大提琴作为西方有名的乐器，而油画又是西方的产物，两者结合起来，恰好体现了西方的特色。那你想看看大提琴的油画是怎样的吗?今天先和小编一起欣赏这些大提琴有名的油画图片，希望你会有所收获的。

大提琴有名的油画图片欣赏

大提琴有名的油画图片1

大提琴有名的油画图片2

大提琴有名的油画图片3

大提琴有名的油画图片4

大提琴有名的油画图片5

欣赏完大提琴有名的油画图片之后，请和小编一起看一些关于油画的介绍。

制作油画肌理的材料与方法

油画常借用肌理来充分表现物体的外在特征。肌理能使画面产生可触摸的特殊艺术效果，是平涂着色难以达到的，它包括画布的纹理、粗糙的底子、笔触的变化、刀法的应用以及添加物的使用。

古代油画作品不乏利用肌理的典范，伦勃朗的肌理制作是其技法的一部分。古典绘画大师多数运用自己调和的白色制作肌理，然后用透明画法一层一层地画上去。现代画家通常利用大白粉调和乳胶在底子上做肌理或直接用白油画颜料制作肌理。比如画家艾轩用白颜料调快干油(日本产的快干油，与白颜料调和使用24小时内干透)，使用大号狼毫油画笔在画面需要的地方运用揉搓等表现方法铺设有蓬松感的肌理。画家何多苓则用 “Modeling”塑造软膏(具有可塑性强、易干等特点)来制作肌理，根据物象的质感变换笔意。

制作油画肌理的常用材料

(1)石灰粉。可研制成细粉状和沙粒状，能与油画颜料混合使用，但不能添加过多，否则将减弱附着性。

(2)大理石粉。类似石灰粉，但此石灰粉硬且重，不易磨碎。

(3)沙子。使用前需用水清洗，易于油画颜料混合。

(4)赤铁粉。需和油画颜料调和充分才能获得均匀的肌理。不适合浓厚用法。