常常有人问，是不是一定要用那种很大台的单眼相机，才能拍出好的照片来?其实未必，单眼相机固然有它的优势所在，但一般消费型相机，甚至是手机内置的相机，都可以是你捕捉精彩每一刻的好帮手，只要熟悉自己所拥有的拍摄工具，并且掌握一些小诀窍，其实要拍出感动人心的照片并不难，今天我们就来教大家一些摄影心法，看完之后，相信你的拍照功力一定会大增。

回到熟悉的地方

常常在网路上看到不少朋友分享出国旅游的照片，由于异国景物与本地不同的新鲜感，照片很容易令人感到惊奇，久了大家好像也以为一定要出国才能拍到好照片，其实我们所生活的台湾就有许多美好的人事物，并没有比外国差，唐朝诗圣杜甫曾写下「月是故乡明」这样的诗句，那是因为每个人或多或少都会对自己成长的地方有所眷恋，特别是长大后出外打拼的异乡游子，在回到自己熟悉的地方时，随着情感的投射，眼中所看到的景色也就格外不同，就连天上的月亮，好像也变得比平时更明亮了。

即使是从来都在同一个地方生活的人，偶然回顾起自己小时候的生活，下课后奔跑过的操场，走廊上响起的下课钟声，或是那个总让妳面泛酢红的男孩，心里难免会油然升起一股莫名的情感，觉得记忆中的童年似乎还来不及长大，我们就突然得收拾起成人的行囊，抛下他独自而去。这些回忆与感触，都是拍照时最佳的灵感来源，一如杜甫诗句所云，闲暇时不妨回到你熟悉的地方走走，让自己沈淀一下，听听心里的声音，或许一些在旁人眼中平凡无奇的景物，会随着脑海里的灵光乍现，成为你眼中与众不同的画面，同时你也会发现，摄影除了出国游玩以的纪录外，更可用来传达你对故乡台湾的爱，鼓励这块我们所生长的地方。

▲台北的天空覆蓋了许多人共同的回忆。

▲满是回忆的校园操场。

▲还记得那个曾经为了妳在烈日当空的篮球场上奔驰的男孩吗?

保持好奇心

《小王子》作者圣‧艾修伯里在书中开始就提到，自己小时候曾将故事书上所描述的「蟒蛇活吞大象」给画下来，并拿去问大人们他的画是不是很恐怖，但在许多大人眼中，主角的画却只是一顶平凡无奇的帽子，一点也不可怕。也常听喜欢摄影的朋友说到，偶尔将相机交给家里的孩子把玩，结果拍出来的照片出乎意料地带着十分有趣的观点。或许我们都在成长的过程中，一点一滴褪去了心中原有的那片纯真，而随着智识的增长，我们对周遭事物也不再感到新鲜，与此同时却也失去了潜藏在大千世界背后许许多多令人惊喜的机会，大家常说要拍出好照片需要有双摄影眼，而摄影眼其实不过就是让自己保持着对外在环境的好奇心，就像孩子总是在不停探索一样，只要愿意保持原有童真好奇的心去观看这世界，喜欢拍照的你，随时随地都会有新发现。

▲孩子的眼睛总是不停好奇地探索著世界。

▲像个孩子般充满好奇地看世界，即使只是简单的室内光影，也会变得像似飞跃的音符。

▲随时随地保持敏锐的眼光，一些有趣的画面就会突然自己跳到你眼前。

拍摄身边的家人朋友

许多喜欢摄影的人常常也是个在家待不住，老爱往外跑的人，拍摄风景总喜欢大山大水，拍摄人像则一定要挑专业的模特儿，但其实大家往往都忽略了，在我们身边的人，才是最佳的拍摄主题。不论拍摄的题材是什么，我们都需要了解自己想拍的内容，并且与之交流互动，而身边的人通常和我们互动最为密切，在沟通上也最没有障碍。只是，他们常常也是最缺乏被我们关注的对象。

为了拍照，我们可以不辞辛劳跋山涉水，想方设法拍摄众人口中所谓的大景，在模特儿面前则担心自己的技术或器材不够高档，拍不出专业的人像，而对身旁最能够让我们发挥的家人朋友，却是视而不见，或许我们总是忘了多分一点关心给一直在自己身边的人，也或许我们内心有许多对家人朋友的爱，却不知如何表达，其实除了用文字和话语以外，透过摄影作品的呈现，也可以帮助你传达那些藏在心里的情感，而且经常陪伴在我们身旁的家人朋友，由于彼此之间距离较近，没有什么隔阂，所以最能表现出自然的姿态，很容易就可以取得好画面，不论是为家人纪录生活中感动的片刻，或是三五好友出游时以人带景的搭配，只要稍微用点心，不要吝于拿出你对家人朋友的那份爱，要拍出动人照片绝非难事。

