中国画分两大类，一为写意，一为工笔，鉴于两者之间为小写意或兼工带写。你想知道工笔画花鸟的技法是什么吗?今天跟着小编一起学习工笔画花鸟技法，希望对你有帮助。

工笔画花鸟的技法

使用的工具、材料

每一个画种都有各自不同的工具、材料，这些工具、材料的性质、特征，必然影响一个画种的形式和面貌。绘制工笔花鸟画的工具、材料大致有熟宣纸(有冰雪、清水、书画、蝉翼、云母等品种)、熟绢、毛笔、墨(有油烟、松烟等)和颜料等，另外尚有一些辅助材料，如动物胶和明矾等。

表现的形式与技法

工笔花鸟画自唐宋以降，形式和技法就已基本定型，后来虽经元、明、清数朝的不断探索拓展，原有的形式和技法得到了进一步充实和完善，但基本面貌依然保存着。归纳起来，主要形式有重彩、淡彩和白描三种，主要的手法有勾勒、勾填和没骨三类。到今天，随着时代的发展，各类形式，包括工笔和写意之间，都有互相接近和彼此渗透的情况，有些作品，已不再是用工笔、写意、没骨、勾勒等名称可以简单界分的。即使是传统的勾勒法和勾填法，在在大多数实际创作中，也早已没了明显的界限，只要造型与审美需要，各种手法随时都可能出现在同一作品中。

表现手法

1、勾勒法。指的是先以淡墨线勾出物象轮廓，然后着色渲染，色可以压住墨线，也可留出墨线，染成之后以形象需要，用重墨或浓色重新在原来的轮廓线上勾线，即为“勒”。总之，勒出的线条要比原轮廓线的色度深重。

2、勾填法。指的是作画时作者依据用色的具体构想，分别以浓淡不同的墨色，勾出物象轮廓线。一般着深色的部分使用浓墨或中墨，浅色部分用淡墨。填色渲染时要注意沿墨线的内沿运动，色不侵线又要紧挨线沿不留空隙，尽可能色线一体，而线犹清俊就好。因为此方法是将颜色填入勾好的轮廓之内，四周皆有线条，所以也叫双勾廓填。

3、没骨法。此法不勾轮廓线，直接以纸或绢覆盖在底稿上，毛笔蘸色依物体质感和色感分别其浓淡轻重依次画成。

表现形式

1、白描。工笔花鸟以线为造型基础，运用毛笔勾线。但勾线不同于描线，是要用中国书画线条要求的平、圆、留、重、变和藏锋、行笔、回锋等多种手法，与花卉禽鸟的形象、结构、质感、空间前后相结合，遵循书画同源的原则把线条“写”出来。从对象的结构出发，表现对象具体而生动的“形”，从而表现出对象的“神”，这就是谢赫所说的“六法”中“骨法用笔”、“应物象形”、“气韵生动”的具体体现。

2、工笔重彩。重彩是工笔花鸟画的重要表现形式。之所以名叫重彩，有它三个方面的含义：一是说它用色的特点，采用朱砂、朱膘、石青、石绿等矿物质颜色色重;而是说它渲染的方式，三矾九染，层层相叠，工重;三是论其画面效果，浓厚丰富，量重。

3、工笔淡彩。淡彩与重彩的不同之处在于使用颜色上一般不用石色，全以洋红(曙红)、花青、藤黄等水色敷染，因而渲染的手续相对简便，效果比较淡雅清轻。它的绘制程序也是先勾轮廓，然后渲染，深色打底，浅色盖面。