈爱。

记忆站在一米外的光阴，朝阿锦点头微笑，阿锦轻轻合上相册，眼里顿时起了雾气，她觉得那泛黄的陈旧的黑白相册，装载着那么多的黑白记忆，却是明晃晃的耀眼，时代永远会变，可有一些东西，却固若金汤地躺在自己的心房，只待岁月静好!

篇三：用心观察与记录

如今数码相机已经十分先进，人们能以极低的成本获得大量照片。然而，有人又重新拿起胶片相机，不顾一卷三十六幅的胶卷几十元的高昂成本，与暗房里费心劳神的冲洗过程。这是为什么呢?正是由于这种种麻烦逼着摄影师在按下每一次快门之前，都能够仔细深入地观察被摄物体，用心思考，因而每一张逐渐显影的照片背后都有一段值得慢慢回味的记忆。

这种回味在如今数码照片泛滥的时代已是非常稀罕了。人们用镜头代替眼睛，用照片代替记忆，以为自己这样便抓住了时光。

我也曾经这样天真地认为。我初涉摄影之时曾去过一次西藏旅游，带着自己的数码相机。蓝天，白云，碧水，雪山，面对这一切难以用人类语言形容的美景，我的第一反应就是——赶紧拍下来。于是，在西藏之旅的期间，我的眼睛几乎未从取景器小窗口上移开过，存储卡也被填得满满的，心想我已记录下这一切美景。然而，回家再次浏览这些相片时，却再找不回当时的那一份激动了。当时只顾着拍照，却忘了用心体会旅途的愉快，面对美景的新奇与感动，以及景观背后动人的故事传说……我这才意识到，有些东西是难以用相片记录下来的。

后来，有一次我带上相机出门“扫街”时，才真正领悟到拍照的真正目的。在老城区走街串巷，嗅到食物的诱人香味，原来是一家老字号肠粉店。走进店里，点一碟肠粉，看着老板在氤氲的烟气中忙活的身影，我忍不住举起相机按下快门。在老城区我又见到一家打制传统铜器的小店。循着“叮叮”声走过去，与老师傅打声招呼，好奇地看着打铜的过程。老师傅看着我专注的神情，露出灿烂笑容，于是我又按下快门。当我回家翻看这两张照片，我突然觉得自己仿佛又闻到肠粉的香味，又听到打铜的悦耳声音。

我这才明白，拍照只不过是给你一个观察体验的机会，而照片只不过是回忆的引子，真正的美好回忆在心中。

因此，拍照用胶片机还是数码相机又有何关系?照片的多与少又有何关系?只要用心体验，用心记录，定能写下一段永不褪色的记忆。