从水彩风景画处在原始形态时在构图上采用的全景式、鸟瞰式,再经过古典风景画要求的光线的安排和画面的秩序性,到后来的依据纯视觉的构图,水彩风景画在画面构图上不断完善。以下是小编分享给大家的彩色风景画，一起来看看吧!

彩色风景画报

【彩色风景画报：1】

【彩色风景画报：2】

【彩色风景画报：3】

【彩色风景画报：4】

【彩色风景画报：5】

看了以上的彩色风景画报后，下面就来了解一下关于风景画的知识吧!

风景画的技法

1、由远到近，分部进行法

水彩风景画，多从远到近、从浅到深、从虚到实进行渲染、描绘，这样容易掌握干湿与色彩和明暗层次，色阶的衔接过渡较自己然、柔和，对初学者也更便于掌握。不过，须注意掌握时间，否则前后时间差太大，色调与明暗就来统一，容易失调。特别早晚的景，日出日没，首先要定下明与暗色光对比和位置，不然就难于准确表现特定的效果。这种分部进行法，不能看一点画一点，须有整体观念，切勿孤立地抠局部，要尽量缩短“时光色彩”的差距，并加强色彩记忆，以便于补充与调整。

2、由近及远，层次推移法

在有些特殊情况下，如时间极为勿促，或早晚橙红色的阳光照射在险峻的绝壁与古刹上，出现一种神秘而绝妙的色彩与构图，那当然即应挥笔捉住这瞬间即逝的景象，首先定下光感与色彩在景物上的位置、对比强度及冷暖关系，而后调整形体，再从中景到远景、天空，这样反推移完成。很明显，这方法带有强烈的速写性，也须有一定绘画基础之后，才掌握得住。而这种或其他随心所欲的方法、对抢镜头、抓色彩，是势所必行的，否则按步就班地画过来，偶现的景观就早已景象全非了。