小学教育专业是20世纪末在我国高等教育体系中设置的一个新型专业,从小学教育专业的培养目标和课程设置看,它属于教育学学科。下面是小编给大家推荐的有关小学教育的论文范文，希望大家喜欢!

有关小学教育的论文范文篇一

《浅议小学美术素质教育》

【摘 要】小学美术教学要从小学生的认知特点出发，真正实现审美、认识、教育(包括智力、情感等因素) 三者并举的功能。在美术教学过程中， 教师要注重发挥学生的想象力、发展学生的创造力，让学生的审美能力得到发展和提高。

【关键词】小学美术;素质教育;艺术素养;艺术再创造;课堂评价

在大力推行素质教育的今天， 如何转变教学观念、改变传统的课堂教学，不仅是语数外这些主科需要研究的问题， 也是承担着美育熏陶和发挥学生想象力的美术学科需要思考的问题。《小学美术新课程标准》提出：“力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域， 加强学习活动的综合性和探索性， 注重美术课程与学生生活经验紧密关联， 使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力， 提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感， 发展创造美好生活的愿望与能力。”这就要求我们的美术教学要摆脱以技法传授、技能训练为主的传统课堂教学模式， 而是旨在提高学生的美术素养，培养学生的想象力，发展学生的创新能力， 并不断发挥美术的审美、认识、教育三者并举的功能。那么，我们该从哪些方面入手来转变课堂教学、实施素质教育呢?

1 由传统的注重技法向培养学生的艺术素养转变

小学生美术主要是为了陶冶学生情操，提高学生的审美能力，增强学生对自然、对生活的热爱，激发学生创造美好生活的愿望; 发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的创新精神;促进学生的个性形成， 促使学生全面发展。因此，小学美术教学要彻底改变传统的注重技法、注重专业知识的教学传统，防止过早地接受技法知识禁锢学生的想象力和创造力。小学生学习绘画并非纯粹意义上的美术创作， 而是学生天真的幻想和丰富想象力的再现。教师不加限制的美术教学，能为学生留下更多的想象和创造的空间，比如，在教小学一年级学生美术时， 孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条， 然后在分割的块面上填上自己认为好看的颜色， 结果每个学生画得都很美，有的乍看起来是山水;有的则像树林……不但突出了学生的主观能动性， 同时也提高了学生对线条及色彩搭配的感受能力。“不教而教”这种隐性的教育方式，是小学美术的最佳选择。教师不将美术知识、绘画技巧强行加给幼稚的小学生， 让其成为禁锢学生想象和创新的羁绊。让小学生结合自己的生活经验去感受描绘对象， 并发挥自己的想象力进行再创造。衡量小学生的美术作品的标准，并不是其与实物有多大的相似度， 也不是多么神似， 而是谁的作品更具创造力， 更与众不同。让美术教学真正实现素质教育，真正想培养学生的艺术素养转变。

2 由重视临摹训练向培养学生的艺术再创造转变

传统的小学美术课堂主要围绕着“ 看画”和“临摹”两者主要内容进行教学，主要培养学生运用教师传授的绘画技巧， 对现有的美术作品进行描摹， 以描摹的相似度判断学生学习成果的优劣， 其最高标准就是描摹的与原作惟妙惟肖。这就要求学生严格按照原作的构图、用色等来进行绘画，不允许学生加入自己的想象、修改和创新，严重阻碍了小学生的创作灵感和创新精神。日本、美国、中国的孩子画苹果的故事，恐怕是人尽皆知了吧， 其弊端再次也无需我再�嗦。新课改后，小学美术教学不但在数量上减少对临摹训练的安排， 并且在一定程度上降低临门相似度的要求， 而是追求一种神似的效果。更多的将美术学习与学生的生活经验结合起来， 激发学生的想象力和创新思维。比如，在学习“小鸟”这一课时， 让学生先回忆自己在生活中见到的小鸟， 并描述自己亲历的有鸟鸣的生活场景。然后， 让学生闭着眼睛听鸟的各种叫声，让学生在根据自己的生活经验和想象，将刚才的画面描绘出来。学生的美术作品充满了个性和灵性。在学习“色彩”时，让学生说一说自己喜欢的颜色， 并回忆自己喜欢的颜色在生活的那个方面较多被运用。然后，让学生用自己喜欢的颜色画一幅画，表现自己的一种心情。这种看似离奇的课堂设计却受到学生极大的欢迎。有的学生花了一件迎风飘飞的红裙子， 题目是《喜悦》; 有的学生在一张纸上换了一双眼睛，其他部分都染成黑色，题目为《忧郁》;还有学生画了一片草地， 以绿色为主， 题目为《成长》; 还有学生在一张纸上画了一轮红日， 取名为《希望》……学生的想象力和创造力得到充分的发挥， 学生的主体地位也最大程度得到体现，每个学生都画出了内容不同、色彩不一的图画，并在创作的过程中体验到了真正的创作的快乐。

3 由教师独霸评价权转向学生参与课堂评价转变

在传统的小学美术课堂上， 教师独霸评价权， 学生的绘画作品好与否， 哪里好，为什么差，都是教师一人说了算。不允许学生反驳，更不允许学生参与评价。但凡有学生对教师的评价进行质疑， 教师就会讲出一大堆美术学专业知识和专业术语来对学生进行“轰炸”，指导学生低头接受方罢。在教师的传统意识里，总认为：“小学生能懂什么?让他们评价同学的美术作品，只能导致跟着感觉走， 忽视了美术学科知识和专业技能。”殊不知， 美术这门艺术在很多时候更需要的就是跟着感觉走。有这样一个故事： 一位贵妇曾对马蒂斯所画的一个女人提出质疑，认为画中的手臂不合比例。马蒂斯回答：“夫人，你看到的不是一个女人，而是一幅画。”贵妇人认为画得真实才好，而马蒂斯一语就道出了绘画的追求。让学生积极参与到评价过程中， 教师才能更多地了解儿童在绘画中的语言和思维。在画《雏鸡图》时， 让学生分组对同学的画作进行评价。结果各组学生评出的“最佳”作品相差很大， 有的构图极不合乎美术专业要求的一张画评为最佳作品： 把小鸡画在纸的下面边线上，而上面边线多是一个太阳、几朵白云;中间剩下大片空白;有的却将种类作品评为最差。我让各组学生陈述自己评价画作的理由，前边的小组认为：小鸡要在地上走， 只有画在下边边上才有在地下走的感觉， 否则， 就是在空中走了;后边的小组认为，整张白纸都在一个平面，哪里都可以是地面， 那样画天和地之间的空白太大，不好看。教师不必对学生的理解进行矫正，只要学生用心去画，用自己的绘画语言去表达自己的思想就应该得到支持和理解， 肯定每位有思想、有个性的作品， 鼓励学生坚持自己的美术思维。我们的小学美术教学并非美术专业教育， 也不是为了培养画家、艺术家，而是让学生的创新在美术教学中得到最大程度的发挥。

参考文献

[1] 中华人民共和国教育部制订.美术课程标准[M].北京师范大学出版社，2011.

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