创业，一定要有激情燃烧的岁月的感觉，或者是万马奔腾的感觉。看看那些女人创业的故事，感受她们的精神，激励自己的创业斗志。那么下面是小编分享的女人的创业故事，就随小编一起去看看吧，希望能够有所帮助。

女人的创业故事一：

阿波罗艺术网创始人兼CEO邝苗

出身于商业家庭的邝苗很早就开始耳濡目染一些跟商业有关的东西。父亲、爷爷两代人都是商人。现在自己某种程度上也是一名商人。现在她身份是阿波罗艺术网创始人兼CEO。

在英国读高中时，有两件事对自己现在做的事情产生了重要影响。一件事情倒腾手机壳生意，让其赚取人生第一桶金，对商业的理解也更加深刻;二是学习艺术历史和画画。让她明白画画是一件很神奇的事情。可以把自己想要表达的东西，通过绘画在纸张上呈现出来。传达给别人。这个过程很美好。

从高中读书，到现在自己创业，邝苗基本多以一个创业者自居。如果将邝苗的商业生涯划分两个阶段，前半段是小打小闹体验创业，就是高中卖手机壳，赚取第一桶金80万元;后半段是和自己的先生真枪实弹的真正创业。在创立阿波罗艺术网之前，邝苗就已创业过2次。一次在英国。一次在中国。两次都是夫妻一起创业。在英国创业，最后将公司卖给竞争对手，在中国创业的公司，是一家B2B2C模式的餐饮云服务平台。一个解决餐饮配送服务平台的创业公司易淘食。邝苗的身份是联合创始人兼总裁。后因公司发展过于迅速，需要在管理方式上做出改变。也就是改变夫妻老婆店管理方式。她选择了离开。

两次创业经历，让邝苗对互联网、用户、市场都有了一个全新的认识。在创立阿波罗艺术网之前。她们调研了一组数据。调研数据显示：目前在中国，每年的当代艺术品交易量达700亿美元。未来潜在消费人群达4000万，这个市场潜力达4至6万亿。用户年龄段在25至40岁之间。这一年龄段用户意味着优质人口红利，而消费结构升级带来的是风口来临。看完这些，邝苗说：自己非常兴奋。

一是认为自己对艺术品行业的判断基本正确;二是里边潜藏着巨大机会。现在IT行业、金融行业白领有很多都是潜在收藏家。他们由原来追求物质享受开始过渡至追求精神享受。而艺术品是他们消费的重头戏。

在大学读书期间，邝苗主修数学专业。数学锻炼了她的逻辑思维能力，也让自己变得更加理性。那时起，自己开始对艺术品产生浓厚兴趣。收藏、参加画展都是其在选修课程之外，必须要参与的一项活动。邝苗坦陈：现在选择艺术第电商，跟高中学习的艺术和大学参与艺术展有很大关联。参加艺术展能让你对艺术品有一种新的认识和思考。

在邝苗看来：艺术品收藏本质本质是文化传承，是一种对文化的尊重，一种对社会的责任感。如果你拥有毕加索、梵高的艺术作品，那么你不仅是收藏和欣赏作品，更多是一种社会责任感。对文化、对社会的责任感。让艺术品价值一直传承下去。找到真正属于并且有保护它能力的藏家。

邝苗形容自己是一个集感性和理性于一体的女性创业者，有洞察力。邝苗说：这种洞察力是源于女人天生的感性的一面来起作用的。在易淘食时期，其多次经历生死边缘，然后自己说服董事会、自己的先生做出企业转型决策。现在回头看，当初的选择都是正确的。

正是源于自己对收藏的爱好和对当代艺术品行业发展潜力的看好，他希望通过阿波罗艺术网将那些有需求的收藏家和画家聚集起来。通过互联网的方式更好的将收藏家和当代艺术家很好的对接起来。

现在，阿波罗艺术网成立7个多月，员工10名。完成两轮融资。估值2亿元。签约艺术家达300多人。收藏家达10000多人。每月有接近100个作品找到属于它的藏家。邝苗说：阿波罗艺术网是艺术电商行业平均员工贡献估值最高创业公司。也是艺术电商这个慢行业里的成长最“快”的创业公司。

