中国花鸟画由五代徐、黄分宗，历经两宋时期的发展，下面是由小编收集整理的古代花鸟画图片，希望对你有所帮助。

古代花鸟画图片欣赏

古代花鸟画图片1

古代花鸟画图片2

古代花鸟画图片3

古代花鸟画图片4

古代花鸟画图片5

看了“古代花鸟画图片”后，小编分享“工笔花鸟画的韵律与诗意”文章!

工笔花鸟画的韵律与诗意

如果说一切艺术均趋向音乐的状态，那么对绘画来讲，是否可以理解为画面所呈现的整体形式和谐组合下的超之象外可望不可及的余韵?工笔花鸟画的节奏韵律是形象、色彩、线条与空间在一定构思立意要求下的特殊组合;是有着特定的形式体系与审美特性，有着自身的表达方式与不同于水墨写意画的节奏韵律。

如果说艺术境界是高度集中了一个人的艺术修养与个人意志，审美情趣，同时也离不开特定的社会环境与一定历史的总体面貌的体现。从再现性描绘自然物象向表现性寓物言志的过渡是艺术发展的必然结果。纵观两宋绘画的发展，三百余年历史，承唐五代变自然现实花鸟的代用品而逐渐迈入个人审美意识与自然对象结合，在艺术形象里体现审美理想和抒发个人意念的过程，正是个人意念的介入，促使绘画逐渐地游离自然对象的物态束缚而建立起自己的艺术表现风格。这种愈来愈趋于主观览物自有得的审美精神使艺术创作中的“意”也愈来愈体现出其价值，也愈来愈为创作者所重视。作品逐渐形成由状物向抒情，再向表现发展的趋势，由强调师造化而转入强调内心省悟发展。

强调内心的省悟，无疑是把人的精神主动放到了绘画艺术的重要位置上了。也正是这抽象的精神与绘画的具体形象的结合，使绘画不仅仅是停留于物体的表象世界，而进入了以主客观和谐为基础的情感艺术天地中去了。

由此是否可以这么说，工笔花鸟画的诗意，是自然审美对象中那具有唤起人们审美意识的内在生命力与画家内心世界引起共鸣所产生的“物我合一”、主客观结合的理想化世界。工笔花鸟画其诗意的表现形式有不同于水墨画之处，绝大部分作品没有诗文与长篇题跋，画与诗的结合是体现在内在的意境上的。最初的构思立意首先在画家内心的意念中已与现实世界拉开了距离。所要表达的内容已经染上了精神遐想的理想色彩，意象中已蕴含了诗的精神，形成了工笔花鸟画诗意性的前题。而画面上的构成因素及意象处理是使内在的诗意外化，笔墨为诗意的物化提供了物质条件。这就形成了工笔花鸟画鲜有赋诗长题的特征，依据诗一般的境界之根本所在，可以说文人水墨写意画。更多地是立足于诗文与书法线条的结合，并与画面的形象协调统一。诗可以通过书法形式直接题诗赋辞来表现，而工笔花鸟画是把诗情化为画意，把诗融于画中理想的形象、形式为一体的韵律节奏、以及自然生命活跃的表现之中。