芭蕾舞是高雅的艺术，芭蕾舞者在舞台短暂的表演给欣赏者带来的是完美的视觉享受下面是小编整理的一些关于如何培养芭蕾舞美感意识的资料，供你参考。

培养芭蕾舞美感意识方法一：认清存在问题

1.表演意识不足

在芭蕾舞的教学过程中，一些学校的教师和学生大部分都来自边远地区，由于生活环境、学习条件和成长经历的不同，致使学生在进行舞蹈学习的过程中，对理性的舞蹈知识和感性的舞蹈经验都缺乏一定的认识。学生在舞蹈表演过程中，表演意识不足，只是为了完成学习任务，机械地重复芭蕾动作，不善于通过舞蹈动作，抒发自己的情感，没有充分体现芭蕾舞蹈的美感。

2.学生身体素质达不到一定的教学要求

一般的芭蕾舞教学院校的学生年龄为15～20岁，处于这个年龄段的学生，具有较强的理解和模仿能力，但舞蹈技术的可塑性达不到实际的要求。虽然学生在学习时，具备一定的艺术欣赏和表演能力，但是基本的芭蕾舞蹈动作技能和学生的身体素质都已经定型，所以学生的芭蕾舞蹈动作形态美不足。如在芭蕾舞的组合教学过程中，学生的某个动作练习，可能存在一定的难度，所以动作的练习不够协调，整体看起来比较生硬，影响了芭蕾舞蹈的流畅性和完整性。

3.学生对音乐的节奏掌握不足

学生在芭蕾舞的学习过程中，对舞蹈的音乐节奏掌握不足，所以会出现舞蹈动作和舞蹈音乐不协调的现象。如学生不能准确听出音乐的节奏，无法跟上音乐的节拍，不能正确感受到音乐的强弱起伏等。由此导致学生在芭蕾舞蹈的练习过程中，不能充分体现出音乐的特点和节奏，阻碍了通过舞蹈动作进行的音乐情感传递，无法实现舞蹈音乐和动作的完整、和谐、统一和一致性，导致芭蕾舞蹈缺乏美感。

培养芭蕾舞美感意识方法二：4个训练

1.提高审美意识

提高学生的审美意识，需要学生在学习过程中，明确自己的主体地位，主动通过生活经验、专业知识和文化知识等的获取和培训，自觉地进行审美训练。如结合一些芭蕾舞蹈材料，进行动作、情感和艺术审美的组合，通过舞蹈动作充分地表现出这些特点，实现舞蹈意境和审美的体现。

2.掌握舞蹈语言

学生的芭蕾舞蹈学习，必须充分掌握舞蹈语言，提高对舞蹈的感悟能力。在芭蕾舞教学过程中，通过学生对作品实际的感受，作为主要的感悟方式。理解作品中真实的情感经历，可以让学生积累更多的外在世界知识和信息。从另一种角度来说，就是学生通过这种方式，提高了对舞蹈语言的掌握能力，可以通过舞蹈语言，体现出动作中的美感意识。

3.规范动作，保证流畅性

一些学生的身体柔软度达不到标准，舞蹈动作不到位，或弹跳力不足，整体动作比较僵硬，缺乏弹性;在芭蕾教学中，还存在力量不足和耐力不好的问题，不能实现芭蕾舞蹈教学需要的速度和力度，舞蹈动作比较松懈，不利于学生美感意识的培养。规范学生的舞蹈动作，保证芭蕾舞整体的完整性和流畅性，才能提高学生的审美能力，培养美感意识。

4.加强音乐节奏训练

音乐是舞蹈教学中必不可少的基础条件，属于一种动律美感，是舞蹈作品中情感和艺术融合的一种韵律变化。不同的音乐节奏，构成了不同的韵律，是舞蹈变化的基础。培养学生的审美意识，还需要加强对学生音乐节奏的训练，体现舞蹈中音乐和舞蹈结合的艺术美感。

芭蕾舞教学的重点，就是培养学生的美感意识，提高学生的舞蹈语言领悟和掌握能力，通过身体语言表现出芭蕾舞蹈的美感。学生在学习过程中，要真实地创造出不同形态美的舞蹈动作和形象，充分表达出舞蹈的内涵，通过对学生美感意识的培养，提高学生的创造力、审美力和表现力。