无论是画什么，方法都是最重要的。只有掌握对了方法，我们才能事半功倍。初学者在在整体观察对象的过程中，可以不断提高对形式感的理解力和判断力，发现普遍存在于事物中的视觉美感，从而逐步形成绘画的形象思维，所谓“绘画的思维实质是眼睛的思维”就是这个道理。下面是关于静物素描的写生步骤和技法，欢迎参阅。

观察能力的培养必须通过艺术表现——画来实现。画包含思维和方法技术两个层面，即动脑和动手。多年以来，我们一直坚持的方法为整体人手——局部深入刻画——整体调整。以全因素素描为例，面对一组静物，抓住新鲜生动的第一印象.在观察、理解、分析的基础上，整体地落幅布局，把物体的大中小配置，黑白灰分布，点线面分割构成，疏密简繁对比，进行全面的经营，明确大的体积和空间关系;再从整体出发，依次刻画每一局部，将形体、结构、明暗、质感等因素逐步表现充分，使画面从简约到丰富，并注意突出主体，在局部深入刻画过程中，随着新鲜感的隐退或因局部细节的吸引，我们的画面难免会留下一些疏漏甚至败笔，因此，深入刻画之后还应进行整体的调整——删除影响整体感的琐碎部分，检查主体是否突出，层次变化是否丰富，空间、虚实是否得当，形体交代是否明确，第一印象是否被破坏了。调整实际上是在进行艺术的再加工，为的是艺术地再现客观事物从整体局部，义从局部回到整体这是个常规的方法，它可以具体地分勾以下四个步骤：

静物素描###第一步、选好角度(图1)，确定构图和整体大形，建构对象的空间组合关系： 这一步要做到构图得当，形体比例准确.遇到复杂的静物组合，可另用纸画小构图，做到心中有数：在打形时，注意轮廓线要尽可能轻淡一些，以防给以后的深入塑造带来不便。

静物素描第二步、分析大的体面转折(图2)，抓住明暗交界线，铺设大的明暗色调，形成画面大的体积空间关系。找明暗交界线铺大体色调时要注意结合物体结构本质.深入分析物体的转折关系，画固有色要从画面整体需要出发，不能破坏体积关系和大效果。

静物素描第三步、深入具体塑造。通过深入分析和反复比较，突出物体间的肌理、质感，固有色的差异及前后虚实、主次强弱的节奏变化，在整体的基础上尽可能充分地、完美地表现对象的特征(图3)。这是一个复杂而艰辛的阶段。深入刻画对学习者眼和手提出很高的要求，既要目光敏锐，又得技术全面，因此能练就一手过硬的表现本领，这一点

在长期作业中体现得更为明显。注意在丰富中间色调时不要破坏大的黑白灰关系，深入刻画时切忌丢掉整体，要做到在任何时候停下来画面都是整体的。

静物素描第四步，整体调整。(图4)按照局部服从整体的原则，根据画面需要进行一次全面的检查和调整，该加的加，该减的减，去掉表面的、琐碎的细节，突出重点，强化本质，使“方者更方.圆者更圆”.力求在经过长时间的描绘之后，还能回到最初的感受上来。调整的目的就在于使画面更概括、更生动、更完美。

静物素描的写生教程相关文章：

1.素描静物写生的步骤

2.素描静物写生学习技巧

3.铅笔画里的色彩写生

4.陈震宇素描人物作品

5.素描的临摹方法