杜有仓，甘肃静宁人，军旅书画家。 现为国际中国书法协会会员，中国硬笔书法家协会会员，当代青年书画家协会学术委员，甘肃省书法家协会会员。是我国著名书法家。下面是小编为你整理的杜有仓书法作品，希望对你有用!

杜有仓书法作品欣赏

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杜有仓书法作品

杜先生的每个字仿佛让我能看到汉子本来应有的气韵，比如他写的这个‘远上寒山石径斜’中的‘上’和‘石’字，那个‘上’字不但有象形的向上进发的意蕴，看上去还能给人一种向上进发的激情：还有这个‘石’字，左上部写的好像是一个人坐在石头上的韵味，让人感觉到一个‘石’字，不再仅仅代表一块冷冰冰的石头，而是一个充满了人文符号、感情和气息的石头，这些字能让人感知到汉字天然的原生态气息。

杜先生字的线条和他创作的那副梅花的线条有相近和相通之处，你看无论字和线条还是那副梅花的根茎、枝条、都给人一种苍劲、密实、厚重的感觉;给人一种鲜活的生命力，一种属于原生态的美!就好像是先把大自然的美发现了，领悟了，内化于心了，然后再以人类艺术创作的形式外化于形。把有生态之美、人文之美的书画展现在人的面前，它起到了沟通人与自然之美的桥梁作用······

杜有仓先生呷了一口茶，向《中国经济周刊》回忆起了往事。他自幼热爱书画，在物质匮乏的童年时代，杜先生在上学之余就用草棍在大地上练习书法，为了买一本字帖，他一边向父亲苦苦央求资金，一边帮家里干活挣钱。1969年，年仅16岁的杜有仓穿上军装，成了一名解放军战士，在部队由于工作认真负责，很受部队领导的赏识，很快就调到司令部工作，从此，他开始了真正意义上的书画练习。

在司令部工作，杜有仓对工作和生活有了更高层次的认识，政治部宣传处有一位领导喜欢书画，杜有仓只要有空闲，就往政治部跑，开始了书画的练习与钻研。正是这些与生俱来的对书画的酷爱，为其今日成为著名书画家埋下了伏笔。二十世纪90年代，杜先生从军队转业回地方后，在家庭的支持下就来到了刚建成两年的兰州雁滩古玩字画城，并由此开起了潜心创作的时期，延续至今。

在杜有仓先生看来，书画艺术是美学和艺术中的奇葩，更是传承和创新传统文化的重要载体。从小至今，他一直保持一颗赤子之心来感悟天地的大美，审视经历的时代，把这一切的真善美沉淀和凝结为艺术的结晶，以一颗饱含情感的心，转换为艺术美感，进行着艺术的表达和创作。

知其白而守其黑：书画之美生根于中国文化。

杜有仓先生的老朋友李红星告诉记者，他与杜老相交十多年了，杜老的每一个字、每一幅画都凝含着中华传统文化的美，就像他笔下的‘石’，仿佛一个有灵性的人坐在石头上，原本冰冷的石头，瞬间成为了沟通天地的使者，就像他笔下的“梅花”，每一根根茎都以苍劲沉雄的身姿表达着坚韧向上，自强不息，刚健有力的精神。

画中之竹非心中之竹：国画之美在乎与理游离。

何为“游离”?不禁让人想起郑板桥画竹的艺术。郑板桥曾自述画竹经过，早晨起来看竹，晨曦的阳光打在清润的竹子上，那种原生态的美使他顿生画竹热情。但这心中的竹子已不是眼中的竹子了，待笔墨纸砚备好开始创作时，笔下之竹又不是心中之竹了。这看竹、体会竹、画竹的过程，正是伟大的艺术家发现美、领悟美、反哺美得过程。

就像杜有仓先生的牦牛牧草图，宽阔的草原上，一头头牦牛优哉游哉的享受着自然的滋养，脚下的草原与上面的天空是浑然一体的纯美世界，右下脚一处帐篷表达了人与自然的和谐画面。

杜有仓先生感慨说：“有些人说你为什么不画雪山呢?哎呀，他们不理解我的内心啊，那延伸入苍穹的原野，那玉洁冰清的世界不是已经表达了吗?你如果要追求原原本本，拿着相机拍几张不就行了?但那还是中国画吗?”

浩浩乎尔不知所向：国画之美在乎情态自由。

好的艺术作品是源于生活和高于生活的完美展现。是高度理性和高度感性的集中表达，是理智与热情最美妙的结合。就像杜有仓先生的《江山如此多娇》画作，那壁立千仞的绵绵奇峰间，山水浩荡，满目葱茏，人眼近处的山水间。几户人家坐落期间，山旁的河流上，两页扁舟泛行其上，一副湖光山色的人间胜景，生机勃勃地徐徐走来，那是人们对自然、人生恬淡的追求，出乎于人之情态，表达于人之向往。

四美皆具、二难兼并;书法之美在乎此情此景。

《书谱》有言:“情动形言，取会风骚之意：阳舒阴惨，本于天地之心。”书法之美是把天地之大美内化于心，外化于形，在内心与天地精神相往还之间，成为沟通天地，表达情愫的艺术式样。

艺术是人类对自然，社会和历史饱含情感的表达。所有伟大的艺术无一例外的都是与天地精神向往中的情感结晶。中国书画，以其天人合一的伟大气魄和超凡脱俗的高度颖慧，展现了人与万物的和谐之境，纯净之美，在真、雅、淡、重、画中成为了一种举世无双的的艺术。

秋雨绵绵，润物无声。采访结束时，雨还在下，大地成了一幅水墨画卷，就像杜有仓手中的画笔无限延伸的水墨丹青······