工笔画在唐宋之前或者在唐朝都会设色,而且色彩觉得部分都较为绚丽和厚重,给人十分大气的感觉。下面是小编为你带来的国画工笔画入门图片，如果你喜欢的话，记得分享给更多好友哦!

国画工笔画入门图片欣赏

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工笔画装饰色彩的情感联想与注重主观情感表达

装饰色彩是一种美感色彩，不仅强调色彩与色彩之间形成美的和谐的关系，而且注重色彩的情感表达与画家的主观色彩感受，充分运用色彩的意义联想强化色彩的情感。

与西方绘画注重科学、注重理性和注重客观自然真实不同，工笔画更加强调感性和悟性的表达。具体到工笔画的色彩运用上，其特点是写意性强、主观性强、装饰性强，突出色彩的感情抒发与画面的装饰效果。

唐代仕女画画家张萱所作的《虢国夫人游春图》在色彩的配置与结构上充分体现了装饰色彩情感表达的观念和主观原则。全画的主旨为踏青游春，然而全卷却并不曾出现与春天相关的任何具体背景，画家大胆地省去了春天的自然场景，没有表现春天万木复苏、一派繁荣的自然景色，而是着重刻画了人物和马匹。画家张萱通过对春天的色彩感觉和色彩情感的把握，通过人物神态和嫩绿、粉红的对比，烘托出春天欣欣向荣的气氛。设色明快大方，艳而不俗。虽然没有描绘春天里具象的一花一木、一虫一鸟，然而通过特定的几个色彩及其组合所产生的微妙的情感作用，使观者切实地感受到他们就是身处百花锦簇、万紫千红的明媚春光之中，使观者真真切切地领略到了春日郊外的清新气息和美丽空阔。这幅作品启示我们：色彩(尤其是装饰色彩)能够表达情感，同时也能反映内容。

绘画的色彩是人类抒发情感的重要语言。正如罗丹所说：“愿你们的色彩形式全都来表达情感。”这句话肯定了情感在艺术创作中不容忽视的巨大作用。不同的画家有个人不同的情感以及个人不同的色彩感觉，这些都会影响他们对色彩的表达。由于个体之间存在的情感差异，不同的画家在画面上对于色彩的表现是截然不同的。我们并不否认客观色彩是装饰色彩的源头，同时是它发展的基础。然而装饰色彩基于客观色彩，比写实色彩获得了更大的借鉴与发展的空间。装饰色彩挣脱了光色对客观物象的统治，经过画家对客观色彩有意识地取舍、概括、提炼和夸张，追求画家主观情感的表达，是一种更加趋于理想化和象征化的色彩。

工笔画的色彩装饰风格浓厚，同样强调作者的主观色彩感受。我们不按照客观物象的本来面貌施以色彩，而是通过对物象的本质特征的神来表达主体的情与意。画家可以通过对装饰色彩语言的应用，传达出心中的情感，同观者引起共鸣。工笔画中这种装饰色彩的应用，与西方绘画追求客观物象色彩的视觉真实不同，我们的色彩既来源于生活，又高于生活。我们的色彩更多的是画家主观感受和情感的理想化表现，它比生活更集中、更概括，更具浪漫性。