相比同行业竞争对手，阿波罗艺术网还有一段竞争距离要走。“我们的目标是通过互联网方式，成为艺术品交易平台的Number ONE”邝苗说。艺术品电商是一个被教育5年多行业。在邝苗看来，目前艺术品电商市场已经到了第一个收割期。她希望借此收割机遇将阿波罗艺术网打造成行业里第一家三维企业。何为三维?第一维度是信息单项传播，也就是平台向用户呈现艺术作品。第二维是交易过程出现的双向互动。二维公司多数公司都已经实现。

第三维是搭建行业标准和生态体系。邝苗说：艺术品好与坏，目前没有一个行业统一标准去衡量并告知用户。用户只能通过自己强关系圈子判断。当这个圈子不存在时，就不会有购买决策。

女人的创业故事二：

工艺美术大师曾映雪：每幅瓷画都是一首诗

她是福建省唯一的瓷画工艺美术大师，30年来从事瓷画艺术如一日;她偏爱兰花，喜欢将兰花的朴实素洁和高雅印在莹润洁白的德化白瓷上，做陶瓷，是她一生的追求……她就是中国工艺美术协会会员、福建省工艺美术大师曾映雪。

曾映雪出生于福建省泉州市德化县浔中镇。浔中镇是陶瓷的主产地，历来享有“瓷乡”的美誉，成长在这里的曾映雪，从小深受陶瓷艺人的影响和陶瓷艺术的熏陶，与陶瓷艺术结下了不解之缘。

1983年，年仅14岁的曾映雪进入德化职业中学读书，开始了她的陶瓷绘画之旅。1988年她又到景德镇陶瓷学院学习深造，使理论水平和绘画技艺更上一层楼。学成归来，她成为德化陶瓷职业技术学院的陶瓷绘画教师。

德化陶瓷自古就有“世界陶瓷看中国，中国白瓷看德化”的美誉，然而瓷画却长时间不为人所关注。早在学生时代接触瓷画时，曾映雪就暗下决心要传承瓷画艺术。她说：“倘若百分之九十九都在关注德化白瓷，那么请你留下百分之一给我说说瓷画。”

1996年，曾映雪向她所任教的学校申请开办瓷画专业。1998年，经教育部批准，德化陶瓷职业技术学校正式开办陶瓷绘画专业。从此，陶瓷绘画正式成为陶瓷装饰专业的必修课程。“这对于德化陶瓷绘画来说，是一个全新的起点，对于我来说，也是我一生想要做的事。”曾映雪说。

作为一名瓷画专业教师，她经常和学生一起探讨陶瓷绘画的技巧，把自己的经验分享给学生。二十多年来，曾映雪从不收取学徒的一分学费，就连学徒来画室作画所使用的原材料也由她免费提供。

目前在泉州各地从事陶瓷绘画工作的人，有80%曾经是曾映雪的学生。毕业后，大部分都成立了自己的工作室或者是陶瓷小企业。学习陶瓷绘画的大部分都是女性，拜她为师的徒弟中31人里女性占了二十几个。她最欣慰的是，看到学徒为了这个专业在不懈努力，同时自己的作品也得到了认可。

过去的30年里，对曾映雪来说，是一段孤独而纠结的长途跋涉之旅，“坚持的过程是漫无目的而且心酸痛苦的”。除了白天上课，晚上还要作画，她曾经连续47个晚上，每个晚上花费4个小时才完成了一幅纯工笔画——西施浣纱图。在近10年的时间里，她每个晚上几乎都是关在房里作画，在她居住的那条街，晚上只要看到还有一盏灯亮着，邻居们就知道一定是曾映雪还在画画。

曾映雪把每幅画都当作一首诗来对待，花鸟虫鱼、飞禽走兽、山川林木、楼亭人物等，一花一草、一动一静，线条优美、细腻入微、技巧娴熟，她总能以小清新的色彩来展现女性情怀。“希望我的作品可以一眼就看出，这是女性的作品”，她说，“作品背后包含的艺术潜质以及意义更为深刻，这样的作品才会更久远。”

“学院派与民间工艺的融合”，是曾映雪对自己作品的定义，她认为瓷画是“手的艺术，火的历练”。“做陶瓷是一个频频失败的过程，只能通过一次次尝试并总结失败的教训来克服。”2011年，她成立了自己的工作室，这也是德化县第一个陶瓷绘画工作室，后来她又成立了德化县瓷画院，真正做到了把瓷画发扬光大。

曾映雪的格言是：“爱陶瓷，没错的!”未来她将在作品中融入更多时代气息和艺术新元素，“让更多的人更清晰地看到我的绘画风格以及对艺术真诚的态度。”