电影摄影的视点技巧有哪些

发布时间:2017-06-21 22:53

电影摄影的视点技巧有哪些?下面小编为大家整理了有关于电影摄影的视点技巧,供大家参考!

电影摄影的视点技巧有哪些

1、旁观Tension Away

演员在一个对话镜头种,通常都会有眼神的接触,这是一种非常自然的方式,因为在实际生活种我们与一个人对话时也是这样的。

但是,导演也可以运用旁观技巧进行处理。演员或许在整段对话种没有互相对视,或许会在一个特写镜头种肩并肩挨着,凝望着远方,而从未瞥对方一眼,不仅如此,还可以采用让演员背离摄影机的方式。当观众在一个镜头中看到的是角色的背面而不是正面时,该角色会从场景中被孤立出来。旁视可以创造出一种孤独或寂寞的感觉。当演员避免视线接触时,旁视可能在暗示掩盖着的情绪或者怨恨。

2、带物(主观)视点 Inventory POV

带物(主观)视点是基于标准的主观视点技巧的一种变化。角色通常会在其面前拿着一件物品——例如一把刀,或者一把枪,这件物品会在画面中出现,让观众看到角色手里正在拿着的是什么。

3、物体(主观)视点,POV Object

物体(主观)视点采用的是无生命物体的视点——例如一台打字机或者一听苏打水的视点。当演员需要碰触、或者与一件物体进行互动的时候,观众会从这一种独特的视点看到画面。

还有另一种是,抛射物(主观)视点是指镜头跟随一个抛射线(主观)视点是指镜头跟随一个抛射物行进,例如射向目标的一颗子弹,或者一支箭。这种镜头会让观众“体验”一把抛射物的感觉,并且看到其造成的结果。

4、(主观)视点 POV

POV代表(主观)视点,指的是观众看到的正是影片中的角色所看到的景物。(主观)视点可以用来强化观众对银幕角色的情感依恋。

5、直视摄影机Tension to Camera

在电影中,演员通常是不直视摄影机的。避免这样做的原因的,这可能会给观众的一种暗示:演员被摄影机搞得心烦意乱了,或者演员宁可要看着观众都要不看剧中的其他角色。

然而,导演会为了特殊效果而运用直视摄影机的技巧。选择让演员直视摄影机,会使观众不安和紧张。另一方面,直视摄影机技巧可以让观众对一个特殊镜头或设置引起注意。

6、打破第四面强Broken Wall

在电影的设定中,演员是不与观众对话的。电影角色存在于其独立的“电影时空”中,不与观众进行互动。

当演员转向摄影机并与观众进行对话时,我们就看到了打破第四面墙这个技巧。打破第四面墙这个词是取自戏剧的专门术语,因为在戏剧舞台上,演员的身后是有三面强的。

而假想中的“第四面墙”,指的是分隔角色与观众的那面墙。当这面墙被“打破”的时候,剧中的真实空间与观众的真实空间就交融到了一起。

7、窥视视点Voyeur

从某种意义上说,我们都是窥视者——暗中监视者银幕上角色们的私生活,那些角色并没有让我们闯入他们的生活,那些角色并没有让我们闯入他们的生活。我们仅仅是为了施惠于自我,用他人的真实生活而不是我们自己的生活来满足我们的胃口。

窥视片段可以是特意设计的,使我们感到自己在窥视银幕上的角色,而不是单纯地感受者影片所讲述的故事。镜头也许会采取加边框(从隐蔽处通过双瞳望远镜观察)这样一种方式,来强调一场戏的窥视视点。

8、筛滤 Screen

筛滤技巧是指用一个简单的物体充当整个画面的过滤器。当我们看一个电影片段时,画面是透过百叶窗、彩色玻璃或者是一种材质(比如水)来呈现时,此时我们的视点就被筛滤技巧过滤了。

筛滤技巧对于营造镜头气氛是非常有效的一种手段,而且还能帮助观众洞悉角色的情绪或感觉。

9、映像Refletion

映象是神秘的具有哲学意味的有趣事物。我们看到的是反射出的影像,而不是世物本来的面貌。镜子就是最常见的例子。

电影摄影的视点技巧有哪些的评论条评论