春天是百花盛开的季节，也是摄影师们拍摄花卉最好的时节。下面是小编为您整理的关于花卉摄影构图介绍，希望对您有所帮助!

花卉摄影构图介绍一、理念

花卉摄影的构图，是花卉摄影的一项主要技法，也是一种重要的造型手段。花卉摄影的构图，最基本的要求是主体突出，构思新颖，造型优美。具体上来说，它是由色彩、成像、影调、层次、线条、虚实等综合组成的统一体。因此，花卉摄影的构图目的，是使主题思想通过选择对象，运用各种造型手段，获得真实、生动、完美的形象及寓意深刻，富有韵味的意境。

花卉摄影构图介绍二、各元素对构图的影响

色彩：根据摄影需求的取材，立意的先决条件，选定了花色后，就要考虑与主体相配合的景物色彩，叫做构图中的色彩配合。

画面上，最好既有一个基调，又有各色之间的细微对比与协调。

成像大小：一幅花卉摄影作品，花朵在整幅画面中所占的位置大小在构图中属于透视，对比的表现手段，画面的配置和花卉的取舍要依摄影者的创作意图而定，拍摄整体的或特写的在画面占据的位置都不同，既要突出主体，又要疏密相间，防止喧宾夺主，杂乱无章。

角度：角度稍微变化，也会对构图发生影响，一般来说，在便于观赏的花圃或花坛里拍摄花卉，多彩俯视角度拍摄。但拍摄树上的红棉，水中的荷花，湖上的睡莲，有时角度就不大容易选择。

影调与层次：影调主要是指花卉受照射光的影响，而产生的明暗层次。用正面光拍摄的花卉，影调明朗。用逆光拍摄，影调较暗。用侧光拍摄，叶片和花瓣上就会有明暗，层次分明。要产生各种的影调，都有着各自的特殊效果。

线条：线条是花卉摄影最重要的一个因素，没有线条，就没有花卉的形态。在一幅花卉作品中，线条好比骨架，色彩好比肌肤，缺一不可。

在拍摄考虑构图时，要注意分析被摄花卉线条的曲直、粗细、疏密、远近、高低、长短、主次、虚实，善于有取舍地加以选择和利用，使线条在画面上即有对比，又配合得体。

虚实：产生虚实的艺术效果，通常是借助镜头的特性，通过光圈的运用控制景深达到虚实的效果，镜头的特性与影响景深的因素有3点：

A：镜头的焦距越长，景深范围越小。

B：光圈越大，景深范围越小。

C：拍摄物距越近，景深范围越小。

知道了这个原理，在拍摄花卉时，要注意把主体花卉置于在有效景深构图之中，利用景深的作用和原理，有意识地缩小景深，使画面产生虚实效果，增强画面艺术感染力。

花卉摄影构图介绍三、常用构图方法

黄金分割构图，即我们常说的井字构图法是花卉摄影中最常见的构图方法，不仅简单易用，效果也很好，为拍花必用的构图方法，对于新手入门而言门槛最低。

如果黄金分割构图用烦了，可以尝试尝试棋盘式构图。它指的是将重复元素随机排布在画面当中，因重复元素具有统一性的缘故，棋盘式构图可以获得一种特殊的协调性，画面具有不一般的韵律。而因为随机性的缘故，很容易引起观图者的好奇心。这个构图方法对于一些小型花卉尤其适用。

对角线构图也是花卉摄影常用的构图方法之一。人们之所以喜欢斜放花枝，就在于它比垂直摆放或横平摆放更显优雅自然。这一感觉来自于生活，在自然界，由于花开 重力的影响，细弱的枝茎一般都会产生一定的倾斜。另一个原因也在于对角线摆放可以比垂直摆放容纳下更多的内容，可以更多的容纳下更多的花卉。

S形构图在花卉摄影中适于表现弯枝花卉与藤蔓植物。由于曲线给人以优美稳定的感觉，因此同样受到花卉摄影爱好者的广泛使用。

除了上述的黄金分割、棋盘、对角线、S形构图外，我们也可以利用“框架框图”来拍摄，不过就需要对拍摄对象更专注的观察。拍法其实也不难，先找出要拍摄的目标花朵，然后利用前面的花茎、叶子等作一个“框架”，在缝隙中拍摄，这样不但可以带点神秘感，也会令读者焦点更集中在花朵上。