▲家人相处的时光总是最放松惬意的。

加强拍摄内容的深度

许多摄影师会告诉我们，拍好照片真正的秘诀，并不是依赖功能强大的摄影器材，也不只是技术层面上的控制精准，而是能够捕捉一个地方的感觉，不过这需要许多拍摄前的准备功夫，你可能必须搜集和阅读相关的资料，如果拍摄的主题是一个地点，则对于当地风土民情的基本介绍是必须得掌握的，若要拍摄一些人文活动或建筑，则对于其历史脉络和典故，如能多加了解，并将其融入照片意境之中，再搭配一些深入浅出的文字，想必能使拍摄的内容更加丰富及生动，以下方的基隆港照片为例，原本只是一张简单的照片，透过几句动人文字的描述，就让照片有了更多一层的意涵，并使人充满怀旧的幽情。

另外，如果时间允许的话，也可以多跑几趟，机会是用来犒赏勤劳的人，或许在几次的来回中，就能让你遇上一些别人没有的特殊时刻。而在拍摄过程中涉及到相关人物入镜时，若能花点时间和你的拍摄对象小聊一下，营造友善的气氛，做好事先的沟通与互动，让彼此放松些，或许照片中人物的表情和肢体动作会更加自然。至于瞬间的抓拍这种拍摄方式，也是另一种表现手法，此时的重点同样是减低被摄者的压迫感，令其自然地呈现原本的面貌。这些准备和提醒，都是为了加强拍摄内容的深度，毕竟一张好的照片，要的是呈现一个地方的精髓，能够突显个性的表达，而不只是千篇一律的纪录，或是粗浅的浮光掠影，为此而多花一点时间做点事前准备，最后的回报一定是值得的。

▲俯望基隆海港大楼，遥想日治时代先人艰苦地开拓，港口、落雨、随着山坡起伏层叠，陪伴基隆近百年的风华岁月。

▲从前的人会在庙里的供桌点上一对平安烛，祈求神明保佑家人前程光明，后来点蜡烛的人多了，就发展出如照片中的多层立体烛台，也就是现在所谓点光明灯的原型，但不管时代怎么前进，形式如何变化，人们对于家人的爱，祈求幸福的心，永远都是不会变的。

▲「八家将」属于文武阵中的武阵。负责捉拿鬼怪妖邪，因此阵头气氛常显得较为威赫严肃。

善用光线的变化

摄影photography一词的字根是由photo和graphy所组成，在其原始的希腊文含意中，即是用「光photo」来「描绘graphy」的意思，所以摄影这件事最仰赖的工具其实是「光线」，透过光线的变化，摄影师才有办法描绘不同的感觉。以下面第一张照片为例，这是某个清晨来到邻近的庙宇中，随意观察普通人家祭祀拜神的场景，台湾人多数民情淳厚，地方上总有许多虔诚的信众，日日献上几束香花，点起几支袅袅馨香祝祷，这种日常的画面即使直接拍摄，也颇能触动人心，但经过几番对光线条件的观察，发现这个稍微侧逆光的角度效果最好，在光线斜射的映照下，远处信徒忙碌的活动，与近处代表神喻的圣签，相互衬托出庙宇神圣庄严的气氛。其他几张照片也都是巧妙运用光线的变化，描绘出画面的质感，只要能善用光线这个摄影里最重要的元素，即使是不起眼的小角落，也能创造出令人感动的画面。

▲庙宇的神圣庄严由清晨射入的光线来衬托是最适合不过了。

▲透过光和影的对比来呈现木门上古朴的铜环。

▲室内柔和的光线适合营造舒适的气氛。

以上一些摄影诀窍，其实都不是什么太困难的方法，最重要的是，喜欢拍照的你，要记得带着相机，以及对身边的人和周遭环境满满的爱，找对方法将它拍摄下来，用什么工具拍照从来都不是重点，唯有用心拍出来的照片，才有办法感动自己，并且鼓舞别人，不管是相机还是手机，现在就赶紧把它拿出来拍，或许哪个最精彩的时刻，就会出现在你手上!