构图是指将人、景以及物在一个画面当中进行位置和结构安排的一种技术，它对整个画面的主旨表达、意境创造、画面协调感有直接影响，换言之，一副好的摄影作品离不开好的构图，可见构图对摄影效果有重要影响。下面由小编给大家谈谈摄影是怎样构图的。

一、摄影是怎样构图的：构图原理

构图是艺术创作的一部分，可以随着摄影者的创新意识和创造理念进行安排，但是任何创造力和艺术表现力的发挥都离不开最基本的理论知识，基本的构图原理是指使整个画面有舒适、自然协调的感觉，不至于对画面的美感构成破坏的一种画面中人、物、景的安排。

1、画面要有深度感，即要表现出三度空间的视觉效果。

2、画面要整洁，即剔除画面中脏、乱、差东西，最起码给人以干净的视觉效果。

3、明确主体，即将摄影表现的主体放在画面的中间，不能放在视觉中的次要位置。

4、平衡画面，一个摄影画面中，在人、物或景的数量上要包含一个以上，这就需要在位置选择和结构安排上，考虑到整个画面的平衡，不能有头重脚轻等视觉效果出现。

5、色调安排要和谐，即在景观、物品和人物的本身的冷暖色调的选择以及采光技巧运用，要和谐。比如，在以冷色调为为主的摄影中，不能采用炎炎烈日的光线效果。

6、对比手法的运用，可以通过反差事物的对比，突出摄影的主体，营造强烈的视觉冲击效果，其中构图中对比手法的运用，包括光的色调对比，即明暗的对比，主体亮，背景暗，可以突出主体;主体暗，背景亮，可以形成强烈反差效果，突出主体的轮廓。远近的对比，通过距离上的安排，突出景观的主次关系。大小对比，通过不同大小，表现出主次，一般都是拍摄主体大一些。

二、摄影是怎样构图的：构图元素

构图中包含的元素有，点、线、面，这三个元素可以将换面分割成若干个的面积，也正是点、线、面的结合才会产生结构关系和位置关系，从而产生了构图的意义，总之，构图离不开点、线、面的运用。点、线、面是画面表现主次、深度、距离等结构关系的最基本媒介，而光、色彩、色调的运用是对构图中进行修饰和升华的元素，是在点、线、面构图的基础上进行发挥的元素。要想运用好构图技巧，必须明确构图中的基本要素，并且了解各自的特点，才能进行更好的构图技巧发挥。

三、摄影是怎样构图的：画面秩序

整齐规则的画面虽不能令人感到单调，也不会是很生动的，这要看你选择的是什么样的主题，图案以它独特的形式出现，成为适合摄影的题材。如果摄影作品表现的是热闹或者欢乐的场面，在画面秩序上可能就会混乱或者随意一些，譬如聚会的摄影，在人物数量和物品安排上就会多一些，在结构安排上也不会那么刻板。如果是冷清的画面主体，在画面秩序上就会比较严肃和有条理，河堤上的护栏或者墓地里成排的墓碑就是很好的图案。物体表面纹理，像树皮、枯叶等也能构成图案。或者是比较庄严的景观拍摄，画面秩序感比较强烈。鲜明清晰是拍好这类题材的关键，因此要特别注意照明和聚焦。平滑流畅的线条是动人的主题，但找到这样的景致并不容易。拍摄风景和建筑要注意表现它的形式美，地块的边缘线和楼梯的螺旋线使普通照片更加动人。

四、摄影是怎样构图的：摄影构图的常用手法

三角形构图和 S 形构图是两种普遍应用的构图方法。S 形的景物很多，例如乡间的小路弯弯曲曲伸向远方，河流从山边蜿蜒而下等。这样构图能把观众的目光引向画面的深处，十分生动。三角形构图就是在想象中从画面两下角朝着顶边引出两条斜线来，主体应该放在这两条斜线围成的三角形之内;也可以把这种结构加以变化，改变两条线的夹角;还可以使兴趣中心偏离画面中心。构图形式是多种多样的。圆形、三角形、正方形、斜线形和金字塔形等，各有各的作用。

五、摄影是怎样构图的：摄影技术中的构图技巧

1、构图时做到主次分明，突出重点主次分明的重要性在人像摄影中体现的较为明显，在人像摄影中需要突出人物的主要特征、例如表情、动作、着装等等，而风景物品则是用于突出人物的，因此，一定要把主体和次要景物的区分开来，在摄影构图时，将主体确定在画面中心。在人物摄影时最容易出现的构图错误就是人物的表情及细节模糊不清，而背景拍摄却比较完整，就是因为主次不明确导致的。在风景摄影是怎样构图的中，在整体上要协调均衡，同时也要确定风景中的主体，将主体放在画面的中心，才能抓住人们的眼球，譬如一个小湖或者是塔都可以成为风景摄影中的主体。大多数爱好者往往与被摄者保持太远的距离，因而在照片上容纳了过多的无关紧要的东西，使主体不突出，甚至找不到主体。你的照相机没有长焦时，就需要尽量地靠近主体，让主体醒目。( 太靠近有两个因素影响：清晰度和变形。傻瓜相机发现不了不清晰和变形 , 因为它是旁轴取景 , 一定要注意距离在 1 m 以上 )。你可以练习取景，用两个手的食指和拇指围成框，需小一些。

2、在构图时尽量做到背景简洁一个简单而能把主体烘托出来的背景就是好背景。常用的方法是变换角度：左边背景比较复杂就转到右边去。绕着主体转一圈 ,往往会柳暗花明。俯拍和仰拍会拍上大地和天空，可避免杂乱的背景。如果你用的是变焦镜头、光圈也可调的照相机，可用改变景深的方法虚化背景。

3、注意构图时的采光技巧

在我们的拍摄经验中，经常见到人们会要求主体特别是人物“冲着光站”。也就是顺光拍照，而 45°方位的正面侧光是最常用的光位，它能产生很舒服的光影组合，因为它最接近我们日常生活中的自然光 , 会使所拍摄的景物富于生气和立体感。因此拍摄中使用的最多。

六、摄影是怎样构图的：摄影构图中的注意事项

1、天际线、地平线、水平线不能倾斜。倾斜会造成不稳定的觉。

2、主体孤立，没有陪衬，太单调。

3、主体太正。显得刻板。要稍偏离中心 , 追求变化中的均衡。

4、水平线 ( 地平线 ) 居中。应安排的高一点，低一点都可以 , 就是不要在图上的 1/2 处等分画面。

5、人物与景物重叠。一定要注意人物与背景的位置、角度，避免重叠。

6、横线条、竖线条、斜线条割裂画面。各类直线条把画面贯穿、割裂成两部分，破坏了画面的统一。

7、物体等距排列，显得呆板无变化，摄影者可以挪动一下位置、改变一下角度。构图就会变得有疏有密，错落有致了。

8、主次不分。一个画面总要有一个是主体，不应并列 ( 集体照除外 )，要有陪体，但不能喧宾夺主。在摄影构图的技巧运用中有注意几个要点，首先要了解构图的基础知识;其次要注意主体位置、采光、色调、背景的搭配，既是一种科学的搭配又是一种美学的设计。同时，不能避免构图中容易出现的问题。总之，只有在扎实地掌握构图的一般性技巧之后，才能进行想象力和创造力的发挥。