隶书由篆书演化而成，发展到汉代走向成熟和极致，进而向行、草、楷书发展。所以隶书是承上启下的极为关键的书体革命，是由篆书的弯曲线条向横直、折笔画转化的起点。下面小编带给大家的是四字隶书书法作品欣赏，希望你们喜欢。

四字隶书书法作品欣赏

四字隶书书法作品图片1

四字隶书书法作品图片2

四字隶书书法作品图片3

四字隶书书法作品图片4

四字隶书书法作品图片5

学习隶书最基本的方法

何昌贵

隶书由篆书演化而成，发展到汉代走向成熟和极致，进而向行、草、楷书发展。所以隶书是承上启下的极为关键的书体革命，是由篆书的弯曲线条向横直、折笔画转化的起点。历代学隶者均以汉代隶书为师承范本。下面我就如何选帖、临帖、用笔、结体、集字创作、最后达到自由创作这一话题与同道们探讨。

一、选帖。选准字帖至关重要。这里涉及取法乎上的问题，我们学习的字帖越高古越经典，我们才能学到真谛。我认为，学好隶书首先要打好基础，选那些字体端庄、正统的汉代隶书作为初学的范本，如《礼器碑》《乙瑛碑》《史晨碑》等，这些碑笔法完备，结构标致，字口清晰，从这几方碑入手，打下良好基础起到关键作用。至于不太正统，但书法艺术性较高的碑，如《张迁碑》，初学者不可首选，如果基础没有打好，就学《张迁碑》，易走向野道。所以说，先学《礼器碑》后学《张迁碑》，能起到互补效果。

二、临帖。临帖是学习书法的不二法门。临帖第一步是实临，对照字帖一笔一画地临学。首先要读好帖，对其用笔的特点、结构的特点进行初步地了解，做到心中有数，然后下笔，初始可以选字临写，将一个字写明白，然后多字、一行字、一篇字、整本帖都临熟了，自然可以进入第二个阶段——背临。所谓背临，就是将记住的字不看字帖可以写出来，而且写得很像。都记住了，背临就不成问题了，然后进入第三个阶段——意临。这个阶段进入了一种带有创作性的高级阶段，取其神，临其意，当然离不开原帖的用笔和字形，不可离原貌太远。

三、用笔。所谓用笔就是执笔、用锋以及提按使转。前人说，会用笔才会写字。试想不会用笔怎能将每个笔画正确地表现出来?所以说，用笔是学习书法的先决条件。笔锋能提得起来，也能按得下去，提按自如，表现笔画才能自如。隶书的笔法与楷书完全相反，隶书逆锋下垂平出，其笔法有方、圆、尖，转折平齐等。中锋表现骨力，侧锋表现姿态，有些字需要中、侧锋并用。隶书的用笔比楷书简单得多，基本都是横平竖直。看似简单，但需要用丰富的笔法来表现。

四、结体。隶书结体的基本形态是扁方型，其特征是对称、整齐。初学应先平正，注意笔画之间留白的合理性，以及左右对称，知道上述道理后，就要深入到结体中的开合、疏密、参差中来，追求结体的艺术性，达到整齐、严谨、活泼、古雅的艺术效果。在结体上，隶书有内紧外松或内松外紧的形态，所谓的内紧外松，《曹全碑》是典型的代表，它中宫紧收，主笔向外伸展。这样的结体不易掌握。而内松外紧比较好掌握，如《乙瑛碑》，大小一致，都是扁方平正，结构疏密比较好安排。我们学习隶书先从内松外紧型开始学起，容易入手。

五、集字创作。当我们临帖临到精熟的程度，用笔、结构都能够熟练掌握的时候，就可以集字创作了。所谓集字就是将碑(帖)上的字按我们书写的内容一字一字集下来，组合在一起，写成一幅作品，此谓集字创作。创作作品时隶书的章法是横有列，竖有行，横向的字距要近一些，所谓“肩并肩，手拉手”;竖行的字距略宽一些，这方面多参观现代人的成功作品便可一目了然。集字创作可以检验我们临帖的成果，如果集字创作在用笔、结构、章法上都比较到位的情况下，就可以尝试自由创作了。

六、自由创作。能够达到自由创作需要很长的时间，甚至几十年的时间。单从学习隶书一体来讲，若要达到自由创作的程度，不能只学一个碑帖，需要广泛地涉猎。前面我们讲初学隶书要打好基础，先学《礼器碑》《乙瑛碑》《史晨碑》等，这些碑正统、易学，继而学《张迁碑》，此碑在汉碑中独树一帜，是方笔的代表作，此碑看似粗糙、荒野，如果能深入地研究、理解，里面的古雅、趣味的东西可以弥补正统汉隶之不足。学了《张迁碑》还不够，其它汉碑各有高妙，如《西狭颂》宽博厚重、气韵磅礡，《西岳华山碑》豪放不羁、蕴涵典雅，《封龙山颂》雄伟劲健、豪迈骏爽，《衡方碑》宽绰圆润、古朴厚重，《曹全碑》飘逸潇洒、秀丽婀娜，《石门颂》如野鹤闲鸥，飘飘欲仙。若临遍这些汉碑还不够的话，应该上溯隶书发展过程中的汉简、帛书中汲取养料，再到小篆、金文中溯本求源。按照书体的发展脉络，先有篆书，后出现隶书，隶书中的结体还保留着篆书的对称以及用笔上逆入平出的特点，我建议学隶书之前应临一段时间篆书，如金文、清人小篆、吴昌硕临《石鼓文》篆书等作品，篆书比隶书容易上手，学好篆书再学隶书更容易一些。所以说自由创作需要各种书体的积累，才能达到融会贯通、随心所欲不逾矩的艺术境界。