隶书始于秦代，通行于两汉，鼎盛于东汉，从时代上划分，主要有秦隶、汉隶、唐隶和清隶。下面小编带给大家的是书法隶书毛笔书法，希望你们喜欢。

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隶书的学习与创作

耿自礼

学习隶书，我认为首先要对隶书的发展过程有一个了解，就是要把自己放在隶书的承继形成之中，对隶书演变了解得越透彻，掌握得越详细，自己的定位就会越准确。

一、隶书的承继形成

隶书始于秦代，通行于两汉，鼎盛于东汉，从时代上划分，主要有秦隶、汉隶、唐隶和清隶。

“秦隶”也称“古隶”，其笔画把篆书的圆转变为方折，弧线变为直线，删繁就简。用笔动作日益显露，隶书标志性用笔——蚕头雁尾日见端倪，且粗细分明，肥瘦合度。笔意纵横恣肆，变化多姿。其结字由纵式向横式发展，虽没有过分展开，但一些撇、捺、钩等笔画较为放意。比起小篆的整饬拘谨、线条单一，可谓一大变革。这一时期的作品可见于《青川木牍》《镜铭》等实物。

“汉隶”有“汉隶”“汉分”之称，泛称两汉隶书。汉隶在秦隶基础上更加简化便捷，慢慢走向正体字，曾有庙堂隶书与民间隶书之说。庙堂隶书形态端方劲挺，法度森严，雍容大度，风趣盎然。如《乙瑛碑》《史晨碑》《华山庙碑》《礼器碑》等。民间隶书则结体舒朗，灵动简练，古朴自然。不过分注重装饰性，意态恣肆，从中能领悟楷书的渊源，亦可窥见章草的雏型。最有代表性的如简牍、刑徒砖等。隶书至东汉为鼎盛期，风格多样，异彩纷呈，佳作频出。《礼器碑》《乙瑛碑》《鲜于璜碑》是其代表，也是习隶者的最佳范本。

“唐隶”或名“唐分”，虽书史记载擅长隶书名家颇多，且有“唐隶四家”之称，但就现存书迹看，书风并无出奇之处。结体紧密，笔画丰肥，波磔出锋处有意勾起。横画起伏较大，竖画起笔多用楷法的顿挫，体格凡庸，且有一样戈法、一样体貌之嫌，与汉隶气韵天成的古风不可同语。故学隶者多舍“唐隶”，直追秦汉。

“清隶”在书法史上是继“汉隶”之后的又一高峰期，几近失传的隶法得以昭彰，人才辈出，大家踵起。以汉隶之气韵，合时代之意趣，融个人之性灵，形成各自独特之面貌。代表书家有邓石如、伊秉绶、郑簠、何绍基等。清代的隶书成就虽不能与强大的“汉隶”相提并论，但其继承与创新程度是明以前历代所不及的。至此，习隶者要想在隶书上有所作为，定要取法两汉隶书作为基石，继承创新方为正道。

二、选帖、临帖与创作

我认为习隶者应以汉隶为宗，为什么?因为汉碑有“一碑一奇，莫有同者”的风格，且汉隶气韵纯正，浑成高古，这为将来的临帖、出帖奠定了良好基础。但面对千姿万状、风格繁多的汉隶如何选择呢?首先，把它们先分类梳理，分析研究它们纵横扩展空间，根据自己的个性选其一至三种范本临之。次之，在选范本过程中，要注意版本与版本之间的差异，同一个汉碑因拓法、年代、人为等条件的变化而差异较大。有的字口清楚，超迈入神，如睹墨迹，有的漫漶剥落，神气全无。近年来，新出土的多种汉碑，如《鲜于璜碑》《肥致碑》《侍廷里父老僤买地券》《冀州从事冯君碑》等，印刷精美，字口如新，个性鲜明，可为学习隶书范本的较佳选择。

临帖是习隶者面临的第一道难关。我在临帖时，基本采用两种形式，即先局部实临，然后在此基础上进行通临。实临是初级阶段，强调用笔，追求结构，可说是强调“无我”，求其逼真。每次临帖时，心中都应有如对至尊之感，不要敷衍塞责，临写片段也要认真对待。只有这样才能使自己很快进入状态，看似在漫不经心临帖，实是后期创作经验与阅历的积累，此阶段是每位习书者决不可忽视的一步。在实临的基础上，进行有意的脱帖背临是对每位作者的进一步考验，也是考量作者对原帖从结体到整个章法掌握程度的检阅。背临时应注意以下几个方面：一是若有条件，背临的纸张尽量比原作大些，这样既利于练习用笔技法又利于掌握字形结构;二是背临时尽最大能力，以原帖的章法、结体进行有意识的背临、通临，这样既有利于对整个章法的把握，同时也可以学习更多的字法;三是汉碑刻石有一种雄浑古拙之美，即所谓“金石味”。学习时要取其精神，不必拘于形似。用现在的毛笔去摹仿斑剥的效果，或者要求用毛笔写出刀刻的效果，是吃力不讨好的，但朴、拙、厚、古的神气一定要吸取;四是在用墨、用纸上尽量与创作作品的条件一致，大胆糅进笔墨技法，也就是说学古人要登堂入室，踏实钻进去，大胆跳出来，才能为创作营造条件。意临，是学习古代法帖的又一境界，我的理解是得“意”忘形，是创作的前奏，是达到忘我的高级阶段。只问神采，不重形质，也可说是结合自己的审美情趣在古人的基础上推陈而出新的“再创造”。有了以上学书的几个环节，创作也就自然生成了。

关于创作，汉蔡邕有一段经典论述：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之，若迫于事，虽中山兔毫，不能佳也。”可见古人于书之时，身心调熟，性德自昭，出于自然，方可游刃有余。我近年来的创作基本上分为四个步骤，若按十分制可划为三三二二。首先，根据展览情况，拿出三分时间看书，以涵心中之“志”。自认为凡物不得涵濡，就难以生长，草木无雨露润泽则逐渐枯槁，书道亦然;二是拿出三分时间潜心临习古碑帖，以养手下之“功”，否则，一切恶习，皆从此生，发为骄慢，流为世俗;三是拿出二分时间观摩刻石或拓片，尤喜秦汉刻石实物，以明独具之“眼”;最后择吉时创作，天时作美，人间和生。心神交会，感悟自生。有此佳境，岂无佳作?成竹于胸，力至腕底，心境一体，一气成之!至于当前隶书学习中存在的一些问题，刘文华先生多年前赠余一本册页时，写有这样一段肺腑之言：“今时之习隶者不鲜有，追隶之时风者尤甚，可谓知隶者众而识汉隶者寡。何谓寡，寡于汉碑之气也，寡于隶体之意也。汉隶之属一则博，二则厚，三则凝，四则朴。欲求其古非求于汉而不可得。”